唐詩欣賞兩篇

唐詩是中國五千年曆史上的一做不朽的豐碑，唐詩讀來藴含深意。以下是小編分享的唐詩欣賞兩篇，歡迎大家閲讀!

　　清明時節雨紛紛，

　　路上行人慾斷魂。

　　借問酒家何處有?

　　牧童遙指杏花村。

　　——唐·杜牧《清明》

清明時節雨。紛紛路上行人。欲斷魂。借問：“酒家何處?”有牧童(遙指)(畫外音)：“杏花村!”

一首唐詩被改成了電視劇，很有意思。有環境描寫，有心情描寫，有動作描寫，還有語言描寫，生動得很。還有這樣的版本：

清明雨紛紛，(清明本來就是時節，何必還要“時節”二字?)

行人慾斷魂。(行人麼肯定在路上，“路上行人”不是多此一舉麼?)

酒家何處有?(已經在問了，就不用説“借問”了)

遙指杏花村。(“牧童”不出現，也有別具一格的意味)

唐詩大多平自如話，唐人的心態多半都是單純而坦然的。一首唐詩若干字，時間地點人物事情，一一交代而已。清明時節雨紛紛，交代時問，報告天氣情況。路上行人慾斷魂，是場面描寫，路上很多人，還交代了人們的心情。借問酒家何處有?可以是作者自己問，也可以是其他行人問，或者是很多人一起問。牧童遙指杏花村。“牧童”和“杏花”已經替我們畫好了一幅山水畫。人人讀來，都會心旌飄搖。所有關於農村和遠古的美好想象，都可以添加其上。“人人心中有，人人筆下無。”唐詩就妙在這裏。

就是這麼簡單的詩，它的情感偏偏是極其濃郁的。雨是怎樣的雨呢?“雨紛紛”是怎樣一種情態呢?很多，很亂，很細，很柔，不是“白雨跳珠”的爽脆，也不是“點滴霖霪”的放肆，當然也不是“潤物細無聲”的乖巧，“空山新雨後”的靈曠，也不是“梨花一枝春帶雨”的嬌媚，“花落知多少”的空愁。“雨紛紛”寫天氣，幾乎同時就帶着了心情。一種粘連的錯落的，似有若無的，時斷時續的瑣屑而紛繁的碎瓊亂玉叮叮咚咚的心緒就隨之而來了。就這樣，他把我們的心緒都給鋪墊好了，把我們帶進了他需要的情境。第一句話就把房子造好了。用的是極其普通的磚瓦。

第二句並不讓人覺得很了不起。太直抒胸臆了。宋詞是絕不甘心這樣寫的。大多數情況下，是這樣寫：酒入愁腸，化作相思淚。那也是另一種濃豔到極致的美感。像香菱學詩説的，看似無理的，想去又是逼真的。清明節，必定是傷心的。似乎多此一舉，又是在情在理的，第二句更像是紀錄片的片段。

一二句與二三四句，似乎是不相聯的。但如果明白“借酒澆愁”的共同語境，那麼又是自然而然的。全詩平鋪直敍，但這第三句是一個起伏，是一個黃金分割點。行人只顧行人各自的憂傷，本來是互不關聯的。但一個“問”字，讓他們彼此有了關係。第三句和第四句，一問一答，讓全詩有了動靜，有了人情味。這是一個互動環節。一個“遙”字，是一個景深鏡頭，從行人憂鬱的雙眼切換到了影影綽綽的迷離依稀的杏花村。杏花村有可能是一個村名，也有可能是長着一片杏花的村子。總之，美麗無疑。

因為它簡單，所以就很喜歡解讀。我在想，杜牧沒有出來説話，他的情緒僅僅是為清明的憂傷而憂傷，還是藉着清明的憂傷，憂傷着自己的憂傷呢?或者説，清明提供了憂傷的.氛圍，也帶出了其他的憂傷，或者，集體的憂傷牽扯出個體的憂傷?或者，清明節就是憂傷節，就是讓大家集體地憂傷，大膽地憂傷，明明白白地憂傷，坦坦蕩蕩地憂傷?

我無意從作者的出身背景、生活軌跡去考究去思量。我就喜歡這樣子痴痴地傻想。清明，很好聽的發音，很好看的字形，如果憂傷越來越多，那麼酒家的生意倒是越來越好了。

　　君問歸期未有期，

　　巴山夜雨漲秋池。

　　何當共剪西窗燭，

　　卻話巴山夜雨時。

　　——唐·李商隱《夜雨寄北》

李商隱的詩向來以用典縝密、晦澀難懂著稱，按照IT講法，他就像一個編程高手，費盡心機，使了全套的本事，編出一個程式來，又加上密碼，把自己重重深鎖，百遮千掩，和雲伴月，讓人看不到他的廬山真面目。林黛玉是很惱他的(不知是不是曹雪芹的意思)：“我最不喜歡李義山的詩，只喜他這一句：‘留得殘荷聽雨聲。’偏你們又不留着殘荷了。”寶玉道：“果然好句!以後咱們別叫拔去了。”黛玉説好的，寶玉自然也説好，我卻喜歡他的詭祕奇特、瑰麗旖旎的，他包藏細密，我不求甚解，因此我讀他的詩不勞神、不費勁，卻有一種隱祕的快樂。

這一首《夜雨寄北》無論如何是平白如話的了，不過就是一封家書，一則秋雨日記，一篇古代的Blog。怎麼可以平白到如此簡單呢，哪裏有什麼典故出處，有什麼平仄對韻，分明就是幾句家常話，幾句心思細膩的男人家的嘮叨。“君問歸期未有期”，就是説，你的信我收到了，我現在給你回信，你問我什麼時候回來，我看還是遙遙無期啊。被齊秦演繹成“你問我何時歸故里，我也輕聲地問自己，不是在此時，不知在何時，我想大約會是在冬季”。在一首詩裏，連用兩處“巴山夜雨”是怎樣都説不過去的吧，總共才二十八個字，八個字是相重的，太不珍惜字眼了吧。要知道人家可是“吟安一個字，捻斷數莖須”的。然而這兩遍的“巴山夜雨”念起來是多麼親多麼好啊，就好像是今夜我一個人的巴山夜雨，在來日要為我們兩個人再下一遍似的。今夜，這樣的夜雨，是為你而下的，儘管你不在，我替你先聽着;來日，像今夜這樣的雨，也是替我為你而下的。讓我想起“寥落古行宮，宮花寂寞紅。白頭宮女在，閒坐説玄宗”。這三個“宮”字相撞卻不打鬥，也是組團的，連鎖的，排成一隊，很有氣勢。

讓我更喜歡的是，這樣的詩是寫給妻子的，而不是情人或者知己。我倒不覺得男人都壞，妻子是男人的空氣，存在着，需要着，呼之即來，拂袖便去的，是一種習慣和默認了，是不思量自難忘了。因此，寫給妻子反而是更難寫的。唯有蘇軾“……千里孤墳，無處話淒涼”和杜甫“今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安”，寫得親情滿懷的。寫給妻子的恐怕也花哨不起來，彼此心知肚明，寫得熱切了反而生分了呢。於是，平淡到了極點，詩歌迴歸為説話。一封家書的《夜雨寄北》是這樣地讓我想往。

然而，此詩分明又是兀自波濤洶湧，跌宕騰挪着呢。我喜歡從時態上來分析。“君問”是過去時，“歸期”是將來時，“未有期”是現在時;“巴山夜雨漲秋池”是現在時，“何當共剪西窗燭”是將來時，“卻話”是將來時，“巴山夜雨時”是將來過去時。時間是跳躍如豆的燈光，錯落斑駁，分明營造的是一個時空隧道，看似來去自如，卻又是遮掩離隔。從空間上看呢，“北”和“巴山”就是信頭和信尾，稱呼和落款，收信人地址和寄信人地址，卻又是簡單得很。從人數上看呢，“君”是獨，“共”是雙，對稱而呼應;從語態上來看呢，“何當”是虛擬語態，虛實相生，隱隱綽綽。一個“秋”字，勾人鄉思;一“問”和一“話”，又寫出了夫妻的日常交流，自然而貼切。二十八個字，個個都有妙處，連題目也平淡樸實而性價比極高。

唯一浪漫的是“共剪西窗燭”，似一縷搖搖的燭光把整首詩襯得亮堂，平淡裏有了温情和美麗。因此，李商隱的詩畢竟是貴族氣的，即便是平白如話的家書也不是村野氣息，市井之氣可以比擬的。

深夜了，今夜我的夜雨敲在雨棚之上，我把它想象成閣樓上、船篷上或是勾欄上，我喜歡啪嗒啪嗒這樣的雨聲。比搗衣槌子要小聲一點，比蠶吃桑葉又要大聲一點。今夜這樣的雨，我想見李商隱的《夜雨寄北》，心有慼慼，了無睡意。