一、學習古典詩詞應達到的要求：能閲讀淺易的古典詩詞，能理解古典詩詞的內容，能對古典詩詞的語言、表達技巧和意境進行鑑賞，能背誦並默寫詩詞曲20首，古典詩詞學習指導。
二、解析
(1)詩詞材料的內容是“淺易的”而不是“艱深的”，像《村行》、《登鸛鵲樓》、《江樓舊感》和《題都城南莊》這樣的詩歌，主要特點是八句以內、語言較平易的詩詞。
(2)材料的體裁是“古典詩詞”，這中間應包括古體詩、近體詩和詞。當然近年來高考的詩歌材料都為近體詩，但詞尤其是一些有名的詞人的詞我們不能忽視，應有所準備。
(3)鑑賞的範圍是：語言、表達技巧、意境。這個範圍實際涉及到了詩詞鑑賞的所有方面，從形式到內容。
三、明確知識點
(1)弄清古典詩詞的體裁分類。
詩歌是一種文學體裁，它以高度凝練的語言，通過一定的景物意象，形象地表達作者的思想情感，集中反映社會生活，並具有一定的節奏和韻律。古典詩歌首先分為詩、詞、曲。詩又分為古體詩和近體詩。古體詩又包含有四言古詩(最早出現於《詩經》)、五言古詩(杜甫《羌村三首》)、七言古詩 (杜甫《聞官軍收河南河北》)和樂府詩(題目上加有“歌”、“行”、“歌行”、“引”、“曲”、“吟”)。近體詩包括律詩(五言律詩、七言律詩和排律)和絕句(五言絕句和七言絕句)。
(2)它們的特徵。
律詩：律詩共八句，1、2句為首聯，3、4句為頷聯，5、6句為頸聯，7、8句為尾聯或末聯，頷聯和頸聯必須對仗。首句可押韻也可不押韻，偶句都押韻。1、3、5句的平仄可不管，2、4、6句的平仄一定要相對。
絕句：一共四句，又叫“截句”，是律詩的一半。
古體詩：一般是指唐以前的古代詩歌。但唐以後還有人寫古體詩。在字數、音韻、對仗等方面沒有嚴格的要求，比較自由靈活。
樂府詩：一般是指漢、魏、南北朝的樂府官署採集和創作的樂歌的簡稱。魏晉和唐代的詩人擬樂府寫的詩歌也不少，如《木蘭詩》《孔雀東南飛》《夢遊天姥吟留別》均是樂府詩。
詞：句子長短不一，詞牌限定了詞的字數、音韻、文字的形式，詞中用典較多。可分為小令(58字以內)、中調(59-90字)、長調(91字以上)。
詞分為豪放派(蘇軾和辛棄疾)和婉約派(柳永、秦觀和李清照)。
(3)古典詩歌的內容。它的內容應包括表層內容(寫什麼)和深層內容(觀點、態度、思想、情感)。要把握好詩歌的內容，必須先熟悉古典詩歌涉及到哪些題材和常見的表達技巧。
古典詩歌根據內容來分大致有以下幾類：
寫景詩(借景抒情、寓情於景、情景交融、移情於景)
詠物詩(託物言志)
懷古詩(即事抒情)
詠史詩(借古諷今、借題發揮)
送別詩(即事抒情、即景抒情)
邊塞詩(直抒胸臆、借景抒情)
此外還有愛情詩、説理詩、遊仙詩、感懷詩等，高中三年級語文教案《古典詩詞學習指導》。準確理解詩歌的內容還要結合作者的生平、際遇、時代背景、相關典故。
四、對一些具體的寫法也要有深的領悟：襯托、對比、間接描寫、卒章顯志、諷喻、比喻、誇張、對偶、互文、婉曲、動靜、虛實。
五、建議：1、選擇自己喜愛的詩或詞。2、自讀自悟。3、閲讀相關的鑑賞文章。4、認真抄一遍並寫出250字左右的鑑賞文章。5、每週一首，持之以恆。
附作文
從《蝶戀花》讀蘇軾
高二(1)班 王 嫻
每每提及蘇軾，“大江東去”的曠達豪邁便首先從人們腦海中躍出，然後揮之不去。的確，作為一代豪放派詞人，蘇東坡首屈一指；然而當我讀到他那十餘首別具韻味的《蝶戀花》，便被“花褪殘紅青杏小”的細緻之美深深感染了。
後面很多首《蝶戀花》怕已都不為大家所熟悉；恐怕只剩第一首了。先來品品文字的韻味吧。“花褪殘紅青杏小”，這花一“褪”，只有“殘紅”，還是“青杏小”，可見得作者是在傷春了。再加上後面一句“燕子飛時，綠水人家繞。”便細緻入微地勾勒出一幅暮春圖景。“牆裏鞦韆牆外道，牆外行人，牆裏佳人笑。”這一“牆”，便隔出“牆外”和“牆裏”兩個天地，“佳人”那“笑”，更是襯托了“牆外行人”的心緒。其實細細一品明白，那“行人”便是正在貶謫途中的蘇東坡，心情失意，自然看到的是“殘紅”，而且“枝上柳綿吹又少”了。上半闕皆是寫景，無論花、杏、燕子、綠水還是柳綿，全都浸入淡淡的傷感中，屬於“傷景”的.部分；下半闕是真的“觸景生情”了，“傷情”也是寫得別有風致，要麼怎麼會“多情卻被無情惱”?
典型的傷景傷情，要數李清照，一寫怕就又是“人比黃花瘦”，那是典型的婉約派。可蘇軾的筆畢竟是蘇軾的筆，它不同於李清照，不同於柳永，“枝上柳綿吹又少”又何妨?“天涯何處無芳草”!好一句“天涯何處無芳草”!既傷了春，傷了情，又表達了作者非同尋常的胸襟。於是這一千古名句流傳至今，也被多少失意人奉為座右銘。它不同於普通的纏綿緋惻，兒女情長，這也正是蘇軾的風格。
樸素、簡單，我想是這兒首《蝶戀花》所體現出的又一特點。“明月如霜，照見人如畫。”“我思君處君思我。”真的是幾近白話了，“不愛黃金，只愛人長久”這與南北朝那些華麗的詞藻稍一比較便顯得簡單了，可俗歸俗，它沒有多用一個累贅的字，言簡意賅，正是此意。它是經得起琢磨，經得起推敲的，“人長久”不就是比“黃金”重要嗎?捨棄了金錢，獨求真愛永遠，着實令人感動，愛得這般執著，我深表敬意。
也曾讀過其他幾首有名的《蝶戀花》，像柳永的“為伊消得人憔悴”，像歐陽修“每到春來，惆悵還依舊”，“庭院深深深幾許”，“淚眼問花花不語”，誰讀了不感傷，不落淚?蘇東坡以他清靈的筆，繪出一幅幅圖景，我們讀了，卻是“只感不傷”。難怪後人評蘇東坡永遠是有鮮明的個性。他多才多藝，多姿多彩，天下無雙；更該説他“曠達任性，獨具卓見”才對。讀着“雨後春容青更麗”這類的語句，我着實感動了一回，可還是笑着並感動着，由此我便更佩服蘇東坡，難怪有人評他是“一個不可救藥的樂天派”，同時又是“一個月夜徘徊者”，矛盾嗎?看似是不小的矛盾，其實真是恰如其分。
人們常説，從一個的文章便可見其為人。字裏行間所體現出的豐富、智慧、真摯、誠懇，也可由人見得。他一生都嬉遊歌唱，痛苦終是短暫，永遠自得其樂；即便有悲哀，有不幸，他也會微笑着接受。因為此，他會“且傷且笑着”；因為他單純，不裝腔作勢，所以用筆自由、不見雕琢。就如他自己的話，“吾上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞兒。眼前見天下無一個不好人”。也許這才是他快樂真諦。
短短几首《蝶戀花》，幾讀幾誦，讀出蘇東坡情感豐富自不必説，真實簡單也往往最打動人。掛着淚珠的笑，東坡體會得最真最切，因為他總能將悲苦描成快樂，
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