如何欣賞音樂教案

如何欣賞音樂教案

教學要求：

通過欣賞通俗音樂《思念》、《童年的回憶》等，引導學生認識怎樣進行音樂欣賞，進一步認識音樂欣賞的價值，從而提高音樂欣賞水平。

教學內容綱要：

1、 怎樣欣賞音樂

欣賞音樂包含三個因素：一、音樂作品本身的思想性、藝術性的高低。二、演唱過程中所音樂欣賞的目的：一、通過欣賞音樂，培養和發展音樂感受和表現能力及音樂的注意力和記能體現的樂曲精神或補充發展及再創造的效果。三、欣賞者所能接受的程度以及所能感受和收益程度。

憶力來發展和培養聯想能力、形象思維能力以及創造性思維能力。二、培養正確的審美觀、發展審美能力。三、通過音樂欣賞，開闊視野、啟迪智慧、培養熱愛民族音樂的感情。四、培養音樂興趣。五、欣賞音樂，有益於身心健康。

欣賞入門：聲樂—— 有標題音樂——無標題音樂

欣賞音樂的三個層次：一官能的欣賞。二情感的欣賞。三理智的欣賞。

誘發美感，提高音樂欣賞能力：

欣賞音樂的良好習慣：

2、 欣賞歌曲《思念》

3、 樂曲欣賞《童年的回憶》

4、 補充欣賞《水邊的阿麗嫡娜》、《命運》、《致愛麗絲》。 通俗音樂概述特點：也稱流行音樂或大眾音樂，一般指結構短小、輕鬆活潑、通俗易懂，為廣大羣眾喜聞樂見而又傳播較廣的聲樂或器樂作品。特點：一、內容多取材於日常工作以愛情主題居多二、強調娛樂性、風格多樣化，大多為輕鬆或狂烈，並有一定的舞蹈性。三、結構短小，表演即興性強，旋律易於記憶學唱。四、樂隊配器豐富、歌唱方法多樣，以自然音色為主，表演時多與形體動作結合。

5、 活動與思考：多聽一些藝術性較高的通俗歌曲及樂曲。

通俗音樂

教學目的：

通過本單元的學習，接觸幾首藝術性較高的通俗音樂作品，使學生對通俗音樂有初步的認識、分析和鑑賞的能力，對通俗音樂有一個正確的認識和態度。 教學要求：

1、 結合欣賞幾首比較有影響的通俗音樂作品，介紹通俗音樂的發展概況和主要流派。

2、 通過欣賞幾首通俗音樂作品，使學生對通俗音樂的概念和類型特點等有一些初步的認識，並進而提高對通俗音樂的鑑賞能力。

教學內容：

1、欣賞《童年的回憶》[法國]塞內維爾和圖森作曲，樂曲表現回憶童年時代激動的心情，樂曲抒情優美、旋律樸素流暢，充滿浪漫主義情調。一段流水般的下行分解和絃，節奏由疏到密；二段從容不迫，優美流暢；三段再現，最後尾聲對純真童年回憶的意境。

提起“克萊德曼”這個名字，我想大家一定不會陌生。1992年，也是這樣一個秋天，伴隨早已在我國廣為流傳的《秋日私語》、《水邊的阿蒂麗娜》等優美的旋律，被譽為“鋼琴王子”的法國著名鋼琴家理查德·克萊德曼首次來華演出，將他那流暢華麗、讓人心曠神怡的琴音直接送到人們的眼前和耳中。

1994年理查德-克萊德曼在北京舉辦第二場音樂會，演奏《梁祝》、《太陽最紅》、《一條大河》等中國音樂作品。

克萊德曼是目前世界上改編並演奏中國音樂作品最多的外國藝術家，僅中國內地，他便先後六次舉辦巡迴演出，訪問了十八個城市，演出場次達36場，場場爆滿，現場觀眾人數超過了50萬人次。他改編演奏並出版的樂曲包括《紅太陽》、《一條大河》、《梁祝》，以及《花心》、《愛如潮水》等流行音樂，98年下半年他還在全球推出專門為中國譜寫，並與中國小鋼琴手合奏的最新作品《魅力中國情》和《神祕小孩》。

2、欣賞歌曲《思念》喬羽作詞 谷建芬曲，作於1987年，1988年央視春晚演出之後，受到廣大聽眾的歡迎，成為我國通俗歌曲創作中的成功之作。

歌曲表達了人生離合帶來的失落與哀怨，借偶然飛臨窗口的小蝴蝶“引出為何你一去便無消息，直把思念壓在我心頭”的抽惆悵。

3、欣賞《獻給愛麗絲》作品簡介：貝多芬一生沒結過婚，但他一直盼望能得到

一位理想的伴侶。因此生活中也有寫浪漫色彩的故事流傳。40歲時，教了一名叫特蕾澤的女生，並對她產生了好感，在心情非常甜美、舒暢的情況下，寫了這首曲子贈給她，還在樂譜上題寫了“獻給特蕾澤”幾個字。貝多芬去世以後，為寫傳記，在特的遺物中才發現了手稿，在出版時，把曲名錯成為《獻給愛麗絲》。《》一個純樸而親切的主題，這個主題把特温柔、美麗的形象做了概括的描繪。

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懂，為廣大羣眾喜聞樂見而又傳播較廣的聲樂或器樂作品，它與精心創作、經過長期歷史檢驗而成為傳世經典的古典音樂、民間音樂不同，許多都隨着社會文化思潮的變遷而流行，其中更有不少商業化的，格調低下的庸俗作品。

最初，有人把輕快流暢的古典音樂風格的器樂或聲樂成為流行音樂，但自20世紀50年代開始，更多的則是指爵士音樂，地方音樂、搖滾樂探戈等舞蹈音樂。 特點：1、內容多取材於日常生活，以愛情主題居多，也有描寫親朋友愛、思念故鄉等。

2、 強調娛樂性，風格多樣化，大多為輕鬆或狂烈，並且有一定的舞蹈性。 結構短小，表演即興性強，旋律易於記憶、學唱。 樂隊配器豐富，歌唱方法多樣，以自然音色為主，表演時多與形體動作結合。

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興起於美國南部的非洲黑人移民，形成於新奧爾良，流傳於美國以及全世界，音樂主要源於黑人民歌“布魯斯”和鋼琴音樂拉格泰姆。實際上是非洲黑人與美國音樂結合。

50年代初在美國以爵士音樂為基礎，吸收了鄉村音樂的特點發展而成。節奏強烈、狂放，尤其只隨着電子技術的發展，大量使用電吉他、電鋼琴、，歌手使用話筒，使幾個人的樂隊音量可達到震耳欲聾的程度，造成一種狂造不安、盡情發泄的氣氛。

唱、易於流傳。往往由歌手根據自己的條件、特點去演唱去發展。

特點：1、演唱自然、親切運用自然的發聲方法，除了偶然運用一下假聲技巧外，基本上是用自然聲區的真聲來演唱。但依然講究發聲的位置，講究呼吸與共鳴。

2、強調節奏與力度感。在節奏處理上，往往將強音放在弱拍上，造成一種令人興奮的力度感，常將虛詞與副詞有意放在強拍或長音上，造成一種特有的情緒感。

3、演唱者與觀眾融為一體，時常走向觀眾招手致意或握手，伴有表演動作，也歌也舞，並藉助於舞台燈光，來營造與烘托熱烈的舞台氣氛。

1、勁歌型：粗狂豪放、強勁、剛健為主要特色。如：騰格爾、劉歡、崔建等聲音極富有個性色彩，並非將嗓音拉直的喊叫成“莎士比亞”，不等與喊叫型。

2、柔美型：温柔、含蓄、純情、自然為主要特色。如：鄧麗君、李玲玉、楊玉瑩等，唱法多用輕聲、氣聲、柔聲，多用鼻腔共鳴。

3、藝術型：演唱技巧高，要求全面的唱法，功底紮實，聲音可塑性強。如：毛阿敏、韋唯、董文華、田震等。有較好的音樂素質、嗓音條件和聲音訓練的基礎，音樂修養比較全面。

許多歌手都是改行後成名的：毛阿敏原是上海染織長的電工，後考入南京歌舞團，通過全國歌手大賽、央視春晚成名，還獲過國際獎。

劉歡是北京國際關係學院的老師，一開始為譯製片配唱，成名曲《便衣警察》。

屠洪剛是戲曲學校畢業在京劇團工作，後改唱歌曲。港台歌手譚詠麟是學經濟學，曾獲“香港歌王”之稱。童安格是學美術的。林憶蓮是香港無線電台的播音員等等。

思考活動：1、爵士樂節奏練習。2、學唱歌曲《思念》