晏殊蝶戀花有感

《蝶戀花》是北宋仁宗朝丞相晏殊的一首名詞，晏殊蝶戀花有感有哪些？以下是小編為您整理的相關資料，歡迎閲讀！

晏殊蝶戀花有感【一】

晏殊這個人是我除李白外最崇拜的一位詩人。最讓我佩服的是他十四歲就以神童入試，賜進士出身。他還是北宋婉約詞宗師。晏殊以詞著於文壇，尤擅小令，有一百三十餘首，風格含蓄婉麗，多表現詩酒生活河悠閒情致。

在晏殊的代表作中，我尤愛《蝶戀花》。此詞分為上片和下片。上片採用移情於情的手法。通過一些意象，來表達出自己的情感。還採用了擬人的手法，寫秋菊在寒煙的籠罩中似含憂愁，蘭草上沾着寒露，似在飲泣。意象喻女主人公的品格，注入主人公的感情，描寫出主人公哀愁、悽婉的情感。通過燕子的雙飛，從側面襯托出主人公的孤獨與寂寞。與下片的“獨”字相對應。下片寫登樓遠望抒發悲寂的情感。“凋”字體現了自然的顯著變化給作者帶來強烈的感受，“盡”字以空間的形式，寫狹小院庭的憂愁轉向了廣闊的天際。

全詞情致婉約又遼闊高遠，兩種情致更好地表達了離愁別恨的主題。

詞中意象都體現主人公憂愁悲涼的.情感，一一對應。晏殊《蝶戀花》真是一首千古佳詞。值得細細去品味，讀其詩，讓人有一種身臨其境的感覺。

晏殊蝶戀花有感【二】

蝶戀花為晏殊寫閨思的名篇。詞之上片運用移情於景的手法，選取眼前的景物，注入主人公的感情，點出離恨；下片承離恨而來，通過高樓獨望把主人公望眼欲穿的神態生動地表現出來。王國維在《人間詞話》中把此詞“昨夜西風”三句和歐陽修、辛棄疾的詞句一起比作治學的三種境界，足見本詞之負盛名。全詞深婉中見含蓄，廣遠中有藴涵。

起句寫秋曉庭圃中的景物。菊花籠罩着一層輕煙薄霧，看上去似乎在脈脈含愁；蘭花上沾有露珠，看起來又象在默默飲泣。蘭和菊本就含有某種象喻色彩（象喻品格的幽潔），這裏用“愁煙”、“泣露”將它們人格化，將主觀感情移於客觀景物，透露女主人公自己的哀愁。“愁”、“泣”二字，刻畫痕跡較顯，與大晏詞珠圓玉潤的語言風格有所不同，但在借

外物抒寫心情、渲染氣氛、塑造主人公形象方面自有其作用。

次句“羅幕輕寒，燕子雙飛去。”寫新秋清晨，羅幕之間盪漾着一縷輕寒，燕子雙雙穿過簾幕飛走了。 這兩種現象之間本不一定存在聯繫，但在充滿哀愁、對節候特別敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因為不耐羅幕輕寒而飛去。這裏，與其説是寫燕子的感覺，不如説是寫簾幕中人的感受，而且不只是在生理上感到初秋的輕寒，而且在心理上也盪漾着因孤孑悽悽而引起的寒意。燕的雙飛，更反托出人的孤獨。這兩句純寫客觀物象，表情非常微婉含蓄。接下來兩句“明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱户。”從今晨回溯昨夜，明點“離恨”，情感也從隱微轉為強烈。明月本是無知的自然物，它不瞭解離恨之苦，而只顧光照朱户，原很自然；既如此，似乎不應怨恨它，但卻偏要怨。這種彷彿是無理的埋怨，卻有力地表現了女主人公在離恨的煎熬中對月徹夜無眠的情景和外界事物所引起的悵觸。

“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。” 過片承上“到曉”，折回寫今晨登高望遠。“獨上”應上“離恨”，反照“雙飛”，而“望盡天涯”正從一夜無眠生出，脈理細密。“西風凋碧樹”，不僅是登樓即目所見，而且包含有昨夜通宵不寐卧聽西風落葉的回憶。碧樹因一夜西風而盡凋，足見西風之勁厲肅殺，“凋”字正傳出這一自然界的顯著變化給予主

人公的強烈感受。景既蕭索，人又孤獨，在幾乎言盡的情況下，作者又出人意料地展現出一片無限廣遠寥廓的境界：“獨上高樓，望盡天涯路。”這裏固然有憑高望遠的蒼茫之感，也有不見所思的空虛悵惘，但這所向空闊、毫無窒礙的境界卻又給主人公一種精神上的滿足，使其從狹小的簾幕庭院的憂傷愁悶轉向對廣遠境界的騁望，這是從“望盡”一詞中可以體味出

來的。這三句儘管包含望而不見的傷離意緒，但感情是悲壯的，沒有纖柔頹靡的氣息；語言也洗淨鉛華，純用白描。這三句是本詞中流傳千古的佳句。

高樓騁望，不見所思，因而想到音書寄遠：“欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處！”彩箋，這裏指題詩的詩箋；尺素，指書信。兩句一縱一收，將主人公音書寄遠的強烈願望與音書無寄的可悲現實對照起來寫，更加突出了“滿目山河空念遠”的悲慨，詞也就在這渺茫無着落的悵惘中結束。“山長水闊”和“望盡天涯”相應，再一次展示了令人神往的境界，而“知何處”的慨歎則更增加搖曳不盡的情致。

在婉約派詞人許多傷離懷遠之作中，這是一首頗負盛名的詞。它不僅具有情致深婉的共同特點，而且具有一般婉約詞少見的寥闊高遠的特色。它不離婉約詞，卻又在某些方面超越了婉約詞。