汪曾祺小説讀後感（通用5篇）

當細細品完一本名著後，你心中有什麼感想呢？是時候寫一篇讀後感好好記錄一下了。現在你是否對讀後感一籌莫展呢？以下是小編收集整理的汪曾祺小説讀後感（通用5篇），歡迎大家分享。

汪曾祺小説讀後感1

“大略如行雲流水，初無定質;但常止於所不可不止。文理自然，恣態橫生。”

汪曾祺先生的作品自述都是不期而遇，行雲流水的記錄也註定了他的作品中不可磨滅的散文影子。一切景語皆情語。初讀汪曾淇先生的作品不管是《復仇》、《老魯》，還是其他的作品總有一股淡淡的韻味縈繞在心頭。一切語句中都有着氣氛，人性的氣氛。不直接描寫人物，只憑着這些氣氛使讀者體會出人物的性格、心理、活動，在字裏行間都浸透了人物，這便是散文的精髓，也是汪曾祺先生一向所貫徹的。

我認為散不是追求或故意為之而能做到的。故意便破壞了散的自然與純潔，散的意便會化散開去，這便失去了散的根。汪曾祺先生在序中説：“我的另一個特點是：散。這倒是有意而為之。”散並不是刻意便可描摹得出的，沒有一種深邃的體會，不對自己所創作的作品懷有一種強烈感情的人，是吐不出幾句金玉良言的。汪先生此處是沒有意識到豐富的人生閲歷，複雜的心路歷程，百態的人性面目對他的創作產生怎樣深遠的影響，這些使他散得更加深刻。文章形的散，也是汪曾祺所追求的。佈局嚴緊的小説，在他眼中就像是被鐵箍捆綁住的南瓜，最終只能面臨爆炸。信馬由韁，為文無法，這才是汪先生的心嚮往之。

《詩大序》：“詩者，志之所之也，在心之志，發言為詩。”詩是一種最普遍的藝術，如陽光一般散落在人類社會的每一個角落。詩的最本質特徵是抒情美。無論是小説、散文、戲劇、最優美之處，無不閃現出詩的光環來。因而詩是文學中的文學。在藝術領域中，詩無處不在。詩美是藝術美中普遍因素的最高體現。詩的美也不時出現在非文學藝術的領域中，科學着作中的精美片段，甚至是人的生活狀態、工作狀態中也散發出智慧光彩都有詩的蹤影。

詩並不只是在詩裏，而且抒情美是一切文學樣式和藝術類型的共同質素。所以，詩是一種普遍的藝術。汪曾祺先生的文章細品其中飽含詩的韻味美與節奏感。文章中無不洋溢着對未來生活的期待與嚮往，正是詩人的典型特點：無論如何堅持也要衝破黑暗。即使是汪先生最低谷的日子—被劃為右派，他也仍然堅守着這份信念。美妙的文章如詩，這正是對這本小説選的最佳詮釋。

好的作品缺少不了對於人性的解釋即對於真善美的詮釋，作者個人的感情的宣泄、表達也就自然包括其中。這都融入一個“情”字，這既表達了作者對世界的善惡觀、是非觀，又從某種角度中體現了作者對社會底層百姓的描寫。情於民間，要反映人的最悲最苦無疑是老百姓最有情可表，有話可説，有事可敍。汪先生的《老魯》、《雞鴨名家》、《大淖記事》正是這樣反映民間事的佳作。

散、詩、情，只留下了《雞鴨名家》裏的餘老五和陳長庚，《故鄉三陳》裏的三陳，《徙》裏的`一輩子也未得“徙於南海”的高先生，《八千歲》裏總是穿藍布二馬裾吃草爐燒餅的八千歲，以及《大淖記事》裏的老錫匠、年輕的十一子與巧雲。

汪曾祺小説讀後感2

汪曾祺的小説就像一杯淡淡的茶，需要靜下心來慢慢的品味。在質樸自然、清淡委婉中表現自己的獨特樂趣。他力求淡泊，脱離外界的干擾，精心營構自己的藝術世界，具有濃郁的鄉土氣息。

在他的筆下有住在庵裏的和尚、串村走户的女挑夫、手藝了得的錫匠、掏糞工、趕牛人，也有西南聯大的文嫂、金昌煥等各式各樣的人物，他們都不是什麼達官顯貴，都只是普通的老百姓，有的只有平平淡淡的不同的人生。他筆下的人物形象寫的很真實，並不是好人全好，壞人全壞，寫十一被打後，老錫匠去找人算賬，打十一的那人也會害怕，村裏的幹部也對施暴的人進行了懲罰，《胡裏雜記》中的那些富人小姐們去廟裏的時候也會施捨給叫花子們一些錢。不過給我印象最深的是那些人物身上所體現出來的諷刺意味。如：明海和尚雖然是當家和尚，可是他距離那一要面如朗月，二要聲如鐘磬，三要聰明記性好的標準還差的很遠，甚至可以説是一個都不具備，可是他還當得好好的。

在《七裏茶坊》中的趕牛人們在大雪天還要堅持把牛趕下山去，其中有段話是這樣説的“頭兩年，大躍進，大鍊鋼鐵，夜戰，把牛牽到地裏，殺了，在地頭架起了大鍋，大塊大塊煮爛，大夥兒，吃!那會吃了個痛快，這會兒，想吧!”這其中就是對大躍進人民公社化運動的諷刺，還有《胡裏雜記》中的李三，本來他應該管理市井中的叫花子的，可是對於有一批人他不管，而是在他們“收穫”後去管他們要錢，諷刺味十足。

他的小説語言是一種散文化的語言，他常用細緻的語言描寫周圍的環境、人物形象等。他曾在《大淖記事》中這樣描寫“淖，是一片大水，説是湖泊，似還不夠，比一個池塘可要大的多，春夏水盛時，是頗為浩淼的，這是兩水道的河源”後面還有相當細緻的描寫，在寫到小英子的外貌時“小英子這天穿了一件白夏布上衣，下邊是白紗布的褲子，赤腳穿了一雙龍鬚草的細草鞋，頭上一邊插着一朵梔子花，一邊插着一朵石榴花。”汪曾祺經常用一些細緻的外貌描寫和語言描寫來塑造一個人物形象。

這些語言給人以散文美的感受，可以説是“散”和“淡”的完美結合，但就是這樣一種散文化的平淡語言給他的小説平添了一份特殊的韻味。雖然是散文化的語言來寫小説，有“形散”的嫌疑，但是從他的小説中其實不難看出他的情節安排其實是很緊湊的，如《受戒》中明子隨舅舅去出家的時候就遇見了小英子，後來又相繼遇見了幾次，而且文中也説過和尚是可以娶親的，這樣發展到最後小英子問明子願不願意讓她做他媳婦這裏，一切都是水到渠成的。

他的有些故事情節安排的很巧妙，如《陳小手》中先是描寫陳小手的手是如何的小，他接生是如何的厲害，接着寫那個軍官的夫人難產了，接生婆們都束手無策，這時就有人提議要陳小手來，然後描寫陳小手是如何費勁力氣成功接生的，接着是軍官的感謝，到這裏似乎都沒什麼出彩的地方，直到後來出現的那一聲槍響，這時讀者才如夢初醒般回過神來，也就是這一個結局讓全文的境界提升了。讓人唏噓軍官的無恥以及陳小手的悲哀。

汪曾祺小説讀後感3

這個暑假我讀完了一本小説，名叫《受戒》。讀完之後，我感慨萬千。其中，作者的一句話令我印象深刻——“人間存一角，聊放側枝花。欣然亦自得，不共赤城霞。”剛開始我並沒有理解，但當我細細品讀過後，我才瞭解這句話的含義，瞭解了作者的思想。作者想要的一生，也不過是簡簡單單，平平淡淡，沒有什麼世俗的紛擾。可是這樣的生活真的很難得。

這本小説主要講述了小英子和明海的愛情故事。明海在十三歲的是時候來到了庵趙莊的“荸薺庵”要當一個和尚。然後在這裏認識了鄰居家的小英子，兩個人經常待在一起玩，感情漸漸的變深了。但是在這個時候，明海提出要去當和尚，小英子還是送他去了廟堂受戒。在明海受戒的時候，小英子和他的感情也越來越好，最後兩人在蘆花蕩裏，小英子問明海：“我給你當老婆，你要不要?”明海一開始驚訝了一下，隨後大聲的説：“要!”，就這樣，兩人在蘆花蕩裏許下了一生的承諾。

汪曾祺在這本小説中描寫了一個樸素的村莊。當中各型各色的人和事，他都能描寫細緻，即使一筆帶過，也給人感覺恰到好處。“明海看着她的腳印傻了，五個小小的趾頭，腳掌平平的，腳跟細細的，腳弓部分缺了一塊。明海身上有一種從來沒有過的感覺，他覺得心裏癢癢的。”

作者通過對腳印細緻的觀察和描寫，突出了明海對小英子深深的愛戀，細膩的心理描寫，寫出了初戀心跳般的感覺。有時候還能在他的描寫中產生共鳴。那種小英子和明海之間純真的感情也着實讓人羨慕。初戀的純潔和美好，在汪曾祺筆下展現的淋漓盡致，一點都不做作。

讀一本好的小説，就猶如與智者交談了一番。汪曾祺用他筆下的故事，把我帶進情節中，讓我回味無窮，也讓我知道了，原來文字可以這麼美。

汪曾祺小説讀後感4

平凡的人物，從中又折射出不平凡。作者以樸實清新的筆觸寫那些平凡實在的人，寫他們的生活，寫他們的生，寫他們的死，寫他們的所想，寫他們的所做，寫他們的歡樂，寫他們的悲傷……生活中的點點滴滴，作者都寫，天大的事兒，芝麻綠豆的小事兒。詹大胖子，連老大，八千歲，高閻王，王四海，陳四，陳小手……嫁娶，生孩子，賣椒鹽餅子西洋糕，賣米，唱戲，求雨，買獎券，賣藝……作者寫了許多“小人物”，寫了許多彷彿並“不值一提”、“微乎其微”的“小事兒”，但從中卻透露出生活的酸甜苦辣，人世的悲歡離合。作者正是以這樣的人和這樣的事去闡釋生活，闡釋人生。到底什麼是真正的生活?這就是。什麼是真正的人生?這就是。

第一次讀汪曾祺的小説，我就被吸引住了，深深地。我只感覺他的小説中充滿了無窮的生活的樂趣。我為小説中的人物而哭而笑，而喜而悲。平凡的百姓永遠是生活的主題，平凡的百姓永遠是歷史的主題。

我很欣賞作者在《小説三篇》之一《賣蚯蚓的人》中所説的幾句話：“我對所有的人都有興趣，包括站在時代前列的人和這個漢俑一樣的賣蚯蚓的人”“我要了解他們吃什麼和想什麼”“我是個寫小説的人，對於人，我只想了解、欣賞，並對他們進行描繪，我不想對任何人作出論斷”“我對人，更多地注意的是他的審美意義”。正如此説，作者在他的每篇小説中幾乎不作議論，只是很自然地展示平凡的人、平凡的生活的原型，讓讀者去感受那種平凡而又不平凡的美。

生活中處處都有美，我想這正是源於它的瑣細，它的親暱，它的真實。

汪曾祺小説讀後感5

汪曾祺是個很特殊的作家，他的文章很淺顯，乍一看他的意思會容易明白，但是他文章的深層次的意境需要讀者一品再品。

汪曾祺的故鄉在江蘇的高郵，高郵以它的鹹鴨蛋著名，按汪曾祺自己的説法他的老家實在徽州。他的家境很是殷實。

《我的高郵》是汪曾祺回憶性的散文，書中為我們展現了高郵的風土人情，平實易懂的文字為我們勾勒出一幅幅生動的生活畫面，同時畫面中所帶有的情感也是最真摯最動人。

書中的散文最讓我感動的是《我的母親》，汪曾祺描寫了三位母親。一位是她的生母，一位是他第一任的繼母，還有一位是他第二任繼母。文中集中筆墨刻畫了第一任繼母的形象，因為她陪伴汪曾祺成長，不是生母更似生母。汪曾祺的母親在他三歲那年便不幸得了肺病過世了，因為年紀小的緣故他對生母並沒有多少的映像，只是通過母親的畫像和母親養病時所住的“小房”裏面母親所留下的遺物來回憶過世的母親。

汪曾祺是幸運的，他和他第一任繼母很投緣，繼母很喜歡他，對他如視己出，每次歸寧回家都會抱着他和他同乘一輛黃包車回家;當汪曾祺忍不住大便，弄在了褲子裏，繼母幫他洗褲子連眉頭都沒有皺一下，這份感情恐怕連很多親媽都是望塵莫及的。文章中汪曾祺並沒有多提自己對於繼母的感情，他只説“我可憐她，也愛她。”這是需要多少的付出才會讓一個孩子心裏明白自己的愛。很不幸，他的繼母也死於肺病。

第二任繼母嫁給汪父的時候，汪曾祺已經十七歲了，所以感情並沒有之前的一位來得深厚。但是他依舊很敬重她，因為在汪父最困苦的時候陪伴在他身邊的就是她。我想他們之間的親情過多是一種客氣。

汪曾祺是個細膩的人，他善於觀察生活中的一些微小的細節，他把自己對於故鄉高郵的愛幻化為筆下的文字，用質樸的語言為讀者描繪了他記憶中的高郵，他所熱愛的高郵。他記得高郵的過去同時也喜歡高郵的現在。

也許正是因為高郵質樸的民風影響了汪曾祺的筆風，讓他的作品“接地氣”，充滿了生活的氣息，而不是不食人間煙火的文藝吧。