20世紀60年代後期，隨着社會經濟的迅猛發展，環境污染及能源危機等城市化問題日益凸顯。西方世界開始反思工業文明與現代化模式是否合理，因此興起了一股批判與反思現代主義的後現代主義思潮。後現代主義聚集了多元文化，是人們反省現代性、修正現代主義過分強調理性和機能主義的結果，是人們對於自然情感、歷史情感的喜好和依賴切斷的一種直覺反應，也是對現代主義的反思和批判。後現代主義對景觀設計產生了重大影響，促使人們對景觀設計的目的與手法重新認知思考。1980年1月份的《風景園林》雜誌展示了瑪莎舒瓦茨設計的麪包圈花園照片，通過在迷你型庭院展示的具有歷史風格的樹籬、紫色卵石及像兵營式排列的具有鄰里文化特徵的麪包圈，體現了後現代主義思潮的縮影。設計師將園林景觀與藝術緊密結合，形成了園林景觀藝術設計，探索將城市中的小空地變成由生產產品或消費產品組成的藝術庭院的可能性。在這以後便激發了景觀設計師們就如何運用藝術形式表現園林景觀的激烈辯論。通過辯論，藝術的表現形式在園林景觀行業中得到了重視，在新的高度上重新賦予了藝術表現形式的涵義，促進園林景觀設計不斷向多元化方向發展。
1後現代主義景觀的產生
現代主義傾向於設計的科學性，弱化了景觀設計的藝術性。鑑於人們認識的侷限性，設計的科學性難以得到很好地實施。20世紀80年代初，園林景觀設計者們重新意識到設計藝術化的迫切性與重要性，藉助當時已成體系的園林景觀相關理論，開始研究傳統的藝術設計手法。後現代主義園林景觀是現代主義園林景觀的延伸，它批判與繼承了現代主義園林景觀，是非理性對理性的叛逆，是基於信息社會(後工業社會)的設計思想。廣義的後現代主義園林景觀是指受文化上的後現代主義影響的園林景觀設計;狹義上的後現代主義園林景觀是以功能性、無裝飾性為目的，以歷史的折中主義、大眾化的裝飾風格和戲謔性的符號為主要特徵的園林景觀設計思潮，它反對現代主義的純粹性，更傾向於大眾藝術［1］。
2後現代主義園林景觀設計新思想
2．1傳統與現代結合
①傳統符號的應用:後現代主義設計中最常見的傳統與現代結合的手法就是提取傳統園林中的片段、語彙和符號，使其成為聯繫歷史要素的有力工具，是非傳統方式組合的傳統部件。②古典與傳統風格相結合:注重保留傳統園林的內容或文化精神，在整體上仍沿用傳統的園林佈局，但在材料的應用及形式上採用新的思想，並嘗試從抽象藝術中提取元素來構成新的形式。
2．2追求新造型形式
①藝術化的地形設計:後現代主義的地形藝術化設計則以土地為基礎素材，通過用完全人工化、主觀化的藝術形式來改善大地原有面貌，設計藝術化的地形，使得人與自然環境融為一體。②創新的造型設計:後現代主義時期，受波普藝術理念的影響，景觀設計師們在園林要素造型和設計上更為自由、大膽甚至怪誕，在造型手法的處理上出現變形扭曲、過分誇張或自相矛盾，或是學習波普藝術家們在玩笑、諷刺、幽默之中完成對藝術構成方式的改變。
2．3革新材料與技術
①創新材料的利用:不鏽鋼、玻璃等材料具有簡約、大方的造型，對光線具有反射、折射、透射等特性的創意性體現，能夠讓參觀者在虛實之間遊移。因此，當引入熱塑塑料、化學纖維、工業橡膠、聚酯織物或者是食物等令人意想不到的材料時，將產生一種與傳統形式迥異的設計作品，達到標新立異的目的。②新科技的利用:在科學技術方面，科學技術的不斷髮展使得設計師們在現代園林設計的表現手法上有了更多自由的想象和發揮的空間，同時發展起來的照明技術更是給予了景觀設計師們更多的靈感，通過光影對已有形體的塑造，使得景觀更具觀賞性，身在其中更能準確感受設計師的設計意圖。③色彩的應用:在色彩的應用方面，後現代主義的設計師們更大膽，通過豐富甚至人們認為滑稽的色彩組合，運用對比手法創作出區別於傳統的設計作品。
3後現代主義的表現
3．1歷史主義景觀
歷史主義景觀不同於現代景觀追求簡潔的幾何形式與功能至上的理性主義，而是強調與傳統園林建立聯繫，對歷史文脈的迴歸試圖喚起人們對歷史的回憶，增強人們對此地塊的歸屬感與獨一無二的個性，使其擺脱千篇一律的國際式風格。彼得沃克在德國的慕尼黑機場凱賓斯基飯店環境設計中，將傳統勒諾特式園林中常用的整形綠籬、草坪、彩色砂石等元素提煉出來，沒有用傳統的手法去再現，而將其徹底分解，並用帶有極簡主義色彩的現代手法將這些元素重新整合，創造了一個極具視覺衝擊力的現代庭園。
3．2地方主義景觀
地方主義景觀強調地域特色，尊重場地原貌與特色。地方主義景觀遵循地方文化傳統，但不等於地方傳統的仿古、復舊。它既闡揚地方文化精粹，又張揚自我風格，是一種民族文化傾向，並具有一種隱逸的風度。廣東中山岐江公園項目對場地內工業時代遺留的產物進行保留和再設計，體現出場所的文脈和記憶，這與後現代主義注重文脈的歷史主義，尊重場地特性的原則是一致的。設計尊重了場地的歷史和特性，全部古樹都保留在場地中，同時在防洪考慮和要求時把榕樹島，鋼結構、水泥框架船塢、水塔、紅煙囱這些工業時代遺留物都保留並結合在場地設計中，古老機器的.保留使人們身處其間的時候有更為豐富的體驗。
3．3隱喻主義景觀
隱喻主義景觀重視景觀設計的概念與內在含義的表達，並通過一些符號或者特殊的有衝擊力的手法表達景觀自身的內涵與個性［2］。重觀念，輕形式是隱喻主義景觀的重要特點。在瑪莎舒瓦茨的懷海德研究所“拼合園”的設計中，體現自然永恆美的日本庭園和展現人工幾何美的法國庭園被“基因重組”到了“拼合園”中。在日本禪宗枯山水園中，綠色水砂模仿傳統枯山水大海形式，耙出了一道道水紋線，但枯山水中的巖石和苔蘚卻被塑料製成的黃楊球所代替。法國園部分為整形樹籬園，另有九重葛、羊齒、鬱金香等開花植物，修剪的綠籬實際上是可休憩的條凳。“拼合園”已經不僅僅是一個簡單的屋頂花園，而是用這樣抽象的園林符號的拼合來隱喻這個景觀附屬建築的功能與獨立的意義———變異創新與融合。
3．4生態主義景觀
20世紀60年代以來，人們越來越意識到環境問題的嚴重性，綠色生態、低碳環保及可持續發展的思想被引入後現代藝術設計作品中［3］。主要體現在:植被的生態保護設計、污染物的生態處理、水體的淨化與循環利用及工業廢棄物的回收處理。德國杜伊斯堡北風景公園是在一個廢棄的鋼鐵廠舊址上建造而成的。設計師彼得拉茨在公園的中心區域設計了一處“金屬廣場”，作為公園的標誌性景觀，該廣場由在地面上整齊排列的7×7共49塊、每塊重達7～8t的方形鑄鐵板構成，設計師對這些表面具有各異腐蝕狀態的鑄鐵板拍照、編號，排列成抽象圖案，並通過水在鐵板表面的流動來象徵鋼鐵加工製造的熔化和硬化過程，鐵板在自然狀態下繼續被腐蝕，隱喻了對自然演變過程的尊重，把這些鐵板在自然中風化、鏽蝕的過程展現給參觀者，讓參觀者對於工業生產、人、自然之間的關係產生自己的思考和理解。
3．5波普主義景觀
波普藝術是大眾的藝術，波普藝術反對現代主義的“精英化”高雅藝術。波普園林設計師的景觀材料直接從消費生產、大眾生活的東西里提取，將周圍環境常見的圖像與物品納入藝術範疇，以此再現都市文明、反思現代社會［4］。受此影響，部分景觀設計師通過將從周圍生活中常見的物品放入作品中，取代傳統的園林景觀裝飾物，體現大眾審美特性。如設計師瑪莎在自家宅院北面6．7m見方的小花園的兩行40cm高的綠籬間，紫色碎石地面上放置96個麪包圈，經過海焦油塗抹之後它還具有防水的特性。她選用了日常生活中最常見到的材料，放在了一個陌生的環境中，產生了顛覆的怪誕的景觀效果，這也是後現代主義對形式的誇張怪誕追求的一個體現。她設計的另一個作品———亞特蘭大的瑞歐購物中心，庭院中放置了300多個鍍金青蛙，是生活中實物形象的直接運用。
4中國園林景觀設計的不足
4．1利益驅使現象始終存在
在我國園林景觀的設計和建設中，部分景觀項目的設計規劃和相關建造過程中，領導的意願或利益佔據主導地位，園林景觀設計師為了博得領導好感或者推銷某些高利潤的植被而不考慮植物的生物學特性和氣候規律，肆意設計，導致很多園林植物不能正常生長。
4．2園林景觀設計缺乏特色
目前的園林景觀可以較為明顯地看出其中存在着嚴重模仿歐式建築的現象，而且園林景觀建築的顏色、用料以及形式等諸多方面均存在雷同，沒有地方特色，缺乏城市個性，甚至有些植被的應用完全不符合當地的現狀。
4．3園林景觀設計缺乏對人性的思考
園林景觀的設計與建設就是為了使人感到舒適，能夠陶冶人們的情操，因而其在設計時要着重考慮以人為本。然而在園林景觀設計中，存在設計者們為了吸引大眾眼球而標新立異，不顧大眾的基本生活需求，設計出來的景觀可觀而不宜居，植物景觀的設計缺乏人文氣息，忽視了景觀的休憩、遊玩等功能。
5後現代主義對中國園林景觀設計的啟示
後現代主義是源自西方社會的文化思潮，西方社會現代化與中國社會現代化歷程不盡相同，其哲學思想和社會背景千差萬別。然而，西方後現代主義思想對我國當代園林的確形成了較大的影響，不僅在豐富了我國園林思想理念和設計方法，造成了當代園林規劃設計理論和多元化風格並存的格局;同時也向中國傳統園林設計方法提出了挑戰。後現代主義對中國當代風景園林設計的意義並不在於它代表了某種設計思想，而在於其轉換一種視角看待園林的過去和未來。中國是有悠久傳統歷史的文明古國，後現代主義景觀建設絕不是要拋棄傳統和不考慮中國的背景。我們必須有選擇性的將後現代主義園林中藴含的思想理念和設計方法運用到基於我國經濟文化基礎的園林實踐設計中來，形成具有我國傳統特色的後現代主義園林設計方法，以指導園林實際工作。要注重在延續中華歷史和繼承中華傳統文化的同時，突出地域特色、時代特色及富於個性與創造性，注重人本和大眾意識。只有通過不斷研究和探索，才能解剖和借鑑西方後現代主義園林設計思想，並引入符合我國國情的園林設計方法，實現中國特色園林之路。
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