在教學工作者開展教學活動前，編寫教案是必不可少的，教案是實施教學的主要依據，有着至關重要的作用。那麼優秀的教案是什麼樣的呢？下面是小編幫大家整理的《再別康橋》教案5篇，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。
一、教學目標：
1、知識與能力：
⑴學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法； ⑵體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
2、情感與價值：
激發學生對詩歌的興趣，陶冶學生的性情，接受美的薰陶。
3、過程與方法：
朗誦，讓學生通過朗誦深入理解作者當時的情感。
二、教學重點、難點：
1、怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？
2、怎樣理解全詩的“畫面美”？
三、課時安排：兩課時
四、教學過程： 第一課時
（一）、作者及時代背景： 徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神祕、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。
（二）、吟誦詩作。
1．讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。 師生明確： 這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6．7字（間有八字句），於參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶着細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖着地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。
2．讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。 教師可播放藍天浮雲、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。
（三）、瞭解詩中內容大意。
1、徐志摩的這首詩，在送別的對象上有什麼不一樣呢？ 明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。（教師板書：離別的對象特別） 繼續啟發：大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什麼樣的感覺？（沉重）就是詞中所説的“多情自古傷離別”，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。如柳宗元有《別舍弟宗一》：“零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？這首詩只着色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。（板書：營造的氣氛輕鬆）
2、設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢？ 照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什麼樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。“詩人擇用一個適當的意象可以喚起全宇宙的形形色色來”。（朱光潛）（板書：意象的選擇新穎） 第1節，寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。
第二課時
（一）、接下去二、三、四節，直接描寫了康橋的迷人景色，表現了詩人對康橋的具體感受和留戀。第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河裏的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。“河畔的金柳”，像夕陽中的新娘，對康橋的愛何等濃烈，又何等温柔。 第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。“在康河的柔波里”，詩人“甘心做一條水草”，對康橋的依戀何等強烈，又何等纏綿。 第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相輝映，康河更加美麗；而美夢“揉碎在浮藻間”，又散發出一縷淡淡的哀傷，大約是回國幾年所見所聞粉碎了他初別康橋時的理想，現在再返康橋，重新尋夢來了。（“夢”給人的感覺一般是輕盈的、飄渺的，然而詩人的康橋之夢居然下了“沉澱”一詞，可見詩人對康橋記憶之深重。） 第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想着撐一杆長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕裏”放聲高歌。於是詩人緬懷起昔日暢遊康河的情景：“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”，“滿載一星輝”，在星空中“放歌”，是回憶，也是憧憬，詩人不能自已，感情達到了沸點……然而畢竟是夢，星輝終究不能長存於天際，離別是註定了的。（從上節的尋夢，回到離別的現實中，一個但字表現出心緒的轉折與起伏，在緩緩的總體情調中又造成一種變化的跌宕感。第四、五、六顧的首段和尾段之間暗用頂真手法，使之詩意上有一次呵成的效果。） 第6節，現實使詩人的歌聲降下了調子，只能吹起笙簫。
第2節至第6節，描寫詩人在康河裏泛舟尋夢。
第7節，跟開頭呼應。四、詩歌中的情景交融，意境美： 詩人是以康橋的自然景緻為抒情對象的，詩中寫盡了康橋的秀美，寫透了詩人與康橋難捨難分的依依之請。在康橋的夕陽中、榆蔭下、青草更青處，在康河的波光裏、浮藻間，到處飄灑着詩人的情，到處沉澱着詩人的夢。但康橋並不只是抒情客體，在詩中，在詩人心中，康橋的山山水水已經成為一種化身，一種象徵，詩人的情和意都已融化在康橋的山光水色之中——“在康河的柔波里，我甘心做一條水草!”康橋的一草一木都顯現着詩人的性靈。康橋自然景物的人情化，詩人主觀感受的自然化，貼切柔合得就象飄動在康河柔波里的那條水草一樣，已經分不出哪兒是自然景物，哪兒是人情人性了。
（二）本詩富有繪畫美、音樂美、語言美。
（三）、補充： 胡適曾言：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這裏面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生裏，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。”（《追悼徐志摩》）果真如此，那麼詩人在康河邊的徘徊，不正是這種追尋的一個縮影嗎？ 詩人的本領就在見出常人之所不能見，讀詩的用處也就在隨着詩人所指點的方向，見出我們所不能見；這就是説，覺到我們所素認為平凡的實在新鮮有趣。······它在使人到處都可以覺到人生世相新鮮有趣，到處可以吸收維持生命和推展生命的活力。 詩是培養趣味的最好的媒介，能欣賞詩的人們不但對於其他種類文學可有真確的瞭解而且也決不會覺到人生是乾枯的。 沒有花的地方是荒原，是沙漠。人間不能沒有詩，詩歌是人的“生命的花朵。”讓我們因為愛詩而更加地熱愛生活，因為愛詩而更深地審視世界，因為愛詩而更好地規範自己。“讓我們作詩的知己吧!讓無數珍貴的生命的花朵，帶着靈魂的閃光、思想的色澤、感情的汁液，融入我們的生命，使我們的精神世界永不成為沙漠和荒原吧!”
四、 板書設計：
再別康橋
徐志摩
繪畫美 音樂美 語言美
抒寫以對母校深深地依戀之
教學後記：
《再別康橋》知識點積累
1、開頭結尾連續使用輕輕、悄悄的作用？【1、反覆修辭，增加了詩歌輕盈、飄逸、灑脱的節奏2、營造了一種寧靜、和諧的氛圍3、反映了詩人對康橋的喜歡，眷戀以及離開時的惆悵4、隻身而來，隻身而去，並不打擾誰，雖為灑脱，內心不捨，無奈惆悵。】
2、“西天的雲彩”。【康橋的化身。人文與自然景色的融合，生活理想的結合體。】
3、為什麼柳樹是金色的？【河畔的柳樹沾染了夕陽的顏色。】
4、如何理解“新娘”？【比喻、擬人。狀柳枝的婀娜，鮮明動人，美麗而甜蜜，從而有力的抒發了詩人內心的喜悦和眷戀，對母校的難分難捨（在心頭盪漾）。】
5、青荇為什麼是油油的？招搖可以改成“搖動”麼？【1、寫出了青荇的鮮活、明亮，具有生命力2、不可以，擬人修辭，寫出了青荇有情有意，作者賦予青荇人的情感、生命，把植物寫得情意綿綿，活靈活現。3、青荇似乎在向詩人招手致意，體現了一種難分難捨，依依惜別的深情。】
6、為什麼我甘願做一條水草？【可以永遠和康河相依相偎，永不分離，表達詩人對康河的永久眷戀之情。】 7、“天上虹和彩虹”象徵什麼？為什麼天上虹被揉碎？【1、象徵詩人的理想，美麗卻易碎，美好的事物往往不長久2、暗示詩人的夢想破滅，彩虹又把無形的夢想具體化了。】
8、為什麼而想放歌？為什麼“向青草更青處漫溯”？【1、為了追尋他人生的夢想；為美麗的母校而放歌2、載着星輝去追尋人生夢想。】
9、為什麼又不能放歌？【1、即將離別康橋，幻夢迴到了現實；2、尋到的不是理想，是哀愁、沉默。】
10、詩歌情感線索。【惆悵=眷戀=放歌=哀愁=沉默=離別】【入夢=尋夢=夢破】
11、“悄悄是別離的笙簫”。【悄悄：離開時的心情，無形；笙簫：奏出哀怨的樂音，把離愁具體化，形象化。】
12、“不帶走一片雲彩”。【不帶走康橋的一草一木。帶走的是詩人在康橋的美好回憶。】
13、為什麼詩人只選擇了“金柳、青荇、青草、星輝、清泉”等物象入詩？這與詩人表現的情感有什麼聯繫？【1、康橋是詩人的精神歸宿地，他所留戀與告別的是康橋的人文景觀和與之融合在一起的自然景觀；2、這些物象表現了詩人內心的沉靜、依戀、眷顧。】
一、教學目標
１、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情；
２、引導學生體味詩中的意象美；
３、當堂背誦全詩。
二、教學重難點
１、詩情的領悟是難點與教學的重點；
２、意象的把握與體味。
三、教學設想
以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。
四、課時：一課時
教學步驟
一、導語
古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢？那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！
二、志摩其人及寫作背景。
徐志摩（1896-1931），浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。
三、簡要情況－康橋情結），由此引出對《再別康橋》的示範朗誦。
康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活後，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩--《康橋在會吧》，但藝術上鬆散宂長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇--《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作--《再別康橋》。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
四、欣賞配樂朗讀＜再別康橋＞，先讓學生讀，再用範讀，學生能找出差距（5分）
五、朗讀直至背誦全詩（配樂）（10分）
六、引導學生感受意象美（16分）
先引導學生把握詩中的意象（提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？再讓他們説出這是為什麼--有詩人的情感融入；再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情）
進而由教師總結出意象的含義--是融入了詩人主觀情意的客觀物象。
這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這裏“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉。
（配合板書……）
七、課後小結(1分)
"作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。"
【教學目的】
1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情。
2、引導學生體味詩中的意象美。
3、當堂背誦全詩。
【教學重難點】
1、詩情的領悟是難點與教學的重點。
2、意象的把握與體味。
【教學設想】
以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。
【課時安排】
1課時。
【教學步驟】
一、導語(1～2分)
古人云：黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢?那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情!
(解釋：康橋=劍橋=Gambriage)
然後問學生知道哪些世界名校，學生會説出哈佛大學、牛津大學、劍橋大學，播放大學圖片。讓學生指出劍橋大學，引出對徐志摩的介紹。
二、徐志摩個人資料(5分)
(課件介紹)
(簡要情況──康橋情結，由此引出對《再別康橋》的示範朗誦。)
三、欣賞配樂朗讀《再別康橋》，先讓學生讀，再用範讀，學生能找出差距(5分)
四、朗讀直至背誦全詩(配樂)(10分)
五、引導學生感受意象美(16分)
先引導學生把握詩中的意象(提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?再讓他們説出這是為什麼──有詩人的情感融入;再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情)
進而由教師總結出意象的含義──是融入了詩人主觀情意的客觀物象。
這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這裏“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉。
(配合板書……)
六、課後小結(1分)
“作詩本乎情景，孤不自成，兩不相背。……景乃詩之媒，情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形，元氣渾成，其浩無涯矣。”
──(選自謝榛《四溟詩話》)
七、課後作業(1分)
1、每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情。
2、選學徐的其它詩歌。
八、結束語
《偶然》徐志摩。
【教學目的】
1.感悟徐志摩詩歌華麗輕巧的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝術感染。
2.體會徐志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。
【教學重點】
體會詩境之美。
【教學難點】
意境的營造。
【教學方法】
誦讀入境，欣賞詩意；聯想比較，鑑賞評價。
【教學道具】
幻燈片。
【教學過程】
一、新課導入
在前幾課裏，我們介紹並運用了詩歌的意象和象徵這一鑑賞詩歌的入門方法，這節課我接着運用這種方法，來共同研究、探討現代詩歌史中的明珠——《再別康橋》，體會其意境之美。
二、閲讀資料
徐志摩（1897～1931）現代詩人、散文家。名章垿，筆名南湖、雲中鶴等。浙江海寧人。1915年畢業於杭州一中,先後就讀於上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美國學習銀行學。1921年赴英國留學，入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學。深受西方文化的薰陶和歐美浪漫主義、唯美派詩人的影響。1921年開始創作新詩。1922年返國後在報刊上發表大量詩文。1923年，參與發起成立新月社，後加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》週刊，任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任其翻譯。1925年赴歐洲、遊歷蘇、德、意、法等國。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》，與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動，影響到新詩藝術的發展。同年移居上海，任光華大學、大夏大學和南京中央大學教授。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊後任主編。並出國遊歷英、美、日、印諸國。1930年任中華文化基金委員會委員，被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年初，與陳夢家、方瑋德創辦《詩刊》季刊，被推選為筆會中國分會理事。同年11月19日，由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。著有詩集《志摩的詩》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《雲遊》，散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖》、《秋》，小説散文集《輪盤》，戲劇《卞昆岡》（與陸小曼合寫），日記《愛眉小札》、《志摩日記》，譯著《曼殊斐爾小説集》等。他的作品已編為《徐志摩文集》出版。徐詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，並追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。他的散文也自成一格，取得了不亞於詩歌的成就，其中《自剖》、《想飛》、《我所知道的康橋》、《翡冷翠山居閒話》等都是傳世的名篇。
康橋：
即“劍橋”（Cambridge），英國著名的學術、文化中心，風景勝地。是徐志摩曾經學習生活的地方，有很深的感情。
1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活後，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩——《康橋在會吧》，但藝術上鬆散宂長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇——《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作——《再別康橋》。
三、誦讀欣賞，整體感知
1．誦讀欣賞，範讀正音：
青荇（xìng）長篙（gāo）漫溯（sù）笙（shēng）簫。
2．《再別康橋》在你的心裏留下了什麼樣的印象？朗讀課文，並結合《我所知道的康橋》（《語文讀本》P118）和剛才介紹的相關資料，發揮自己的想象，口頭作文：《徐志摩在康橋》。
提示：《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。
四、分析鑑賞
第一節“輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手,作別西天的雲彩。”
這一節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁，詩人以“輕輕的”告別突出了“寧靜”的基調。短短的四句詩映照出了一個非常寧靜的夕陽晚照的黃昏，做出了一個非常寧靜的做別姿態。詩人曾説：“那四五月間最漸緩最豔麗的黃昏，那才真是寸寸黃金。在康河邊上過一個黃昏是一服靈魂的補劑啊！”詩的開頭有意連用的三個“輕輕的”，一下子就突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感，使我們彷彿感受到詩人踮着足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的雲彩。”輕輕的來，輕輕的走，又輕輕的告別，即使那揮手的招呼，也沒有一點點喧譁，來打破康河的寧靜之美，給人一種寧靜和諧的意境。這也正是康河給詩人最美麗的印象。
第2節至第6節，通過詩人在康河裏泛舟尋夢，集中描寫了康河的美麗與寧靜，抒發了自己對康河的依戀和柔情。
第二～四節“那河畔的金柳,是夕陽中的新娘；波光裏的豔影,在我心頭盪漾。軟泥上的青荇,油油的在水底招搖；在康河的柔波里,我甘心作一條水草。那榆蔭下的一潭,不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻間,沉澱彩虹似的夢。”
披着夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。
兩個暗喻用得頗為精到：第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，温潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之後，竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得“波光裏的豔影／在我的心頭盪漾”，並甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功，更是詩人無拘無束的生命追求與美的精神的吐露和象徵。
“招搖”：常含貶義，常與“過市”連用；另有“逍遙”一義。用“逍遙”寫水草，顯現出無拘無束，自由自在的情態。這種“自在逍遙”的安閒，本是寫人之詞，用來寫水草，又更顯生動、形象。
“油油的”“招搖”：“油油”是光潤的樣子，水流的樣子，和悦的樣子。用它修飾“招搖”，不但增強了水草的自在感，而且還使我們想起了水草得以“招搖”的河水：微風輕拂，水波輕湧，水質清澈，那些像塗了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閒。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的“招搖”。
“在康河的柔波里，/我甘心做一條水草”：據此，我們就可以理解作者後面所説的這句詩深刻的含義和詩人強烈的情感體驗。
《文心雕龍情采》説：“情者，文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的意境，全是為情驅使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，迴歸自然，融合自然。初到倫敦，康橋平靜、閒適的環境景物特徵逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，他發現“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。這在徐志摩《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋後，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明——“我那時有的是閒暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。説也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”
康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在，正是詩人心嚮往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一條水草！”。在這首詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的雲彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。
“金柳”：柳樹是中國傳統詩詞中離別的象徵。如：“昔我往矣，楊柳依依；今我來斯，雨雪霏霏。”《詩經小雅》。
第五～六節“尋夢,撐支長篙,向青草更青處漫溯；滿載一船星輝,在星輝斑爛裏放歌。但我不能放歌,悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋!”
第5、6節，詩人接着夢的出現，翻出了一層新的意境：抒寫夢的追尋與離別的靜默。借用“沉澱着彩虹似的夢。尋夢，撐一隻長篙”，“在星輝斑斕裏放歌。但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！”三個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！康橋的美景挑逗起詩人想在康河裏“尋夢”“放歌”的強烈衝動，但在青草更青處，詩人想“在星輝斑斕裏放歌”的狂態終未成就——因為康河太美麗了，夜色、星光、水草、金柳、深潭裏的清泉、彩虹揉成的夢……寧靜而和諧。詩人彷彿在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的歎息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在了一起。而此時此刻的靜默與無言，正是一曲深情的別離歌，是對康橋最美的告別。“悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！”詩人用欲放即斂的方法，採用警句或新穎漂亮的比喻或樸實無華的直接抒情，突現了全詩讚頌的“寧靜美”，並由景的寧靜轉為情的寧靜，使詩人至深至愛的別離情懷，在跌宕起伏的旋律中得到了更為充分的表現，濃縮成了古詩中獨特的“此時無聲勝有聲”的意境，給人一種瀟灑與深沉相結合的`美。
第七節“悄悄的我走了,正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖,不帶走一片雲彩。”
詩歌的結尾，為了強化“再別”的感情色彩，詩人又回到了開頭的告別。與第一節詩相比，其他的詩句都沒有任何的改動，只是更換了最後的一句，但這種復踏已不是簡單的民歌體的復踏，它傳達出了更深的情感意義——“不帶走一片雲彩”是詩人在經歷了康河的漫溯後產生的靈性，使其對康橋的愛和眷戀化成的一個灑脱的意象，一個極富動態感的姿態，給全詩平添了幾分詩意，增強了幾分飄逸與瀟灑，並在出人意外的奇想中，透出了詩人獨特的個性美。全詩也由此完成了一個美麗的圓形抒情結構。
五、整合小結
中國詩詞中寫離別的詩作不勝枚舉，下面我們就隨便舉幾個例子，拿來與《再別康橋》比較一下，大家看看《再別康橋》有什麼特別新穎之處？
例1此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。（駱賓王《於易水送人一絕》）與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰山在玉壺。（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）
李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）
明確：離別的對象特別。一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻是“西天的雲彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。
例2執手相看淚眼，竟無語凝噎。（柳永《雨霖鈴》）
零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。（柳宗元《別舍弟宗一》）
渭城朝雨邑輕塵，客色輕輕柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）
故關衰草遍，離別正堪悲。路出寒雲外，人歸暮雪時。少孤為客早，多難識君遲。掩泣空相向，風塵何所期。(《送李端》盧綸)
明確：營造的氣氛輕鬆。“多情自古傷離別。”自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但這首詩只着色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。
例3設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢？結合你們自己的經驗，設身處地地為徐志摩設想一下。
明確：意象的選擇新穎。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什麼樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。
六、總結：從思想內容上來説，這首詩只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。但從詩歌藝術的角度來講，這首詩卻地位崇高，達到了爐火純青的境界。
（1）意境悠婉怡人。徐志摩筆下的康橋具有生命、靈性，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷也不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了許多複雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。《再別康橋》既繼承了古典詩歌的傳統，又在別離詩中，注入了現代人對自己生長的母校深情厚愛，並超越了一般離別眷戀人情感歎，更具有了現代知識分子崇尚自我的個性色彩和追求自由的談談的象徵意藴。
（2）詩人很懂得主觀情緒和客觀景物的和諧融合，很好的處理了情與景的關係。全詩淡化了離別詩對離別之情的宣泄，着重於對康橋美麗的自然景色的描繪，並將自己的愛和眷戀與對自然景色米的歌詠熔於一爐，景中含情，融情於景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使詩人的離別之情，表現得更深、更美、更為渾厚和瀟灑，樸實自然，如一個圓潤髮亮的的珍珠，給你的不是零星的閃光和魅力，而是一種人與自然、情與美的和諧統一的完整。
（3）形式結構，四句一行，錯落有致，迴環呼應。
（4）語言清新，富於音樂美。這首詩的語言有着突出的淺白流暢的特點，但又深得錘鍊，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮準確，形象生動，宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。同時，作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關於新詩的“三美”主張（建築美、繪畫美、音樂美）。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般盪漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合着詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白麪，郊寒島瘦”的詩人氣度。音節抑揚合度，聲調回環反覆，全詩構成一闋完整的樂曲，帶來了音樂美與造型美統一的品格。
七、遷移應用
1．音樂朗誦
2．試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析：
沙揚娜拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的温柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉！
一、教學重點。
1、學生通過學習能夠大致瞭解該詩的“音樂美”、“繪畫美”、“建築美”。
2、學生通過對具體字句的感悟能夠把握作者感情的變化。
3、學生通過對文章情感的把握能夠有感情的朗讀這篇詩歌。
二、教學難點。
1、對於“繪畫美”的感悟。
2、對於文章情感的把握。
三、教學工具。
多媒體。
四、教學方法。
對比鑑賞法、擴寫法、美讀法、分組討論法
五、教學時間。
一課時。
六、教學步驟。
（一）導語。
1、以古曲《陽關三疊》入境，與大家一起背誦古詩《送元二使安西》。
2、這是一首關於什麼的詩篇呢？（離別）
3、這是古人的離別，那麼我們今天再來學習一首現代的離別詩歌《再別康橋》，看一看這種離別又是一種怎樣的離別。
（二）正文。
1、整體感知。
一起朗讀這首詩歌，感知這首詩歌寫得怎樣？（好、美或者舉詩歌中的一些具體景物作答）
2、對比鑑賞（通過對比進一步感知本詩的意境美）
通過對比得出：“金柳”、“新娘”、“豔影”給人創造了一種唯美的意境，好像讓人看見了一幅新娘對着鏡子搖曳身姿的動態畫面一樣，而“柳樹”、“姑娘”、“影子”通過對比就顯得枯燥無味。
“娘”和“漾”押韻，讓人讀起來朗朗上口。而“娘”和“徊”則沒有這樣的效果。
3、思考。
在第二段中，讓作者心境盪漾地究竟是什麼樣的場景？
4、鑑賞。
根據上面的詩歌第二段的鑑賞方式，分組討論：3、4、5、6段中通過作者的精心描寫，你可以看到什麼場景，請你把這種場景描述出來。
（把組分好，然後每小組一小段）（總結參考——同學回答完了之後進行總結）
第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在軟泥中歡快的招手。
第四段：夢像彩虹一樣五彩斑斕，每一片康河的浮藻間都沉浸着有待發現的自由的夢。
第五段：撐一支長篙，駕一葉扁舟，我在康河的柔波中泛舟尋夢，那滿天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中搖擺穿行。此情此景，只有用歌聲才能表達我的心情。
第六段：夢依舊，人以非。我還能撐一支長篙去尋找自由的夢嗎？今晚的沉默將伴着我悄悄地離開。離開這自由的康橋，離開這自由的夢。
現在大家已經把文本的意境表達出來了。作者給大家描繪了一個讓人嚮往的康河世界。所謂“詩中有畫、畫中有詩”既然大家已經把詩中的畫描述出來了，那麼你能給每幅畫取一個美麗的名字嗎？
5、詩圖。
6、思考。
作者在描寫這些讓人憧憬的景觀時，他的情感是不是一成不變的呢？請在詩歌的每一段中找出最能體現作者情感變化的字或詞。
難捨難分（有一種不願打破寧靜的依依不捨之情）
歡喜（看到康橋有如此的美景作者滿心歡喜）
眷戀（招搖的水草是自由的象徵是我想要的）
迷戀（很多夢想藏在浮藻間他們都是我的夢）
沉醉（撐着長篙尋着夢我快樂無比我要放歌）
失落（回顧現實青春不再夢不再只能離別吧）
難捨難分（失去了夢讓我的心隱隱作痛還是走吧）
7、寫作背景（加深學生對作者情感的瞭解）。
1922年歸國後，徐志摩在現實的中國為了生活苦苦掙扎。1928年當他第三次歐遊，第二次遊歷英國劍橋時，站在曾經夢想飛翔的康橋上，眼前不禁想起了早已不在的自由歡樂。作者感慨萬千，後來在歸國途中寫下了這首感懷的離別詩篇。
8、朗誦。
首先：老師範讀
其次：學生互讀（在朗讀時要加強情感的投入）
再次：播放黃磊朗讀的《再別康橋》（通過對比讓學生有所感）
9、總結。
繪畫美——雲彩、金柳、青荇、水草、星輝、夏蟲。音樂美——節奏輕快，韻律柔和，抑揚頓挫，朗朗上口。建築美——四行一節，錯落排列，字數相近，迴環呼應。
10、探討。
作者離別的僅僅就是自己的母校劍橋大學嗎？他離別的還有什麼呢？
1、曾經想要實現的文學上的夢。
2、兩年的康橋生活讓他和林徽因有了不解之緣，文章裏的第二段中隱含有林徽因的出現讓作者心境盪漾的意思。
板書：繪畫美、音樂美、建築美。
12、作業。
（1）有感情的朗讀和背誦《再別康橋》。
（2）對《再別康橋》進行擴寫。
七、教學反思。
新月派的詩歌注重形式與內容的完美統一。因此在閲讀鑑賞時要好好的揣摩形式與內容這兩方面，然後才能在把握作者寫作情感的基礎上去有感情的朗誦。以此作為出發點我從兩個角度入手對文章進行了分析。第一，內容方面的“繪畫美”作為教學難點重點突破；第二，作者情感的起伏變化在詩歌的字句中如何的體現。這兩點突破之後再進行朗讀訓練，會更有益於對這篇詩歌的理解和把握。
具體在教學的過程中為了達到對詩歌“繪畫美”的感悟，我採用了不同的方法，比如：對比鑑賞法、美文擴寫法、討論法等，從不同的方面調動學生對詩歌意境進行感悟。化抽象的美為一種可鑑賞的美。對於作者情感的起伏變化的把握，學生在理解過程中在第四、第五段上有很大的障礙。特別是對“揉碎”的理解有兩種，一種是彩虹似的夢已經被揉碎了；一種是彩虹似的夢分散在每一片浮藻間。怎麼會“滿載一船星輝”呢？在這裏我讓同學們發揮自己的想象，在腦海中幻化出滿天的星星灑滿康河，一葉扁舟搖曳其間的場景。收到了很好的效果。每一段中體現情感的詞在美文擴寫的過程中大體都有涉及，稍加點撥就收到了很好的效果。
朗讀可以説是本文不可或缺的部分。在朗讀過程中我採用了對比朗讀的方法。用自己的範讀和黃磊朗誦的《再別康橋》flash進行對比。讓學生領悟到詩歌朗讀是要把握節奏、重音等基本內容還要領悟作者的情感融進自己的感情。“一千個讀者，有一千個哈姆雷特”每位學生有自己的情感，有自己的讀法。
本節課存在很多問題特別是在內容的層次方面，臨場上沒有很好的把握。分析其中的原因有下：第一，內容的設計方面有點偏多，有點想要面面俱到。這樣一堂課的容量太大，使得有些內容還沒講完就下課了。比如黃磊朗讀的《再別康橋》。如果重新教授的話應該分兩節課要好一點。第二，講台上比較緊張，在授課時出現的本應該在後講授的內容放到了前邊講。造成課堂的內容很亂。第三，在課前預習時沒有明確的問題提示，最好應該讓學生先嚐試着擴寫文章。這樣課堂上就不用苦思冥想還無所得了。
總的來説就設計而言應設計成兩課時；就預習而言應該讓學生明確預習的內容；就備課而言，應該熟記於心。努力做到課前仔細準備、課上臨場不亂。
文萃咖
