在當代從中，“俠義精神”以它特立獨行的處世情懷與路見不平拔刀相助的蓋世豪情，傲然在我們的面前:武俠電影《卧虎藏龍》、《英雄》在全球颳起了一陣“俠義”旋風，它們讓全世界都明白了“友難傷、國難忿”的中國武俠精神含義;
“武林盟主”金庸先生所著的諸多“武俠天書”中，在天馬行空、腥風血雨的背後，更向人們闡述的是俠義世界裏朋友間的友愛之情、親人間的尊愛之情、夫妻間的忠愛之情等……在瞬息萬變的今天，“俠義精神”受到了大家普遍的關注和積極的宣揚。金庸先生認為:“現在中國缺乏的就是俠義精神，狹義的‘俠義精神’表現為對於弱勢羣體的救助，而廣義的‘俠義精神’則是民間力量和聲音對國家和社會的一種責任和義務。”
當今社會，人們在物質生活得到大幅改善以後，對包括“俠義精神”的一些中國傳統人文精神正在漸漸淡漠。那麼中國古典舞，為反映中國傳統文化的一個重要窗口，有必要，也有這個責任，通過更多的優秀作品來對“俠義精神”有所涉及，使人們在欣賞藝術的時，能夠重拾中國的優良傳統精神。
一、中國傳統文化的重要組成部分—俠義精神
何謂俠?俠源於士，其名稱最早見於《韓非子·五蠢》:“儒以文亂法，而俠以惡犯禁”。川早期的俠，毫無牽掛，浪跡天涯。司馬遷《史記.遊俠列傳》中“其言必信，其行必果，己諾必誠，不愛其軀，赴士之厄困，設取予然諾，千里誦義，為死不顧世”的布衣之俠，體現了俠義情結中的重然諾、重義務、見義勇為、以及追求自由平等的瀟灑情懷。到了後來，俠義精神由原先的江湖情節漸漸上升到對國家之情的關懷。往往在亂世戰爭時期，俠義精神顯得尤為重要與可貴。當到了晚清的時候，中國面臨着嚴重的民族危亡問題，於是，維新派領袖譚嗣同、革命黨人秋瑾、林覺民等人竭力提倡俠義精神。他們“明知山有虎，偏向虎山行”，用自己寶貴的生命，把俠義精神上升到了一個崇高的人生境界。
二、“俠義精神”在中國古典舞作品中的精彩呈現
近幾年，古典舞在男子劇目的創作上，似乎走入了一個誤區—以柔為奇:《竹夢》中的孫鋭百折不撓、軟若無骨，猶如天外飛仙;《傳説》中的張仁博連延不斷、柔意綿綿，真如傳説中人·····一時間，全國各地風起雲湧，熱火朝天，大家一窩蜂的打造出許多“小孫鋭”、“小張仁博”。其實，古典舞自身對演員的肢體柔韌度要求非常高，軟開度的開發應該説無可厚非。但是，如果大家都把軟開度作為一個技術賣點，過度的畸形發展，以滿足一些人的獵奇心理。長此下去，那就可能使古典舞男演員愈來愈往中性方面發展了。眾所周知，中國古典舞秉承其中國傳統文化，一向男女分明，強調子午陰陽，女性更多的展現柔美，男性更多的'呈現陽剛。而一系列表現“俠義精神”的古典舞作品，與前面所説的“陰柔之舞”形成了強烈的對比，《英雄淚》、《榮譽》、《武士》、《易水寒》……它們就像一杯杯純厚的烈酒，將古典舞男子演員的，“日剛之氣”展現的淋漓盡致。
(一)重—從作品中的動作看到的“俠義精神”
戰國末年，秦王橫掃諸國，大有一統之勢。荊柯受好友燕太子丹的重託，準備誅殺秦王，結果大功未成，捨身就義。《榮譽》就是以戰國時期荊柯刺秦為線索，以舞蹈的形式表現了荊柯臨行前，在易水邊訣別親友，不誅暴君誓不回的豪情壯志與英雄氣概。
首先，從舞蹈動作的重心來看，經常出現的弓箭步、拖步、跺部、蹲擔步等。沒有一點的飄移，沒有一絲的翩忽，幾乎所有的動作重心都存在下盤，紮實穩重的舞姿體現了遊俠腳踏實地的性格與沉着瀟灑的的秉性。
另外，縱觀整個舞蹈，沒有什麼長線條的動作，都是以 “點”的動作來表達人物的情感。如“穿手橫抹接燕子穿林”、 “風火輪變身接雲門大卷”、“片腿敞胸翻身”…這些 “點”或摯烈渾厚，仰天長歎，吞吐遠大的志向;或急促而過，閃身瞬變，搏擊未知的人生;或稜角分明，捶胸頓足，吶喊命運的不公。動作環環相扣，情感層層遞進，在諸多“點”與“點”的撞擊之下，舞蹈中主人公沉重的心緒被刻畫得入木三分。探其沉重心境的背後，向大家昭示了俠義精神中最為可貴的情結:兼愛。何謂兼愛?用我們今天的思想去理解，概括大意是:犧牲一點自己的利益，去為他人謀福利。作品的成功之處正是用“重、沉、深”的舞蹈語彙把“荊柯”裝着國家興衰榮辱、裝着朋友禍福安危的兼愛心緒展現的淋漓盡致。
(二)劍—從作品中的道具上看到的“俠義精神”
再者，在俠義舞蹈中，大家又不約而同地選擇了“劍”作為媒介:《英雄淚》、《易水寒》、《大漠孤行》，他們都是通過各種劍法，來將自己情感進行表達與宣泄。而在這些劍舞之中，《易水寒》無疑是其巔峯之作。舞蹈中，表演者劍走游龍，穗比飛燕。盤時乾坤在上，掃時橫平四方，崩時氣吞山河，抹時行雲遊蕩……可謂達到了“人劍合一”的境界。
在“俠”從雛形不斷進步的過程中，劍在某種意義上，佔據着相當重要的地位，正如壯遊在《國民新靈魂》中所闡述的那樣“重然若，輕生死，一言不和，拔劍而起，一發不中，屠腹以謝，俠之相也;友難傷而國難忿，私權輕而國權重，俠之概也”。上的俠客，總有佩劍，屈原抱着青銅劍，沉入了淚羅江，辛棄疾醉裏挑燈看劍，北望中原……那些拿着劍的俠客，十年磨一劍，殺糙子，誅奸臣。胸懷坦蕩，扶貧懲惡，他們手中的劍，因為他們的品德，也充斥着昂然正氣，劍也因此決不僅僅是一種實用性的兵器了，其作為一種文化叢，被裹夾了濃烈的英雄色彩，成了兵刃中的至尊。
從《易水寒》中，我們看到的不僅僅是古典舞單純對中國傳統劍法與套路的模仿或發展，更重要的是通過“劍”這一媒介，對俠義世界中“衞國為民，俠之大者”精神的弘揚與歌頌。
結語
作為中國經典文化的一個分支，中國古典舞對中國傳統文化的繼承和發揚責無旁貸。但是，由於歷史的緣由，中國古典舞在很長的一個時期內，學科建設者更多的是在戲曲舞蹈的動作上、傳統武術的套路上、敦煌石窟的壁畫上作研究，也就是説，大家把更多的心血傾注在了看得見、摸得着的文化遺產上。對這些“形”的挖掘與發展，也使中國古典舞無論在教學教材、劇目創作、學術研究、人才培養上都取得了令世人矚目的成就。最近幾年，由於古典舞在劇目創作多元化中出現了一些偏差，一時間，小部分人對老生常談的古典舞屬性問題又炒起了冷飯。那麼，到底什麼才是“中國古典舞呢”?我認為:中國古典舞是提煉中國傳統文化的精髓，以戲曲舞蹈為載體，對中國傳統舞蹈的復興!也就是説，在繼承了“活”的文化，即看的見，摸得着的一些動作資料的基礎上，更要以中國傳統的人文精神去賦予這些動作的風格與內涵。中國古典舞的立根之本與其成長動力不在於那些多變的形式，更不在於那些花哨的動作，而是五千年來，華夏兒女在社會歷史過程中所創造的諸多精神財富。
中國古典舞未來發展，單單地再在“動作”上作文章，己經遠遠不能滿足其自身前進的速度了。在一系列“俠義精神”的舞蹈將中華男兒陽剛之氣迸發於世人的面前時，我們也愈加驚歎於“傳統人文精神”所散發出來的動人魅力，古典舞人在未來學科的建設上，只要始終把這些精神財富放在核心地位，並且不斷地去拓展她，那麼復興古典之舞指日可待!
文萃咖
