送別翻譯及賞析

送別翻譯及賞析1

古詩原文

楊柳東風樹，青青夾御河。

近來攀折苦，應為別離多。

譯文翻譯

春風中一株株楊柳樹，沿着御河兩岸呈現出一片綠色。

最近攀折起來不是那麼方便，應該是因為離別人兒太多。

註釋解釋

東門：即長安青門，唐朝時出京城多東行者，多用於送別。有的版本作東風。

青青：指楊柳的顏色。

御河：指京城護城河。

攀折：古代折柳送別的習俗。

苦：辛苦，這裏指折柳不方便。

別離：離別，分別。

創作背景

長安城外，王之渙與友人即將離別，當時正值楊柳生長的春季，於是王之渙有感而發，於是寫下了這首《送別》。

詩文賞析

詩的前兩句寫景，不僅點明瞭送別的時間和地點，還渲染出濃厚的離別情緒。“東門”點名了送別的地點在長安青門，“青青”表明楊柳的顏色已經很綠，表明時間是在深春。“楊柳”是送別的代名詞，於是一見楊柳，就讓人想到離別。綠色的楊柳樹夾雜在御河兩岸，看似恬靜的環境反襯出詩人與友人離別的不捨。且首句是遠望所見，第二句是近觀所見。在遠與近的距離感中，詩人送友的踽踽長街的身影得以體現，襯托出捨不得惜別卻又不得不分別的心情。

詩的後兩句抒情，通過側面描寫別人送別而攀折楊柳，反映送別的人多。一個“苦”字，既是攀折楊柳而不便之苦，也是離別的愁苦。至於詩人自己折了楊柳沒有卻隻字未提，更襯托出了詩人的送別的深情。後兩句看似平淡，仔細咀嚼，意味深長，詩人折或者不折楊柳，內心的悲楚恐怕都已到了無以復加的地步。

這首送別小詩，清淡如水，短小精悍，款款流露出依依惜別的深情。縱觀全詩，字字未提送別卻字字點題，其中的描寫言簡意賅，給人留下深刻印象。

送別翻譯及賞析2

朝代：唐代

作者：李白

原文：

斗酒渭城邊，壚頭醉不眠。梨花千樹雪，楊葉萬條煙。

惜別傾壺醑，臨分贈馬鞭。看君潁上去，新月到應圓。

作者介紹

李白

李白（701年－762年），字太白，號青蓮居士，唐朝浪漫主義詩人，被後人譽為“詩仙”。祖籍隴西成紀(待考)，出生於西域碎葉城，4歲再隨父遷至劍南道綿州。李白存世詩文千餘篇，有《李太白集》傳世。762年病逝，享年61歲。其墓在今安徽當塗，四川江油、湖北安陸有紀念館。

譯文

兩條英雄好漢在此處激烈戰爭，一決雌雄。頓時間，赤壁的江面上樓船遮天蓋地。

漫天的烈火把雲海都映燒得通紅，那是周瑜用火攻把曹操擊敗。

你馬上就要高飛遠走，到那個世外桃源遊山玩，你也會看到那場大戰留下的殘酷遺蹟。

你要詳細地把你看到的一切寫信來告訴我，我想我肯定會被你的描述而壯懷激烈，萬分感動。

註釋

⑴二龍：指曹操和周瑜。二龍爭戰，是魏吳相持的象徵。

⑵鯨鯢：大魚名，比喻吞食小國的不義之人。

送別翻譯及賞析3

朝代：唐代

作者：白居易

原文：

離離原上草，一歲一枯榮。

野火燒不盡，春風吹又生。

遠芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孫去，萋萋滿別情。

譯文

長長的原上草是多麼茂盛，每年秋冬枯黃春來草色濃。

無情的野火只能燒掉幹葉，春風吹來大地又是綠茸茸。

野草野花蔓延着淹沒古道，豔陽下草地盡頭是你征程。

我又一次送走知心的好友，茂密的青草代表我的深情。

註釋

賦得：借古人詩句或成語命題作詩。詩題前一般都冠以“賦得”二字。這是古代人學習作詩或文人聚會分題作詩或科舉考試時命題作詩的一種方式，稱為"賦得體"。

離離：青草茂盛的樣子。

一歲一枯榮：枯，枯萎。榮，茂盛。野草每年都會茂盛一次，枯萎一次。

遠芳侵古道：芳，指野草那濃郁的香氣。遠芳：草香遠播。侵，侵佔，長滿。遠處芬芳的野草一直長到古老的驛道上。

晴翠：草原明麗翠綠。

王孫：本指貴族後代，此指遠方的友人。

萋萋：形容草木長得茂盛的樣子。

1、 於海娣 等．唐詩鑑賞大全集．北京：中國華僑出版社，20xx年12月版：第355頁

賞析

首句即破題面“古原草”三字。多麼茂盛（“離離”）的原上草，抓住“春草”生命力旺盛的特徵，可説是從“春草生兮萋萋”脱化而不着跡，為後文開出很好的思路。就“古原草”而言，何嘗不可開作“秋來深徑裏”（僧古懷《原是秋草》），那通篇也就將是另一種氣象了。野草是一年生植物，春榮秋枯，歲歲循環不已。“一歲一枯榮”意思似不過如此。然而寫作“枯──榮”，與作“榮──枯”就大不一樣。如作後者，便是秋草，便不能生髮出三、四的好句來。兩個“一”字復疊，形成詠歎，又先狀出一種生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。

“野火燒不盡，春風吹又生。”這是“枯榮”二字的發展，由概念一變而為形象的畫面。古原草的特性就是具有頑強的生命力，它是斬不盡鋤不絕的，只要殘存一點根鬚，來年會更青更長，很快蔓延原野。作者抓住這一特點，不説“斬不盡鋤不絕”，而寫作“野火燒不盡”，便造就一種壯烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息間，大片枯草被燒得精光。而強調毀滅的力量，毀滅的痛苦，是為着強調再生的力量，再生的歡樂。烈火是能把野草連莖帶葉統統“燒盡”的，然而作者偏説它“燒不盡”，大有意味。因為烈火再猛，也無奈那深藏地底的根鬚，一旦春風化雨，野草的生命便會復甦，以迅猛的長勢，重新鋪蓋大地，回答火的凌虐。看那“離離原上草”，不是綠色的勝利的旗幟麼！“春風吹又生”，語言樸實有力，“又生”二字下語三分而含意十分。宋吳曾《能改齋漫錄》説此兩句“不若劉長卿‘春入燒痕青’語簡而意盡”，實未見得。

此二句不但寫出“原上草”的性格，而且寫出一種從烈火中再生的理想的典型，一句寫枯，一句寫榮，“燒不盡”與“吹又生”是何等唱歎有味，對仗亦工緻天然，故卓絕千古。而劉句命意雖似，而韻味不足，遠不如白句為人樂道。

如果説這兩句是承“古原草”而重在寫“草”，那麼五、六句則繼續寫“古原草”而將重點落到“古原”，以引出“送別”題意，故是一轉。上一聯用流水對，妙在自然；而此聯為的對，妙在精工，頗覺變化有致。“遠芳”、“睛翠”都寫草，而比“原上草”意象更具體、生動。芳曰“遠”，古原上清香瀰漫可嗅；翠曰“晴”，則綠草沐浴着陽光，秀色如見。“侵”、“接”二字繼“又生”，更寫出一種蔓延擴展之勢，再一次突出那生存競爭之強者野草的形象。“古道”、“荒城”則扣題面“古原”極切。雖然道古城荒，青草的滋生卻使古原恢復了青春。比較“亂蛬鳴古塹，殘日照荒台”僧古懷《原上秋草》的秋原，就顯得生氣勃勃。

作者並非為寫“古原”而寫古原，同時又安排一個送別的典型環境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送別在這樣的背景上發生，該是多麼令人惆悵，同時又是多麼富於詩意呵。“王孫”二字借自楚辭成句，泛指行者。“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”説的是看見萋萋芳草而懷思行遊未歸的人。而這裏卻變其意而用之，寫的是看見萋萋芳草而增送別的愁情，似乎每一片草葉都飽含別情，那真是：“離恨恰如春草，更行更遠還生”（李煜《清平樂》）。這是多麼意味深長的結尾啊！詩到此點明“送別”，結清題意，關合全篇，“古原”、“草”、“送別”打成一片，意境極渾成。

全詩措語自然流暢而又工整，雖是命題作詩，卻能融入深切的生活感受，故字字含真情，語語有餘味，不但得體，而且別具一格，故能在“賦得體”中稱為絕唱。

創作背景

《賦得古原草送別》作於公元788年（唐德宗貞元三年），作者當時實齡十六歲。此詩是應考習作，按科考規矩，凡限定的詩題，題目前必須加“賦得”二字，作法與詠物詩相似。

送別翻譯及賞析4

【出處】唐·李白《渡荊門送別》

【原詩】 渡遠荊門外，來從楚國遊。山隨平野盡，江入大荒流。月下飛天鏡，雲生結海樓。仍憐故鄉水，萬里送行舟。

【翻譯】

我已經跨越了荊門城樓，

來到楚地南國漫遊。

高山已隨着平野的出現而消隱，

長江在廣袤的大荒澤地奔流。

月亮倒映在水中象是由天飛落的明鏡，

雲朵變幻生姿，如同海市蜃樓。

我真憐愛這來自故鄉的江水，

它不遠萬里到此送我的行舟。

【賞析】

江邊的高 山，隨着眼前平原的展現而漸漸消失，江水流入無邊無垠的曠野中。天 空中的一輪明月，倒映在江中，好象從天上飛落下來的一面明鏡。剛剛 生成的七色彩雲，經日光的折射，在江面上結成了海市蜃樓。詩人通過 景物變化，描寫出一幅奇異壯麗的江面圖畫。前兩句有荊門一帶的長江 特色，即山勢降低，江面漸寬。三、四句的“飛“、“結” 似引人入神 仙之境。

注： 大荒，平野。海樓，指海市蜃樓，它是光線經不同密度的大氣 層發生折射而把遠處景物顯示在空中的幻景。海，荊門因江面寬闊故 稱“海”。

唐·李白《渡荊門送別》

送別翻譯及賞析5

山中送別 王維

山中相送罷，日暮掩柴扉。

春草明年綠，王孫歸不歸？

作者簡介：

王維（701－761），唐代詩人。字摩詰。原籍祁（今屬山西），遷至蒲州（今山西永濟），遂為河東人。公元721年（開元九年）中進士第一，累官至給事中。安史亂軍陷長安時曾受職，亂平後，降為太子中允。後官至尚書右丞，故亦稱王右丞。晚年居藍田輞川，過着亦官亦隱的優遊生活。詩與孟浩然齊名，並稱“王孟”。前期寫過一些以邊塞題材的詩篇，但其作品最主要的則為山水詩，通過田園山水的描繪，宣揚隱士生活和佛教禪理。晚年無心仕途，專誠奉佛，故後世人稱其為“詩佛”。兼通音樂，工書畫。存詩約四百首，有《王右丞集》。

譯文：

在深山中送走了好友，夕陽落下把柴門半掩。

春草到明年催生新綠，朋友啊你能不能回還？

詩歌賞析（一）：

《山中送別》是唐代大詩人王維的作品。此詩寫送別友人，題材非常普遍，構思卻獨具匠心，極有特色。其最顯著的特點在於並非就“送別”二字做文章，而着墨於送別後的行動與思緒，並表達了詩中人期盼來年春草再綠時能與友人團聚的情懷。全詩語言樸素自然，感情深厚真摯，耐人尋味，令人神遠。

詩歌賞析（二）：

這是一首送別詩，抒寫了詩人依依難捨的深厚友情，表現了送別友人後詩人寂寞和思念的心情。全詩含蓄深厚，曲折別緻，獨具匠心，耐人尋味。這首送別詩，不寫離亭餞別的依依不捨，卻更進一層寫冀望別後重聚。這是超出一般送別詩的所在。開頭隱去送別情景，以"送罷"落筆，繼而寫別後回家寂寞之情更濃更稠，為望其再來的題意作了鋪墊，於是想到春草再綠自有定期，離人迴歸卻難定。惜別之情，自在話外。意中有意，味外有味，真是匠心別運，高人一籌。

送別翻譯及賞析6

　　渡荊門送別

　　【唐】李白

　　渡遠荊門外，來從楚國遊。

　　山隨平野盡，江入大荒流。

　　月下飛天鏡，雲生結海樓。

　　仍憐故鄉水，萬里送行舟。

【註解】

1、荊門：即荊門山，位於今湖北宜都縣西北，長江南岸，與北岸虎牙山隔江對峙，形勢險要，自古即有楚蜀咽喉之稱。

2、楚國：古楚國之地，泛指今湖北、湖南一帶。

3、大荒：廣闊無際的原野。

4、海樓：海市蜃樓，這裏形容江上雲霞的美麗景象。

5、憐：愛。

6、故鄉水：指從四川流來的長江水。因詩人從小生活在四川，把四川稱作故鄉。

【翻譯】

詩人乘舟順流而下，經過漫長的水路，來到荊門之外。

山已經到了盡頭，江水就在這大荒野地上奔流，浩浩漫漫。

皎潔的明月在空中流轉，如同飛在空中的明鏡。雲氣勃鬱，在大江面上變幻莫測，如同海市蜃樓一般。

雖然進入異地，我仍然依戀着故鄉的水水山山，不遠萬里，一直伴着我這位遊子。

【賞析1】

唐開元十四年（726），詩人懷着“仗劍去國，辭親遠遊”之情，出蜀東下，此詩即在旅遊途中所作。從詩意看，詩人與送行者同舟共發，是在舟中吟送的。清朝沈德潛認為，詩中無“送別”意，題中“送別”二字可刪，是不確的。這首詩雖意在描繪山水，然而仔細揣摩，“送別”之意猶在，足見椽筆功夫。“山隨平野盡，江入大荒流”與杜甫的“星垂平野闊，月湧大江流”，可比功力。或認為李是行舟流覽，杜則停舟細看。此説頗是在理。

【賞析2】

開元十三年（公元７２５年），二十五歲的詩人離開家鄉四川，開始了仗劍遠遊的'豪邁生活。《渡荊門送別》這首頗有繪畫意味的詩作，就是詩人剛剛離開蜀地和三峽後在荊門的長江舟中寫成的。

李白這次出蜀，由水路乘船遠行，經巴渝，出三峽，直向荊門山之外駛去，目的是到湖北、湖南一帶楚國故地遊覽。“渡遠荊門外，來從楚國遊”指的就是這一壯遊。這時候的青年詩人，興致勃勃，坐在船上沿途縱情觀賞巫山兩岸高聳雲霄的峻嶺，一路看來，眼前景色逐漸變化，船過荊門一帶，已是平原曠野，視域頓然開闊，別是一番景色：

“山隨平野盡，江入大荒流。”

這一對句是在乎視的鏡頭中分寫山和水，它好比用電影鏡頭攝下的一組活動畫面，給人以流動感與空間感，將靜止的山嶺摹狀出活動的趨向來，寫出了江水奔騰直瀉的氣勢，“隨”“盡”，“入”“流”四個動詞不僅寫得非常自然清新，而且貼切入微。景中藴藏着詩人喜悦開朗的心情和青春的蓬勃朝氣。

寫完山勢與流水，詩人又以移步換景手法，從不同角度描繪長江的近景與遠景：

“月下飛天鏡，雲生結海樓。”

長江流過荊門以下，河道迂曲，流速減緩。晚上，江面平靜時，俯視月亮在水中的倒影，好像天上飛來一面明鏡似的；日間，仰望天空，雲彩興起，變幻無窮，結成了海市蜃樓般的奇景。這正是從荊門一帶廣闊平原的高空中和平靜的江面上所觀賞到的奇妙美景。如在崇山峻嶺的三峽中，自非亭午夜分，不見曦月，夏水襄陵，江面水流湍急洶湧，那就很難有機會看到“月下飛天鏡”的水中影像；在隱天蔽日的三峽空間，也無從望見“雲生結海樓”的奇景。這一聯以水中月明如圓鏡反襯江水的平靜，以天上雲彩構成海市蜃樓襯托江岸的遼闊，天空的高遠，藝術效果十分強烈。頷頸兩聯，把生活在蜀中的人，初次出峽，見到廣大平原時的新鮮感受極其真切地寫了出來。李白在欣賞荊門一帶風光的時候，面對那流經故鄉的滔滔江水，不禁起了思鄉之情：

“仍憐故鄉水，萬里送行舟。”

詩人從“五歲誦六甲”起，直至二十五歲遠渡荊門，一向在四川生活，讀書於戴天山上，遊覽峨眉，隱居青城，對蜀中的山山水水懷有深摯的感情，江水流過的蜀地也就是曾經養育過他的故鄉，初次離別，他怎能不無限留戀，依依難捨呢？但詩人不説自己思念故鄉，而説故鄉之水戀戀不捨地一路送“我”遠行，從對面寫來，越發顯出自己思鄉深清。詩以濃重的懷念惜別之情結尾，言有盡而情無窮。

這首詩意境高遠，風格雄健，形象奇偉，想像瑰麗。“山隨平野盡，江入大荒流”，寫得逼真如畫，有如一幅長江出峽渡荊門長軸山水圖，成為膾炙人口的佳句。如果説優秀的山水畫“咫尺應須論萬里”，那麼，這首形象壯美瑰瑋的五律也可以説能以小見大，以一當十，容量豐富，包涵長江中游數萬裏山勢和水流的景色，有高度集中的藝術概括力。

【賞析3】

這首詩是李白出蜀時所作。荊門，即荊門山，位於今湖北宜都縣西北，長江南岸，與北岸虎牙山隔江對峙，形勢險要，自古即有楚蜀咽喉之稱。

李白這次出蜀，由水路乘船遠行，經巴渝，出三峽，直向荊門山之外駛去，目的是到湖北、湖南一帶楚國故地遊覽。“渡遠荊門外，來從楚國遊”,指的就是這一壯遊。這時候的青年詩人，興致勃勃，坐在船上沿途縱情觀賞巫山兩岸高聳雲霄的峻嶺，一路看來，眼前景色逐漸變化，船過荊門一帶，已是平原曠野，視域頓然開闊，別是一番景色：“山隨平野盡，江入大荒流。”

前句形象地描繪了船出三峽、渡過荊門山後長江兩岸的特有景色：山逐漸消失了，眼前是一望無際的低平的原野。它好比用電影鏡頭攝下的一組活動畫面，給人以流動感與空間感，將靜止的山嶺摹狀出活動的趨向來。

“江入大荒流”,寫出江水奔騰直瀉的氣勢，從荊門往遠處望去，彷彿流入荒漠遼遠的原野，顯得天空寥廓，境界高遠。後句着一“入”字，力透紙背，用語貼切。景中藴藏着詩人喜悦開朗的心情和青春的蓬勃朝氣。

寫完山勢與流水，詩人又以移步換景手法，從不同角度描繪長江的近景與遠景：“月下飛天鏡，雲生結海樓。”

長江流過荊門以下，河道迂曲，流速減緩。晚上，江面平靜時，俯視月亮在水中的倒影，好象天上飛來一面明鏡似的；日間，仰望天空，雲彩興起，變幻無窮，結成了海市蜃樓般的奇景。這正是從荊門一帶廣闊平原的高空中和平靜的江面上所觀賞到的奇妙美景。如在崇山峻嶺的三峽中，自非亭午夜分，不見曦月，夏水襄陵，江面水流湍急洶湧，那就很難有機會看到“月下飛天鏡”的水中影像；在隱天蔽日的三峽空間，也無從望見“雲生結海樓”的奇景。這一聯以水中月明如圓鏡反襯江水的平靜，以天上雲彩構成海市蜃樓襯托江岸的遼闊，天空的高遠，藝術效果十分強烈。頷頸兩聯，把生活在蜀中的人，初次出峽，見到廣大平原時的新鮮感受極其真切地寫了出來。李白在欣賞荊門一帶風光的時候，面對那流經故鄉的滔滔江水，不禁起了思鄉之情：“仍憐故鄉水，萬里送行舟。”

詩人從“五歲誦六甲”起，直至二十五歲遠渡荊門，一向在四川生活，讀書於戴天山上，遊覽峨眉，隱居青城，對蜀中的山山水水懷有深摯的感情，江水流過的蜀地也就是曾經養育過他的故鄉，初次離別，他怎能不無限留戀，依依難捨呢？但詩人不説自己思念故鄉，而説故鄉之水戀戀不捨地一路送我遠行，懷着深情厚意，萬里送行舟，從對面寫來，越發顯出自己思鄉深情。詩以濃重的懷念惜別之情結尾，言有盡而情無窮。詩題中的“送別”應是告別故鄉而不是送別朋友，詩中並無送別朋友的離情別緒。清沈德潛認為“詩中無送別意，題中二字可刪”（《唐詩別裁》），這並不是沒有道理的。

這首詩意境高遠，風格雄健，形象奇偉，想象瑰麗。“山隨平野盡，江入大荒流”,寫得逼真如畫，有如一幅長江出峽渡荊門長軸山水圖，成為膾炙人口的佳句。如果説優秀的山水畫“咫尺應須論萬里”,那麼，這首形象壯美瑰瑋的五律也可以説能以小見大，以一當十，容量豐富，包涵長江中游數萬裏山勢與水流的景色，具有高度集中的藝術概括力。

【作者簡介】

李白（701年2月28日－762），字太白，號青蓮居士，唐朝詩人，有“詩仙”之稱，最偉大的浪漫主義詩人。存世詩文千餘篇，代表作有《蜀道難》、《行路難》、《夢遊天姥吟留別》、《將進酒》等詩篇，有《李太白集》傳世。創造了古代積極浪漫主義文學高峯。為唐詩的繁榮與發展打開了新局面，批判繼承前人傳統並形成獨特風格歌，行體和七絕達到後人難及的高度，開創了中國古典詩歌的黃金時代。

【拓展延伸】

渡荊門送別試題一

(1)請寫出表達作者思想感情的句子。

(2)“山隨平野盡，江入大荒流”一聯，歷來被人們稱道。請任選一個角度進行賞析。

(3)對於本詩，清人沈德潛曾評價説：“詩中無送別意，題中‘送別’二字可刪。”從全詩來看，你同意他這種説法嗎?為什麼?

（4）這首詩的結尾運用了擬人手法，表達了作者怎樣的思想感情？（3分）

(5)詩句“山隨平野盡，江入大荒流”給我們描繪了怎樣的景象？請加以描繪（100字內）。

(6)品味該詩尾聯中“送”字的妙處。

【參考答案】

(1) 仍憐故鄉水，萬里送行舟。

(2)答題示例：

①繪意境：蒼莽起伏的山巒隨着平原曠野的延伸。漸漸消失得無影無蹤，一瀉千里的長江水奔赴茫茫無際的遼闊平原。作者為我們展示了一幅氣勢磅礴的萬里長江圖。

②賞字詞：“隨”表現出羣山與平野的位置逐漸變換、推移，寫出空間感和流動感：“入”渲染出江水奔流的磅礴氣勢，展示了詩人的廣闊胸襟。

④品技巧：運用了借景抒情的方法，抒發了作者初出荊門時的喜悦、激動的心情。更是詩人開闊的胸懷，開朗的心境和蓬勃朝氣的形象寫照。

(3)沈德潛的説法是有道理的。詩中確實無送別朋友的意思。從詩的內容來看，“送別”應該是作者告別家鄉的意思，所以刪去“送別”二字更為合適。

（4）作者移情於物，表面寫江水送自己，實則是自己思念故鄉。(3分)

(5)詩人乘舟順江而下，兩岸連綿起伏的羣山像畫卷一樣伴隨小舟而行，它們在廣闊的原野處消失了；浩浩蕩蕩的長江水，奔湧向前，流入了廣闊無際的原野，他的視野頓時變得開闊了。 （能清楚地描繪景象，語言通順得2分）

(6)“送”字直接點題（扣題），（1分）“送”的主體是故鄉的山水，用擬人的修辭手法，生動而含蓄地表達了作者對故鄉的依戀之情。（1分）

渡荊門送別試題二：

1.從表達方式看，詩的首聯屬於________，它交代了遠渡的___________和此行的___________。

2.詩的頷聯描寫了一幅怎樣的圖景？是從哪一角度來寫的？試用散文語言改寫這兩句詩。

3.頸聯的描寫視角與頷聯是否相同？這兩句的描寫角度又有何不同？詩中的“天鏡”和“海樓”分別指什麼？試用散文語言改寫這兩句詩。

4.詩的尾聯用了哪些修辭手法？抒發了作者怎樣的思想感情？詩人為什麼稱面對的長江水為“故鄉水”？“萬里”一詞與詩的首聯中哪個字相照應？

參考答案：

1、記敍。地點、目的

2、頷聯描寫了荊門的地理形勢和壯闊景象。是從動態的角度來描寫的（詩人乘船，山和江水隨着船的移動而逐漸遠去）。

連綿的羣山隨着平原的出現消失了；江水奔流着湧入了無際的曠野。

3、不同。頷聯是以動態變化的角度來寫景，而頸聯是以靜態的角度來寫的。“天鏡”指的是月亮，“海樓”指的是雲彩。

抬頭遙看萬里長空，只見一輪明月，猶如天上飛下的明鏡，皎潔澄澈，普照大地。那飄蕩在碧空的朵朵彩雲，忽而連結在一起，構成了壯觀的海市蜃樓的幻影。

4、擬人的修辭手法。抒發了作者對故鄉的依戀之情還有離鄉惜別之情。詩人之所以稱長江水為故鄉水，是因為詩人在蜀地（四川）長大，長江流經四川，為表達對家鄉的濃厚愛戀之情。

渡荊門送別試題三：

1.對該詩的賞析不正確的一項是（ ）

A、這是一首五言律詩，中間兩聯不僅對仗工整，而且寫得逼真如畫，有如一幅長江出峽渡荊門長軸山水圖。

B、頷聯兩句，寫出了江水奔騰直瀉的氣勢，景中也藴藏着詩人喜悦開朗的心情和青春的蓬勃朝氣。

C、尾聯寫故鄉之水戀戀不捨地一路送李白遠行，既點明瞭題目，又暗示了故鄉人的深情厚意。

D、全詩情景交融，想象奇特，顯露了詩人豪邁的意氣和浪漫的情懷。

2.抒發作者鄉愁的是________，____________。

3.寫景的句子是_____，_______，_________，__________。是按____________順序描繪的。

4．找出自己最喜歡的詩句，並説説理由。

答案：

1.C

2. “仍憐故鄉水，萬里送行舟。”

3. “山隨平野盡，江人大荒流。月下飛天鏡，雲生結海樓。” 由遠到近

4．“山隨平野盡，江入大荒流。”前句形象描述了船出三峽、渡過荊門山後長江兩岸的特有景色：山逐漸消失了，眼前是一望無際的低平的原野。巧妙地將靜止的山嶺描繪出充滿動感與空間感的活動畫面來。後句寫出江水奔騰直瀉的氣勢，寫荊門一帶平原曠野寥廓高遠的景色。這兩句把生活在蜀中的人，初次出峽，見到廣闊平原時的新鮮感受極其真切地寫了出來。景中藴藏着詩人喜悦開朗的心情和青春的蓬勃朝氣。

“月下飛天鏡，雲生結海樓。”是先以水中明月如圓鏡反襯江水的平靜，再以天上雲彩構成海市蜃樓襯托江岸的遼闊、天空的高遠。詩人以移步換景的手法，從不同角度描繪出長江的近景和遠景，奇妙多姿，藝術效果十分強烈。

“仍憐故鄉水，萬里送行舟。”不直接説出對養育過自己的故鄉的思念之意，而是説故鄉之水戀戀不捨地一路送我遠行，懷着深情厚誼；萬里送行舟，從另一面寫來，越發顯出自己思鄉情深。

送別翻譯及賞析7

渡荊門送別

【作者】：李白 【朝代】：唐

渡遠荊門外，來從楚國遊。

山隨平野盡，江入大荒流。

月下飛天鏡，雲生結海樓。

仍憐故鄉水，萬里送行舟。

【註釋】

選自《李太白全集》(中華書局1977年版）卷十五。

荊門：荊門山，在現在湖北宜都西北長江南岸，與北岸虎牙山對峙，形勢險要。

楚國：古楚國之地，泛指今湖北、湖南一帶。

平野：平坦廣闊的原野

大荒：廣闊無際的原野。

月下飛天鏡：明月映入江水，如同飛下的天鏡。

海樓：海市蜃樓，是大氣中由於光線折射作用形成的一種自然現象，多於夏天出現在沿海一帶或沙漠地方。

憐：愛。一本作“連”。

故鄉水：指從四川流來的長江水。因詩人從小生活在四川，把四川稱作故鄉。

遠:遠自。

江：長江.

下:移下。

仍：頻頻。

【韻譯】

自荊門之外的西蜀沿江東下，我來到了楚地去遊玩。

崇山隨着荒野出現漸漸逝盡，長江進入了莽原也緩緩而流。

月影倒映江中像是飛來天鏡，雲層締構城郭幻出海市蜃樓。

我依然憐愛這來自故鄉之水，行程萬里繼續漂送我的行舟。

　【賞析】

這是一首五言律詩，押韻的字有遊、流、樓、舟。題材：送別詩

李白這次出蜀，由水路乘船遠行，經巴渝，出三峽，直向荊門山之外駛去，目的是到湖北、湖南一帶楚國故地遊覽。

“渡遠荊門外，來從楚國遊”，指的就是這一壯遊。這時候的青年詩人，興致勃勃，坐在船上沿途縱情觀賞巫山兩岸高聳雲霄的峻嶺，一路看來，眼前景色逐漸變化，船過荊門一帶，已是平原曠野，視域頓然開闊，別是一番景色。

“山隨平野盡，江入大荒流。”前句形象地描繪了船出三峽、渡過荊門山後長江兩岸的特有景色：山逐漸消失了，眼前是一望無際的低平的原野。它好比用電影鏡頭攝下的一組活動畫面，給人以流動感與空間感，將靜止的山嶺摹狀出活動的趨向來。“江入大荒流”，寫出江水奔騰直瀉的氣勢，從荊門往遠處望去，彷彿流入荒漠遼遠的原野，顯得天空寥廓，境界高遠。後句著一“入”字，力透紙背，用語貼切。景中藴藏着詩人喜悦開朗的心情和青春的蓬勃朝氣。

寫完山勢與流水，詩人又以移步換景手法，從不同角度描繪長江的近景與遠景：“月下飛天鏡，雲生結海樓。”長江流過荊門以下，河道迂曲，流速減緩。晚上，江面平靜時，俯視月亮在水中的倒影，好像天上飛來一面明鏡似的；日間，仰望天空，雲彩興起，變幻無窮，結成了海市蜃樓般的奇景。

這正是從荊門一帶廣闊平原的高空中和平靜的江面上所觀賞到的奇妙美景。如在崇山峻嶺的三峽中，自非亭午夜分，不見曦月，夏水襄陵，江面水流湍急洶湧，那就很難有機會看到“月下飛天鏡”的水中影像；在隱天蔽日的三峽空間，也無從望見“雲生結海樓”的奇景。這一聯以水中月明如圓鏡反襯江水的平靜，以天上雲彩構成海市蜃樓襯托江岸的遼闊，天空的高遠，藝術效果十分強烈。頷頸兩聯，把生活在蜀中的人，初次出峽，見到廣大平原時的新鮮感受極其真切地寫了出來。

李白在欣賞荊門一帶風光的時候，面對那流經故鄉的滔滔江水，不禁起了思鄉之情：“仍憐故鄉水，萬里送行舟。”江水流過的蜀地也就是曾經養育過他的故鄉，而又初次離別的他怎能不無限留戀，依依難捨呢？但詩人不説自己思念故鄉，而説故鄉之水戀他。

這首詩寫出作者濃濃的思鄉之情，詩以濃重的懷念與惜別之情結尾，言有盡而情無窮。

　【作者】

李白 (701—762年)，字太白，號青蓮居士，唐代偉大的浪漫主義詩人，被世人尊稱“詩仙”。存詩900餘首，有《李太白集》。其詩風雄奇豪放，想象豐富，語言流轉自然，音律和諧多變。他善於從民歌、神話中汲取營養素材，構成其特有的瑰麗絢爛的色彩，是屈原以來積極浪漫主義詩歌的新高峯。與杜甫並稱“李杜”。

送別翻譯及賞析8

山中送別

作者：王維

山中相送罷，

日暮掩柴扉。

春草明年綠，

王孫歸不歸？

註釋

⑴掩：關閉。

⑵柴扉：柴門。

⑶王孫：貴族的子孫，這裏指的是送別的友人。

譯文

在山中送走了你以後，

夕陽西墜我關閉柴扉。

明年春草再綠的時候，

您能不能回來呢？

思想感情：

懷念友人、盼望友人快快回來的思想感情。

鑑賞

這首《山中送別》，不寫離亭餞別的情景，而是匠心別運，選取了與一般送別詩全然不同的下筆着墨之點。

詩的首句“山中相送罷”，在一開頭就告訴讀者相送已罷，把送行時的話別場面、惜別情懷，用一個看似毫無感情色彩的“罷”字一筆帶過。這裏，從相送到送罷，跳越了一段時間。而次句從白晝送走行人一下子寫到“日暮掩柴扉”，則又跳越了一段更長的時間。在這段時間內，送行者的所感所想是什麼呢？詩人在把生活接入詩篇時，剪去了這一切，都當作暗場處理了。

對離別有體驗的人都知道，行人將去的片刻固然令人黯然魂消，但是一種寂寞之感、悵惘之情往往在別後當天的日暮時會變得更濃重、更稠密。在這離愁別恨最難排遣的時刻，要寫的東西也定必是千頭萬緒的；可是，詩只寫了一個“掩柴扉”的舉動。這是山居的人每天到日暮時都要做的極其平常的事情，看似與白晝送別並無關連。而詩人卻把這本來互不關連的兩件事連在了一起，使這本來天天重複的行動顯示出與往日不同的意味，從而寓別情於行間，見離愁於字裏。讀者自會從其中看到詩中人的寂寞神態、悵惘心情；同時也會想：繼日暮而來的是黑夜，在柴門關閉後又將何以打發這漫漫長夜呢？這句外留下的空白，更是使人低迴想象於無窮的。

詩的三、四兩句“春草明年綠，王孫歸不歸”，從《楚辭·招隱士》“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”句化來。但是賦是因遊子久去而歎其不歸，這兩句詩則在與行人分手的當天就惟恐其久去不歸。唐汝詢在《唐詩解》中概括這首詩的內容為：“扉掩於暮，居人之離思方深；草綠有時，行人之歸期難必。”而“歸期難必”，正是“離思方深”的一個原因。“歸不歸”，作為一句問話，照説應當在相別之際向行人提出，這裏卻讓它在行人已去、日暮掩扉之時才浮上居人的心頭，成了一個並沒有問出口的懸念。這樣，所寫的就不是一句送別時照例要講的話，而是“相送罷”後內心深情的流露，説明詩中人一直到日暮還為離思所籠罩，雖然剛剛分手，已盼其早日歸來，又怕其久不歸來了。前面説，從相送到送罷，從“相送罷”到“掩柴扉”，中間跳越了兩段時間；這裏，在送別當天的日暮時就想到來年的春草綠，而問那時歸不歸，這又是從當前跳到未來，跳越的時間就更長了。

這首送別詩，不寫離亭餞別的依依不捨，卻更進一層寫冀望別後重聚。這是超出一般送別詩的所在。開頭隱去送別情景，以“送罷”落筆，繼而寫別後回家寂寞之情更濃更稠，為望其再來的題意作了鋪墊，於是想到春草再綠自有定期，離人迴歸卻難一定。惜別之情，自在話外。意中有意，味外有味，真是匠心別運，高人一籌。

王維善於從生活中拾取看似平凡的素材，運用樸素、自然的語言，來顯示深厚、真摯的感情，往往味外有味，令人神遠。這首《山中送別》詩就是這樣的。

送別翻譯及賞析9

是：“離恨恰如春草，更行更遠還生”（李煜《清平樂》）。這是多麼意味深長的結尾啊！詩到此點明“送別”，結清題意，關合全篇，“古原”、“草”、“送別”打成一片，意境極渾成。

全詩措語自然流暢而又工整，雖是命題作詩，卻能融入深切的生活感受，故字字含真情，語語有餘味，不但得體，而且別具一格，故能在“賦得體”中稱為絕唱。《賦得古原草送別》

離離原上草，一歲一枯榮。

野火燒不盡，春風吹又生。

遠芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孫去，萋萋滿別情。

《賦得古原草送別》作品評述

又作"草"

１、離離：歷歷，分明的樣子。

２、遠芳：伸展到遠處的草。

３、萋萋：茂盛的樣子。

【韻譯】：

古原上的野草亂生亂長，

每年春來茂盛秋來枯黃。

任憑野火焚燒不盡不滅，

春風一吹依舊蓬勃生長。

遠處芳草掩沒古老驛道，

延至荒城一片翠綠清朗。

春綠草長又送遊子遠去，

萋萋亂草可比滿腹離傷。

【評析】：

這是詠物詩，也可作為寓言詩看。有人認為是譏刺小人的。從全詩看，原上草雖

有所指，但喻意並無確定。“野火燒不盡，春風吹又生，”卻作為一種“韌勁”而有

口皆碑，成為傳之千古的絕唱。

--引自"超純齋詩詞" 翻譯、評析：劉建勛

此詩作於貞元三年（787），作者時年十六。詩是應考的習作。按科場考試規矩，凡指定、限定的詩題，題目前須加“賦得”二字，作法與詠物相類，須繳清題意，起承轉合要分明，對仗要精工，全篇要空靈渾成，方稱得體。束縛如此之嚴，故此體向少佳作。據載，作者這年始自江南入京，謁名士顧況時投獻的詩文中即有此作。起初，顧況看着這年輕士子説：“米價方貴，居亦弗易。”雖是拿居易的名字打趣，卻也有言外之意，説京城不好混飯吃。及讀至“野火燒不盡”二句，不禁大為嗟賞，道：“道得個語，居亦易矣。”並廣為延譽。（見唐張固《幽閒鼓吹》）可見此詩在當時就為人稱道。

命題“古原草送別”頗有意思。草與別情，似從古代的騷人寫出“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”（《楚辭·招隱士》）的名句以來，就結了緣。但要寫出“古原草”的特色而兼關送別之意，尤其是要寫出新意，仍是不易的。

首句即破題面“古原草”三字。多麼茂盛（“離離”）的原上草啊，這話看來平常，卻抓住“春草”生命力旺盛的特徵，可説是從“春草生兮萋萋”脱化而不着跡，為後文開出很好的思路。就“古原草”而言，何嘗不可開作“秋來深徑裏”（僧古懷《原是秋草》），那通篇也就將是另一種氣象了。野草是一年生植物，春榮秋枯，歲歲循環不已。“一歲一枯榮”意思似不過如此。然而寫作“枯──榮”，與作“榮──枯”就大不一樣。如作後者，便是秋草，便不能生髮出三、四的好句來。兩個“一”字復疊，形成詠歎，又先狀出一種生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。

“野火燒不盡，春風吹又生。”這是“枯榮”二字的發展，由概念一變而為形象的畫面。古原草的特性就是具有頑強的生命力，它是斬不盡鋤不絕的，只要殘存一點根鬚，來年會更青更長，很快蔓延原野。作者抓住這一特點，不説“斬不盡鋤不絕”，而寫作“野火燒不盡”，便造就一種壯烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息間，大片枯草被燒得精光。而強調毀滅的力量，毀滅的痛苦，是為着強調再生的力量，再生的歡樂。烈火是能把野草連莖帶葉統統“燒盡”的，然而作者偏説它“燒不盡”，大有意味。因為烈火再猛，也無奈那深藏地底的根鬚，一旦春風化雨，野草的生命便會復甦，以迅猛的長勢，重新鋪蓋大地，回答火的凌虐。看那“離離原上草”，不是綠色的勝利的旗幟麼！“春風吹又生”，語言樸實有力，“又生”二字下語三分而含意十分。宋吳曾《能改齋漫錄》説此兩句“不若劉長卿‘春入燒痕青’語簡而意盡”，實未見得。

此二句不但寫出“原上草”的性格，而且寫出一種從烈火中再生的理想的典型，一句寫枯，一句寫榮，“燒不盡”與“吹又生”是何等唱歎有味，對仗亦工緻天然，故卓絕千古。而劉句命意雖似，而韻味不足，遠不如白句為人樂道。

如果説這兩句是承“古原草”而重在寫“草”，那麼五、六句則繼續寫“古原草”而將重點落到“古原”，以引出“送別”題意，故是一轉。上一聯用流水對，妙在自然；而此聯為的對，妙在精工，頗覺變化有致。“遠芳”、“睛翠”都寫草，而比“原上草”意象更具體、生動。芳曰“遠”，古原上清香瀰漫可嗅；翠曰“晴”，則綠草沐浴着陽光，秀色如見。“侵”、“接”二字繼“又生”，更寫出一種蔓延擴展之勢，再一次突出那生存競爭之強者野草的形象。“古道”、“荒城”則扣題面“古原”極切。雖然道古城荒，青草的滋生卻使古原恢復了青春。比較“亂蛬鳴古塹，殘日照荒台”（僧古懷《原上秋草》）的秋原，該是如何生氣勃勃！

作者並非為寫“古原”而寫古原，同時又安排一個送別的典型環境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送別在這樣的背景上發生，該是多麼令人惆悵，同時又是多麼富於詩意呵。“王孫”二字借自楚辭成句，泛指行者。“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”説的是看見萋萋芳草而懷思行遊未歸的人。而這裏卻變其意而用之，寫的是看見萋萋芳草而增送別的愁情，似乎每一片草葉都飽含別情，那真是

送別翻譯及賞析10

原文

誰作桓伊三弄。驚破綠窗幽夢。新月與愁煙。滿江天。

欲去又還不去。明日落花飛絮。飛絮送行舟。水東流。

註釋

⑴桓伊三弄：桓伊，字叔夏，小字子野。東晉時音樂家，善箏笛。《世説新語·任誕》載：“王子猷（徽之）出都，尚在渚下。舊聞桓子野善吹笛，而不相識。遇桓於岸上過，王在船中，客有識之者雲：“是桓子野。”王便令人與相聞雲：“聞君善吹笛，試為我一奏。”桓時已貴顯，素聞王名，即便回，下車，踞胡牀，為作三調。弄畢，便上車去，客主不交一言。”

⑵ “綠窗”，碧紗窗。

⑶ 新月句：客將遠行，故如此説。張繼《楓橋夜泊》：“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。”

⑷ 欲去又還不去：欲去還留戀，終於不得不去。

賞析

首二句以晉人桓伊為王徽之吹奏三個曲調的典故，以發問的形式提出疑問：夜深人靜時，是誰吹奏有名的古曲，將人們從夢中喚醒？此二句暗寫離別。次二句融情入景，通過新月、煙雲、天空、江面等景，將整個送別情景和盤托出，織成了一幅有聲有色、浩淼幽清的圖畫。

上片寫離別前的晚上。在夜深人靜的時候，不知是誰吹起了優美的笛曲，將人從夢中驚醒。是什麼樣的夢呢？從“驚破”一詞來看，似有怨恨之意。夜聽名曲，本是賞心樂事，卻引起了怨恨；而一旦夢醒，離愁就隨之襲來，可見是個好夢。大概是夢見和朋友一起飲酒賦詩吧！歡聚的日子馬上就要結束，怎不使人懊惱、愁悶？推開窗户，不知是要追尋那悠揚的笛聲，還是要尋回夢中的歡愉，只見江天茫茫，空蕩蕩的天上，掛著一彎孤單的新月，淒冷地望著人間。江天之際，迷迷濛濛、混混沌沌，那是被愁悶化作的煙霧塞滿了。

下片遙想“明日”分別的情景。“欲去又還不去”，道了千萬聲珍重，但遲遲沒有成行。二月春深，將是“落花飛絮”的時節，景象悽迷，那時別情更使人黯然。“飛絮送行舟，水東流。”設想離別的人終於走了，船兒離開江岸漸漸西去。送別的人站立江邊，引頸遠望，不願離開，只有那多情的柳絮，像是明白人的心願，追逐着行舟，代替人送行。而滔滔江水，全不理解人的心情，依舊東流入海。以“流水無情”反襯人之有情，有借“飛絮送行舟”表達人的深厚情意，結束全詞，分外含蓄雋永。詞所謂明日送行舟，未必即謂作此詞的第二日開船，須作稍微寬泛的理解。詩集送柳子玉詩稱“先生官罷乘風去”之後，複數有遊宴之事，子玉始成行，可參。

通觀全詞，沒有寫一句惜別的話，沒有強烈激切的抒情。將情感融入景物， 此詞上片寫送別情景，以景色作為笛聲的背景，情景交融地渲染出送別時的感傷氛圍。下片運用疊句造境傳情，想象次日分別的情景，大大擴展了離情別緒的空間。如此虛實結合，渲染出一種強烈的情感氛圍，使讀者受到極強的藝術感染這是本詞的藝術魅力所在。在眾多的景物之中，又挑出一二件，直接賦予它們生命，起到畫龍點睛的作用，使所有的自然物都生氣勃勃，整個藝術畫面都活躍起來，這是本詞的藝術特色。上片用“愁”寫煙，使新月也帶上了強烈的感情色彩；下片用“送”狀柳絮，使之與東去的流水對比而生情。而“愁煙”和“飛絮”在形態上又有共同之處，它們都是飄忽不定、迷迷濛濛的自然物；它們輕虛空靈，似乎毫無重量，不可捕捉，但又能無限擴散，瀰漫整個宇宙，用它們象徵人世的漂泊不定，傳達出迷濛悵惘、拂之不去的眷戀之情，那是再妙不過的了。但作者似乎是隨手佔來，毫不費力，只道眼前所見，顯得極其自然。這正是詞人的高超之處。