《琵琶行》的優秀教案範文

作為一名辛苦耕耘的教育工作者，就有可能用到教案，藉助教案可以恰當地選擇和運用教學方法，調動學生學習的積極性。那麼什麼樣的教案才是好的呢？下面是小編整理的《琵琶行》的優秀教案範文，僅供參考，歡迎大家閲讀。

《琵琶行》的教案1

教學目的：

1、欣賞並學習詩中運用形象比喻描寫音樂的語言藝術，瞭解運用環境描寫渲染氣氛、烘托人物思想感情的表現方法。

2、認識封建社會造成琵琶女悲涼身世和詩人失意謫居的黑暗現實。

教學重點、難點:

1、重點:第二詩段，以比較賞析為主。

2、難點:對詩人思想感情的認識。

教學時數:兩課時

手段：使用多媒體課件

教學內容和步驟:

第一課時

一、導入

同學們知道，音樂與文學有着密切的關係。他們就象藝術孕育的聯體嬰兒，在《詩經》及以後的很長時期，詩歌既是文學（詩）又是音樂（歌）。雖然在後來，音樂與文學逐漸分離，但二者仍然互相影響，比如大家熟悉的古典名曲《春江花月夜》就是根據唐人的詩歌創作的，而許文學大家在自己的詩文中也給我們描畫出了經典的音樂場景。我們知道的有《老殘遊記》中的句段。今天我們要學習的是另一篇寫音樂的名篇。

二、作者簡介及背景提示

白居易，唐代著名現實主義詩人，字樂天，晚年號香山居士，生於河南省新鄭，青年時家境貧困，對社會生活及人民疾苦有較多的接觸和了解。二十九歲中進士，官至左拾遺(諫官)。有兼濟天下的理想，屢次上書鍼砭時弊。寫下了《新樂府》、《秦中吟》為代表的諷喻詩，反映了勞動人民的痛苦生活，揭露了統治階級的腐朽和罪惡。由於得罪了憲宗和官僚集團，被貶官。著有《白氏長慶集》七十一卷，今存書近三千首。在文學上白居易主張文章合為時而著，歌詩合為事而作，強調和繼承我國古典詩歌的現實主義優良傳統，反對嘲風月，弄花草而別無寄託的作品，是新樂府運動的倡導者，在文學史上有重要地位。作品以通俗流麗著稱。《琵琶行》是我國文學史上著名的長篇敍事詩，是白居易的代表作品之一。初中學過他的作品《賣炭翁》。

三、本詩的相關文體常識。

1、 關於歌、行、引:

《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易還有《長恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三種形式，後成為古代詩歌的一種體裁。三者的名稱雖不同，其實並無嚴格區別。其音節、格律一般比較自由，形式都採用五言、七言、雜言的古體，富於變化。

2、關於小序:

詩前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了時間、地點、人物和故事的主要經過，概述了琵琶女的身世，説明了本詩的寫作動機，定下了全詩悽切傷懷的感情基調。本詩是一篇抒情色彩很濃的長篇敍事詩。

四、欣賞相關的書法、圖片（大屏幕展示）

五、把握梳理課文內容結構。

1．學生對照了解小序、解決字詞。

2．朗讀，體會詩歌的感情基調。

3。全詩按時間順序分為五段:

（一）江頭送客聞琵琶

（二）江上聆聽琵琶曲

邀見歌女

演奏名曲

聽者陶醉

（三）歌女傾訴身世苦

少年歡樂

晚年淒涼

悲苦心境

（四）同病相憐傷遷謫

（五）重聞琵琶青衫濕

六、品味課文第二段“音樂描寫”

1． 形象的使用。

2． 比喻。以聲寫聲。

七、隨堂練習。

大屏幕展示（從略）

八、課後思考作業：任選一題。

1． 比較閲讀李賀《李憑箜篌引》、《明湖居聽書》、朱自清《歌聲》等描寫音樂的篇章，寫300字左右的賞評文字。

2． 聽一聽古典名曲，寫300字左右欣賞文字。

附註：第二課時學習重點：

1． 對比欣賞各文段音樂描寫。

2． 討論詩人何以與身份低微的歌女產生感情共鳴？

《琵琶行》的教案2

教學目標：

1、培養學生透過人物的行動、語言，理解人物思想感情的能力。

2、學習用比喻描寫聲音變化的寫法，培養學生聯想和想象能力。

教學重點：

1、掌握作者用比喻的手法描寫聲音的高超技法。

2、通過對人物身世命運的分析，解讀作品的思想感情。把握意境。

導入：在今天陶淵明的故鄉，江西九江市有一座仿唐代園林建築，名叫琵琶亭。為什麼這座佔地3300平方米的園林，會以琵琶來命名呢？話還得從公元815年的一首詩説起，就是現在我們要學的這首《琵琶行》。

講解：現在我們來閲讀一下詩前小序，概括出詩人在這首長篇敍事詩當中講述了一個怎樣的故事？（學生閲讀，並回答）

在一個深秋的夜晚，幾隻客船停泊在潯陽江頭，船篷裏透出微弱的燈火。岸邊楓樹上滿是紅葉，和水中盧荻的白花一起點綴着秋色。故事就這樣開場了。

在這首長詩當中，詩人一共塑造了幾個形象？

詩人是用哪一句詩將這兩個形象連接在一起的？ 同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。

為什麼白居易會發出同是天涯淪落人這樣的感歎呢？（先閲讀3、4段）白居易和琵琶女之間有什麼共同的命運？（現在我們共同完成一個板書。）

我們用一句話來概括一下，琵琶女以前是個才色雙絕，名動教坊的商女;如今是個年老色衰、獨守空船的商人婦。而白居易以前呢？

白居易16歲初到長安，拿詩卷給前輩詩人顧況請教，為及見詩，只見其名，顧況便調侃道：長安百物皆貴，居大不易。等看到詩作中有野火燒不盡，春風吹又生一聯時，便改口説：有句如此，居天下亦不難。白居易的理想自然不是當個名滿天下的詩人。二十九歲，一舉成進士，三十二歲又以拔萃登科，為校書郎，三十五歲復應制舉才識兼茂明於體用科，以第四等入選，由校書郎為幸至尉，不久入為翰林學士，又做了三年的左拾遺。十年之內，三登科第;名入眾耳，跡升清貴。寧鳴而死，不默而生的左拾遺。在中國歷史上，向皇帝諫諍的人，理由不見得正確，目標不見得遠大，但他們的基本精神是一致的，就是看到壞的，我要説;不讓我説，不可以（李敖）。為此，白居易寫下了很多令權貴寵臣變色、切齒的詩篇和奏章。如見他卻成了個卧病潯陽，潦倒他鄉的謫臣。一個只要受到權力的敵視或迫害，幾乎馬上就要從社會結構和倫理關係中開除出去。

從琵琶女和白居易前半生的跌宕來看，大家如何來評價他們，大家覺得在他們來眼裏什麼是最重要的。

我們先看琵琶女，當她風頭最健的時候，五陵年少爭纏頭，一曲紅綃不知數。鈿頭雲篦擊節碎，血色羅裙翻酒污 。王孫公子各個都湊去燒錢，琵琶女也沉醉在温柔鄉中。這讓我想起，英國作家格里麥斯頓的一句話：一個美麗的女子是眼睛的天堂，錢袋的煉獄，靈魂的地獄。

容貌就是出身，就是身份證，就是通行證，就是獲取恩寵的利器。美貌是女人最具兑換力的資產，它可以用來換取社會地位，換取金錢，甚至換取愛情。但這份資產依賴於一具會逐漸衰老的軀體，所以這是一份既可利用又正在失去的.資產。容顏的美麗，如同扳機扣動時的一道閃光，又像迅速一頓的後挫力，其短暫性是令人無可奈何的。名花再傾城傾國也有凋零的時候。千古紅顏，大浪淘沙，能在偉大的文化進程中留下點兒什麼的女子，大都是與文字有些關係的。那些曾享有閉月羞花、沉魚落雁、環肥燕瘦盛譽的美女們，因為少了文化和精神的滋養，美貌隨着韶華一去無蹤，不得不感歎流光無情，只是庸庸碌碌地在自己的天地間消弭瞭如花似玉的生命。不，她們不是美，只是漂亮。而女人真正的美，卻是源於內心，源於過人的才華，與深刻的思想。能與文字結緣的女人，往往才是最具有誘惑力的女人。

白居易出身書香門第，自小受到的便是修身齊家，治國平天下的教育。建立功名，是文人的主旋律。白居易的終極理想自然是卿相之夢。於是長安便成了他嚮往的地方。公元742年，42歲的布衣李白，帶着經天緯地的雄心，來到長安;公元745年，懷着兼濟天下的夢想，來到長安。長安是光影搖曳的舞台，也是勇者闖蕩的天地。但並不是每個人都能摘取成功的桂冠。他們對於自身命運的不可把握，除了來自統治者的翻手為雲覆手為雨的權力風雲外，還得提防文人間的相互妒忌、告密、攻擊和迫害。

為什麼琵琶女彈奏的是宮廷名曲，而不是江南小調？這説明什麼？琵琶女不滿於現狀，一直留戀的是過去風花雪月、紙醉金迷的賣笑生涯。舞台是她的一半生命，失去了舞台也就失去了一半的生命。從她的骨子裏還是充滿了對商人的不滿，以至於有商人重利輕離別，前月浮陵買茶去的怨恨之言。用《霸王別姬》中那師父的不好聽的話來説：都是下九流，誰嫌棄誰呢？雖然商人算不上下九流，也是社會的平民中的最底層了，而琵琶女是賣唱的歌女，老大嫁做商人婦實在不甘心，她畢竟見過大世面。還一直是呆在當時世界上都稱得上國際大都市的長安城。

人生就是一個不斷面對危機，又不斷克服危機的過程。人只有在危機中才能意識到自己的力量，這樣的人生才有活力。

如果琵琶女彈奏的是後者，她能否引起詩人內心的波瀾？從小序中，我們找一句最能反映詩人受音樂影響而導致情感波動的句子。（錚錚然有京都聲）

正因為琵琶女對昔日榮光難以釋懷，正因為詩人對卿相之夢念念不忘，京都聲才使他們緊緊地連在一起。下面就讓我們通過白居易的筆來欣賞一下京都聲的魅力。

一、形象美

大弦嘈嘈如急雨，如急雨寫出絃音的繁密、粗重而急驟;小弦切切如私語，如私語寫出絃音的幽細、委婉;嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤，用大珠小珠落在於盤中的碰擊聲來摹寫交錯撥動粗弦細弦時發出的圓潤之聲;間關鶯語花底滑，用黃鶯的叫聲從花叢裏傳出來比喻絃音的清脆宛轉;幽咽泉流水下難，凝絕不通聲暫歇，用冰下流泉的響聲比喻樂聲的哽咽吞澀，絃音的低沉入微彷彿停止了;銀瓶乍潑水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴，用銀瓶乍裂、水漿迸出、騎兵衝殺、刀劍齊鳴的聲音、比喻説去中間休止後的驟響，似千軍萬馬馳騁，突出琵琶聲的激越雄奇;曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛，於人心動之時戛然而止。這些接連不斷的比喻，新鮮、貼切、動人，能使讀者體會到激揚、幽抑、喜樂、哀愁等情緒。

二、音韻美

音韻美是指詩人在描寫音樂時，能體現音樂的韻律。詩人重在從聽覺效果上模擬聲音，讓人讀起來感受到濃濃的韻味。如詩中用疊音詞弦弦、聲聲、嘈嘈、切切和雙聲疊韻詞間關、幽咽。這些詞，要麼直接模擬聲音，要麼使詩句增加音樂性和節奏感，加強了音樂的悦耳動聽和韻律節奏。這樣準確地繪聲擬音，就能給人以真切直觀的聽覺實感。

三、情感美

白居易在詩中渲染人物的情感，使讀者與情境中的人物產生共鳴，這是情感美的具體體現。在《琵琶行》中，詩人主要是通過點撥彈奏者的感情，流露出自己的感情，是讀者與之同喜，與之同悲。 轉軸撥絃三兩聲，未成曲調先有情琵琶女試彈琵琶義藴育着自己的情思;弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志琵琶女彈弦過程就是抒情過程;接下來攏挑收撥畫，這是彈奏的指法，不僅寫出琵琶女技藝的熟練，更是借彈奏過程動作的變化，寫琵琶女內心感情的波瀾。彈者投入，聽者亦是入情，主人忘歸客不發悽悽不似向前聲，滿座重聞皆掩泣江洲司馬青衫濕琵琶女彈出同是天下淪落人的心聲，引起詩人、客人感情的共鳴。

四、烘托美

烘托，是一種從側面渲染來襯托主要寫作對象的表現技法。出色的烘托也是白居易描繪音樂的精妙手法之一。他往往巧妙地通過對音樂效果的描寫（包括環境描寫和人的感受）來烘托琵琶聲的優美動聽，深切感人，達到良好的審美效果，這就是烘托美。在茫茫秋月浸江，主客慘別的江岸，相對無言的悽清時刻，忽聞水上琵琶聲，竟使主人忘歸客不發，動心移情的音樂，不僅使人流連忘返，還誘得人們去尋聲暗問，這不烘托了樂聲的藝術魅力和感人力量嗎？琵琶女第一曲彈完，東船西舫悄無言，未見江心秋月白，這個情景描寫真切地烘托出聽者沉湎於動人的藝術境界之中，醉心神往的情思，含蓄地描繪了音樂的神妙動人。

結語：音樂是心靈的語言，曲調是撩撥感情之弦的陣陣和風，又是叩擊感覺門扉的纖纖素手。她喚醒記憶，這記憶便將曾對其發生影響的種種往事追尋、再現。一千多年前，一位謫居卧病的潦倒文人，一位遲暮色衰的天涯歌女，因為音樂，讓他們再次演繹了一曲千古不衰的知音絕唱。在那個不朽的夜晚，潯陽的悠悠江水，瑟瑟秋風，清冷的月光，飄飛的荻花，永遠記住了這個美麗而憂傷的故事。一曲《霓裳》、一曲《六幺》、一番肺腑言、一把辛酸淚，踩着詩行，踏着平仄，走進了經典，走進了永恆。

你還知道哪些描寫音樂得詩句？

為什麼失意文人總能與風塵女子惺惺相惜？

這是一節文學賞析課，本課的教學目的，是讓學生體會並欣賞作者怎樣用富有表現力的語言再現琵琶女的千古絕唱的技法，為此，在課堂設計上，就突出了對直接或間接描寫音樂的詩句的賞析上，在前兩節疏通文意的基礎上，同學們進行了細緻生動深刻的鑑賞，有很多地方甚至是獨特和富有創意的，個體學生與文本對話還是非常成功的，應該説充分發揮了學生的主體作用。不足之處：師生對話不太充分，除有關長安對詩人意味着什麼？一處體現了教師的主導作用以外，別處都僅僅停留在一般性的總結上，而生生對話更是極不充分。