《呼吸》觀後感

品味完一部作品後，從中我們可以吸收新的思想，是時候靜下心來好好寫寫觀後感了。千萬不能認為觀後感隨便應付就可以，下面是小編整理的《呼吸》觀後感，歡迎大家分享。

《呼吸》觀後感1

看完了《愛情新呼吸》，雖然沒有很仔細的看，但是，重點部分還是看了（有些部分是推理出來的）。比較喜歡這類型的言情連續劇，但是，也不喜歡觀看太多，能觸進我的內心感情波動，還是儘量少看些，否則就會麻木，會變成過於冷靜，下面寫寫我扮演的角色自己選擇！

林靜惠，不錯，MBA學位等，白領，前途一片光明，也體現出單純和工作效益為主項的角色，當自己如果站在這個能力上，4年前，我會比連續劇更瘋狂，所為的瘋狂，當然是工作狂，那4年的今天，當然不會，會很充實的安排自己的生活，當然，談戀愛，也會跟主角一樣，肯定一次沒有談過，也會一樣的思想，高要求，不過，着重在於感情成分的理性化重些，基本合得來自然高要求就會要求自己降低。

徐凱，多情公子一個，相當有魅力，如果我是他，那我會選擇範麗莎，因為，那是對善良的自己一個交代，同時，也比較符合自己愛情的責任，始終7年，很長，很長！（其實跟自己性格有衝突，所以不大願意寫他的感受，也不願意角色感受）。

方中信的黃明正，為什麼要把演員寫出來呢，很簡單，讓我想起《建築有情天》的方中信，有一個共同點，對工作的認真和責任。黃明正，一個責任感強，又善良的人，同時，對待愛情也很認真的對待（就是不會浪漫，應該説戀愛的次數少，很害羞），戀愛，就好象商場一樣，可惜，戀愛不是商場，是感覺、直覺和無微不至的關懷，所以，林靜惠不會喜歡黃明正，呆，不夠風趣，不夠“壞”，自然，基本上，沒有哪個女性的'會喜歡這樣木呆瓜的男性（沒結過婚不算男人）。如果我是黃明正，那他的責任感強，善良、戀愛不喜歡欺騙，直白，木呆瓜都符合，不過，是在戀愛過程，而不是在結婚後，由於劇情裏沒説結婚後，那我結婚後來彌補浪漫，因為我覺得，浪漫是留給值得留的人，而不是為了追到手而把浪漫當做一種“手段”（越扯越遠了，感覺好象自己在表現自己……），但是，偏偏是，我沒錢黃明正有錢。那如果在林靜惠和索菲亞選擇其中一個，那我選擇林靜惠，因為，我需要的是坦誠和信任，愛，是建立在信任和坦誠上，所以，無論對方家境怎麼樣，信任對方，坦誠對方，是能讓婚姻走得更長，同時，浪漫留給值得留的人，也是婚姻走得更長的原因之一（啪……無數磚頭扔過來，我閃，“別再發表你自己的戀愛言論，沒談過戀愛的人看太多愛情故事了吧”）。其二，索菲亞的一聲不啃的回英國，自然，也不是選擇的對象，那已經是過去了，不應該去找回，不過，在劇情裏，受益非淺的，當然是如果我是一家公司總經理，而媽媽是董事長，舅舅是經理，這麼大手大腳的參與，我會知道去制止了，這樣會造成戀愛麻煩。（哎呀，別拖着我走，我不説了行不，“那是不可能地，不現實地”）好了，黃明正的性格主要跟自己有很多的相同，所以，比較寫感觸多多。

範麗莎，一個有心臟病的人，如果我是她，那我先肯定了7年的感情到底是愛情還是親情什麼地，愛情，那結婚吧，親情那我會躲得遠遠的傷心，到看不到我的城市或我看不到他們的城市去，時間能慢慢的淡化情，不想成為他們的累贅。

周勝雄，一個感情執着的人，對感情負責的人，對感情理性的人。在劇情裏，感情我最願意做的人，也是我做得到的人（吹吧，自己吹吧，沒談過戀愛怎麼知道）起碼，他選擇的真愛，不看重以前的種種。

程玲，戀愛最痛苦的人，放蕩的愛情，導致被要挾，讓自己痛苦，如果我是程玲，那我發現要被要挾時，也不知道怎麼辦，最多就是在E-MAIL裏留個定期郵件，等如果真正被綁架時，自動發給110或朋友。

《呼吸》觀後感2

由於災難電影的大量預算都用於特效，而其成功很大程度上也取決於特效，因此快速推進劇情，儘快呈現災難事件已成為了災難電影的標準操作流程。

當然，在將主角置於危險境地之前，該類型電影往往會先簡練而概括地勾勒出主角的人物形象，並且通過簡短的故事背景介紹來引導觀眾，然後剩下的部分，基本上就由演員和觀眾共同來填補了。

原定於10月25日上映的《呼吸》也是如此。影片一開始，觀眾目睹主人公馬修（羅曼·杜里斯飾）降落巴黎，飛奔家中，然後災難很快上演，先是地震致使電力中斷，接着從地下湧出的有毒氣體迅速瀰漫整個城市。

馬修走出公寓，眼看着路人受毒霧影響，一個個橫屍街頭，趕緊穿過街道，來到歐嘉·柯瑞蘭寇飾演的科學家兼教師安娜和他們的愛女莎拉（芳汀·阿杜安飾）所在的公寓。莎拉患有免疫缺陷障礙，只能生活在玻璃艙裏。

玻璃艙由電池供電，配備有空氣過濾系統，因此莎拉在裏面暫時安全，但馬修和安娜別無選擇，只能趕緊向霧霾沒有達到的高層爬去。

救女心切兩公婆

兩人躲進頂層公寓和年邁的鄰居（米歇爾·羅賓和安娜·蓋洛飾）一起避難，然後發現這種霧霾雖然在繼續上升，但對他們的皮膚並沒有什麼影響，於是馬修突然印第安納·瓊斯附體，外出尋找補給和氧氣面罩，以保證他和安娜可以持續去給莎拉的玻璃艙更換電池。

意識到不會有救援到來後，他倆為了帶上女兒一起離開公寓，不顧風險外出搜尋女兒所需要的醫療設備。

影片從始至終也沒有挑明馬修與安娜現在究竟是什麼關係，對於馬修為什麼會像連姆·尼森一樣具備專業的求生技能更沒有絲毫解釋，總之看這部電影時你必須忽視很多邏輯問題（例如他為什麼突然間就知道如何在迷霧中生存了）。但是不可否認，演員很賣力，而且影片的攝影和視覺效果一流。

真實打造毒霾視效

《呼吸》由皮埃爾-伊夫·巴斯塔德掌鏡，視覺特效由布魯諾·梅拉德帶領的專業團隊打造，從視覺上看，明顯致敬了《鬼霧》《迷霧》等主題類似的作品。

當然，影片中也不乏快節奏的動作場面，例如馬修和安娜手持電筒在霧靄沉沉、屍橫遍野的巴黎街道上的歷險，乃至最後馬修不得不闖過屋頂的意外險阻才回到公寓，這些場面自然會讓人聯想到《我是傳奇》《殭屍世界大戰》等世界末日災難電影。

很顯然，羅曼·杜里斯這次飾演的動作型主角與他以往在文藝片中塑造的那類更有深度的角色相去甚遠，甚至讓人覺得有些荒謬，但作為一位性格演員，他在《呼吸》中出人意料的角色轉型依然令人印象深刻，毫無疑問他的表演大大提升了影片的可看性。

雖然《呼吸》已經相當扣人心絃，但無疑劇本還是太過單薄，以至於儘管影片擁有優秀的演員陣容，故事情節似乎也理所應當讓人感動，但實際上角色們帶給我們的觸動卻微乎其微。

再加上影片的諸多前後矛盾，例如一開始介紹馬修是一個摩托車騎手，然後就徹底忘記了他有一輛摩托車（直到電影結尾才終於上演了一場精彩的摩托車動作戲），任憑他徒步在巴黎街頭跑來跑去浪費時間和氧氣，甚至於影片在不同場景之間的切換也讓我們看得雲裏霧裏的。

《呼吸》表面上似乎是傳達環境保護的信息，但在電影進行到一半時，我們已隱約明白了接下來的發展走向，儘管我們知道最後必然會出現意外的轉折，但最終結尾耐人尋味的反轉依然讓人叫絕。

導演丹尼爾·羅比似乎想要通過這一部電影給觀眾呈現多種類型元素，不光是動作片、家庭劇，甚至是恐怖片，只可惜劇本薄弱，力有不逮。像大多數災難電影一樣，《呼吸》自有其亮點和不足，但大家一定會記住這場罕見的災難、街頭暴走的羅曼·杜里斯及其霧霾特效。