朱自清的散文1
朱自清(1898--1948)，字佩弦，他的散文中藝術成就較高的是收入《背影》、《你我》諸集裏的《背影》、《荷塘月色》、《温州和蹤跡》之二的《綠》等抒情散文。朱自清的散文不僅以描寫見長，並且還在描寫中達到情景交融的藝術境界。
他的寫景散文在現代文學的散文創作中佔有重要地位，他運用白話文描寫景緻最具魅力。如《綠》中，就用比喻、對比等手法，細膩深切地畫出了梅雨潭瀑布的質和色，文字刻意求工，顯示出駕御語言文字的高超技巧。
他的爐火純青的文字功力在《荷塘月色》中更是表現得淋漓盡致。比如在描寫月色下的荷花之美時，作者將它比喻為明珠，碧天的星星、出浴的美人；在形容荷花淡淡的清香時，又用了“彷彿遠處高樓上飄過來的渺茫的歌聲似的”一句，以歌聲比喻香氣，以渺茫比喻香氣的輕淡，這一通感手法的運用準確而奇妙。
與上述絢麗禾農豔的比喻相比，朱自清還有另一語言風格的散文，即用平易的語言，在樸素的敍述中寄寓真摯深沉的情愫。這類作品常常能表現作者正直、熱情、進步的心懷，如《生命的價格--七毛錢》、《白種人--上帝的驕子!》等均為這一風格的代表作，其中影響最大的是《背影》。這篇散文描繪了一幅父子車站送別的圖畫。文中用平易的文字描寫了父親爬上站台的動作，於滑稽、笨拙的動作中，傳達出父子間的真情。這篇散文洗去了他往日的鉛華，透過父親的一舉一動，讀者似乎看到了作者慘淡的家境。
朱自清散文2
朱自清的散文詩《匆匆》寫於一九二二年三月二十八日。時是“五四”落潮期，現實不斷給作者以失望。但是詩人在彷徨中並不甘心沉淪，他站在他的“中和主義”立場上執着地追求着。他認為：“生活中的各種過程都有它獨立的意義和價值——每一剎那有每一剎那的意義與價值！每一剎那在持續的時間裏，有它相當的位置。”（朱自清《給俞平伯的信》二二年十一月七日）因此，他要“一步一步踏在泥土上，打下深深的腳印”（朱自清《毀滅》）以求得“段落的滿足”。全詩在淡淡的哀愁中透出詩人心靈不平的低訴，這也反映了“五四”落潮期知識青年的普遍情緒。
《匆匆》是詩人的感興之作。由眼前的春景，引動自己情緒的俄然激發，詩人藉助想象把它表現出來。想象“使未知的事物成形而現，詩人的筆使它們形象完整，使空靈的烏有，得着它的居處，並有名兒可喚。”（莎士比亞《仲夏夜之夢》）詩人把空靈的時間，抽象的觀念，通過現象來表示，而隨着詩人情緒的線索，去選擇、捕捉那鮮明的形象。詩人的情緒隨着時間從無形到有形，從隱現到明晰的一組不斷變化的畫面而呈現出起伏的浪花。
“燕子去了，有再來的時候；楊柳枯了，有再青了的時候；桃花謝了，有再開的時候。”詩人幾筆勾勒一個淡淡的畫面。作者不在於描繪春景的實感，而在於把讀者帶入畫面，接受種情緒的感染，同時又作形象的暗示：這畫面裏現出的大自然的榮枯，是時間飛逝的痕跡，由此詩人追尋自己日子的行蹤。可是“我”的日子卻“一去不復返”，看不見，摸不着，是被人“偷了”還是“逃走”了呢？自然的新陳代謝的跡象和自己無形的日子相對照，在一連串疑問句中透出詩人悵然若失的情緒。
“象一滴水滴在大海里，我的日子滴在時間的流裏。”把自己八千多日子比成“一滴水”新奇的比喻，極度的誇張，和喻成大海的時間之流的浩瀚相比，而突出自己日子的“沒有聲音，沒有影子”的特點。實際上，這裏有自己日子的蹤跡，一滴水是它的具象，滴水在大海里，有它微微的聲音。詩人竭力從視覺和聽覺上去感受它，搜尋過去的日子。可是八千多日子卻悄無聲息的“溜去”了。時間之無情，生命之短暫，使詩人不禁“頭涔涔”而“淚潸潸”了。
時間是怎樣的“匆匆”呢？詩人並沒有作抽象的議論，他把自己的感覺，潛在的意識通過形象表現出來，“把觸角穿透熟悉的表面，向未經人到的那裏”，尋那“新鮮的東西”。（朱自清《詩與感覺》）因此，空靈的時間被形象化了，習已為常的生活畫面裏透出詩人“獨得的祕密”
“早上，小屋裏射進兩三方斜斜的太陽。太陽他有步啊，輕輕悄悄地挪移了。”太陽被人格化了，他象一位青春年少的姑娘邁動腳步來了，悄悄地從詩人的身邊走過，隨着太陽的'“挪移”也“茫茫然跟着旋轉了”。接着，詩人用一系列排比句展示了時間飛逝的流。吃飯、洗手、默思，是人們日常生活的細節，詩人卻敏鋭地看到時間的流過。當他企圖挽留時，它又伶俐地“跨過”，輕盈地“飛去”，悄聲地“溜走”，急速地“閃過”了，時間步伐的節奏越來越快。詩人用活潑的文字，描寫出時間的形象是在不斷的變化之中，給人一個活生活的感覺，我們聽到了時間輕俏、活潑的腳步聲，也聽到了詩人心靈的顫動。
在時間的匆匆裏，詩人徘徊，深思而又執拗地追求着。黑暗的現實和自己的熱情相牴觸，時間的匆匆和自己的無為相對照，使詩人更清楚地看到：“過去的日子如輕煙，被微風吹散了，如薄霧，被初陽蒸融了。”如果説第三節還是以作者一天的具體感受來反映時間的流逝，以個別來反映一般的話，在這裏，作者就把八千多日子的流逝作了高度的概括，使時間匆匆而去的各種影象凝聚在一個點上，使時間流逝的情況更加清晰可感：有色彩，是淡藍色、乳白色的；有動感，是被“吹散去”，被“蒸融了”。詩人看到了，觸到了，清醒地用全部身心去感受時光的流逝，追尋自己生命的“遊絲般的痕跡”。
朱自清散文3
詩人隨着情緒的飛動，緣情造境，把空靈的時間形象化，又加之一連串抒情的疑問句，自然而然流露出他心靈的自我鬥爭，自我剖白的痛苦，也可看出他徘徊中的執着追求。在樸素平淡中透出濃烈的抒情氣氛。
詩歌具有音樂美的素質。格律詩靠格律和韻來體現它的音樂性，自由詩也用分行和韻來保持它的節奏感。散文詩拋棄了這一切外在的形式，它的音樂美，從詩人的內在的情緒的漲落和語言的節奏的有機統一中自然地流露出來。亨特認為：“雖是散文，有時也顯出節奏之充分存在，因而它岔出了它的名義上的類型，而取得了‘散文詩’的名義，就是在詩的領域裏的一種半節奏的作品”。（《美學概論》傅東華譯）《匆匆》就是這樣的“半節奏的作品”。
《匆匆》表現作者追尋時間蹤跡而引起情緒的飛快流動，全篇格調統一在“輕俏”上，節奏疏隱綿運，輕快流利。為諧和情緒的律動，作者運用了一系列排比句：“洗手的時候，日子從水盆裏過去；吃飯的時候，日子從飯碗裏過去；默默時……”相同的句式成流線型，一縷情思牽動活躍而又恬靜的畫面迅速展開，使我彷彿看到時間的流。而且句子大多是短句，五六字一句而顯得輕快流暢。句法結構單純，沒有多層次的變化，如一條流動的河連續不斷，如一條調合的琴，泛着連續的音浪。它的音樂性不是在字音的抑揚頓挫上着力，而是在句的流暢輕快上取勝，作者並沒有刻意雕琢，而只是“隨隨便便寫來，老老實實寫來”，用鮮明生動的口語，把詩情不受拘束地表現出來，語言的節奏和情緒的律動自然吻合，使詩達到勻稱和諧。
《匆匆》疊字的運用也使它的語言具有節奏美。陽光是“斜斜”的，它“輕輕俏俏”地挪移，“我”“茫茫然”旋轉，時間去得“匆匆”，它“伶伶俐俐”跨過……這些疊字的運用，使詩不僅達到視覺的真實性，而且達到聽覺的真實性，即一方面狀時間流逝之貌，一方面又寫出時間邁步之聲。同時，詩人一方面狀客觀之事，一方面又達主觀之情，現實的音響引起詩人情緒的波動，通過語言的音響表現出來，情和景自然地融合在一起。我們還可以看到詩人疊字自然勻稱地分佈在各句中，以顯出它的疏隱綿遠的節奏來，這恰合了作者幽微情緒的波動。
復沓的運用，也是散文詩維持其音樂特點通常運用的手段。所謂“言之不已，又重言之”，既顯出詩人感慨的遙深來，又增加了詩的旋律感。“只有徘徊罷了，只有匆匆罷了；在八千多日的匆匆裏，除徘徊外，又剩些什麼呢？”“徘徊”“匆匆”等字眼反覆出現，一種幽怨之情反覆迴盪。“我留着些什麼痕跡呢？我何曾留着象遊絲樣的痕跡呢？”相同的意思句子數字的變化，使感情層層推進，在參差中又顯出整齊的美。結句的反覆，反覆強化作品的主旋律，畫出詩人感情起伏的波瀾。復沓的運用，反覆吟詠，起到了一唱三歎的效果。
《匆匆》結構也十分單純，十一個問句是情緒消漲的線索。問而不作答，飄忽而過，既顯作品流暢感，也顯出詩緒的跳躍性，使形象得以迅速展開。一般詩句為顯示情緒的跳躍性，往往別於一般的語言句法結構，不顧語法的限制，省略一些句子成分。散文詩卻不然，它基本運用是散文的句式，作者情緒的跳躍一般沒有自由詩那樣大的跨度。但它也別於散文，句與句，段與段之間形成間隙，憑作者思緒連接。《匆匆》的問句問而不答，而答意隱含之中，這既可啟迪讀者想象，引起深思，顯出它的含蓄美，又合作者情緒的飛快流動，顯出詩情跳蕩的節奏美來。
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