鋼琴課教學總結

時光飛逝，伴隨着比較緊湊又略顯緊張的工作節奏，我們的工作又將告一段落了，經過這段時間努力，我們也有了一定的收穫，來為這一年的工作做一份教學總結吧。但是要怎麼樣才能避免自嗨型教學總結呢？以下是小編收集整理的鋼琴課教學總結，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

鋼琴課教學總結1

近年來，隨着人們生活水平的普遍提高，鋼琴成為了許多家庭讓孩子首選學習的樂器、為了培養孩子成材，許多家長不辭辛苦，風雨無阻地帶孩子上課。面對如此多的求學孩子，如何正確科學的進行幼兒鋼琴教學是當前比較突出的問題。所以我認為幼兒的鋼琴教育是具有十分深遠的意義。

彈鋼琴不僅豐富了生活，促進了身心健康，增加了音樂修養，還能從美好、高尚的音樂之中不知不覺的陶冶了性情。通過彈奏的訓練，也能鍛鍊孩子克服困難的毅力及培養良好的學習習慣。我以自己教學的經歷，以及自己在不斷學習中總結了一些經驗和心得體會。

一、培養幼兒興趣的重要性

對於幼兒來説，興趣的培養則更顯重要。因為幼兒時期心理髮育尚不完全，缺乏意志力與責任感。雖然他們的好奇心很強，但如果不能及時將好奇心轉化為對音樂的濃厚興趣，久而久之必然對鋼琴等產生厭煩情緒。兒童最容易接受生動活潑、感染力強和富有情趣的事物。為了開啟幼兒學習音樂的興趣大門，教學中應採取啟發、誘導、激勵的方法培養和加深幼兒對音樂的興趣。比如幼兒喜歡形象思維，無論教識譜，還是教演奏，最好多用一些比喻方法。在彈奏樂曲時，教師在範奏前最好用形象的語言或用童話故事的形式，將樂曲的內容、情境講給孩子。另外家長也可有意識地多給孩子聽磁帶、唱片、或多讓他們看一些有關鋼琴方面的音樂會錄像、觀看實際演出等。家長、教師平日可採用打分、獎勵等方式鼓勵他們練琴。對於他們的點滴進步，也要充分肯定。

二、注意啟發兒童的創造性思維

孩子學習音樂的目的不僅僅在於學習音樂本身，更重要的是通過學習音樂開發智力。在幼兒鋼琴教學中，如果只是死板地讓學生按樂譜的要求去彈奏，必然扼殺了學生的創造力。教師應該用生動形象的語言幫助學生分析旋律所藴含的情緒與思想，啟發學生的創造性思維，豐富學生的想象，幫助學生建立音樂形象。通過準確的範奏，讓學生充分感受音樂的內涵，然後讓學生根據自己的感受去彈奏，充分創造與發揮自己所感受的音樂形象。我們也可以製作一些形象的教具，以遊戲的形式讓學生自己去認識各種節奏譜。另外也可通過一些人的畫面介紹音樂內容，使學生通過視覺配合聽覺來感受音樂形象。總之，讓學生充分感受音樂再充分表現音樂，激發學生用創造性思維方法學習音樂，可以起到事半功倍的作用。

三、因材施教、循序漸進

幼兒正處於生理與心理上的發育期，各年齡段間及同年齡段每個幼兒之間都存在着很大的個性差異。一律用同一模式進行教學，很難收到理想的教學效果。因此在教學過程中根據每個幼兒的不同特點，因材施教、循序漸進也是不可忽視的一個方面。由於每個幼兒在家庭環境、生活習慣、興趣愛好及性格特徵方面都有一定的差異。因此幼兒鋼琴教師有必要了解每個幼兒的不同特點，這樣才能作到“對症下藥”。其次，兒童學琴從一開始就必須對手指彈奏進行正確、嚴格、系統的要求，把一些彈琴的"常見病"解決在萌芽狀態之中，從而打好鋼琴演奏技術的基礎。不論是專業學琴還是業餘學琴的兒童，對待他們初學琴所出現的各種彈奏錯誤，決不能因其年齡小而放任姑息。要知道，任何彈奏毛病絕對不會隨着年歲增加而自然消失；正相反，如果任憑錯誤彈奏方法反覆加固定型，成為痼疾，就很難改正了。所以我認為這在教學當時是很重要的環節。

各個孩子由於年齡不一、生理條件又因人而異、學琴時間也有差別，所以對每個人的要求不可能完全一樣，教師需要靈活對待。同時，要注意到隨着彈奏力度及速度的增加，又會產生新問題，需要在新的起點上繼續加強與彈奏有關的生理功能的鍛鍊。

鋼琴課教學總結2

在20xx年下半年度我接下了三個幼師班的鋼琴課，雖然我教他們的時間只有兩個多月，但是在這兩個多月的教學中我我發現了許多的問題，我們的三個班裏的同學鋼琴基礎參差不齊，有的以前學過幾天電子琴，有的以前學過幾年的鋼琴，有的喜歡學習鋼琴、也有人對鋼琴一點興趣都沒有。還有就是我們的同學們樂理知識掌握的太少了。

一、在教學上個人感悟：

在教學過程中，我不斷的創新，尋找最適合中職生的教學方法和溝通、交流方式，我希望學生能夠愛學習、愛彈琴、我通過實踐得到了一定的收穫，我認為要想讓學生“學好”必須讓學生“愛上鋼琴”，讓他們喜歡我、愛上我的課。

1、樹立自己的人格魅力，修煉自己的脾氣，使學生想親近你但是又敬畏你。

2、讓學生覺得你知思湧泉。

3、使自己的教學更有趣，打破傳統的教學模式，寓教於樂，讓學生樂中學、樂中練。

4、鼓勵和激發學生的積極性，表揚和誇獎學生必不可少。

二、課堂上的教學：為適應學生們基礎參差不齊，練習曲難度不斷增加所帶來的新的挑戰，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。

1、將學生分為幾大類，不同的學生用不同的教學方法，讓每一個學生都能學有所成、學有所獲。

2、公平對待每一位學生，採取幫扶教學方式，學習能力強、快的學生，帶領其他相對落後同學一對一強化練習和幫教。

3、在彈奏樂曲時，強化教學重點、突破教學難點，重點反覆強調，難點強化訓練，通過訓練學生雙手的協調能力大大增加，對音樂的記憶裏也都有了明顯的進步，學習效率顯著提高。

4、在演奏的過程中，讓每一位學生都參與演奏中來，我嘗試着讓一台領奏的鋼琴聲音響起來，這樣也保證了沒有同學濫竽充數，也保證了正常的課堂教學秩序。

5、課堂練習時教師來回巡視檢查，走到每位同學的面前進行單獨講解，課堂效率大大提高。

三、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的把握更具表現力

在教學的過程中，儘可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什麼情況下創作了該作品，其音樂表現的動機是什麼，抒發一種什麼樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。

四、 樂感培養是基礎和關鍵

鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動；這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規律的、科學的、恆久性的訓練，努力地去理解音樂、表現音樂，才能掌握鋼琴的演奏技藝。

首先，樂感對於學習鋼琴的學生來説是很重要的。那麼，怎樣培養和發展孩子的樂感？

在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情。如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒；用較慢的連奏來表示一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶着表情進行彈奏，展示自己表現才能的好辦法；對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做誇張性的彈奏和練習。

一般來説，再簡單的樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至於對比是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教老師來進行要求；多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當的場合進行表演，這樣可以使孩子得到更好的'鍛鍊，自信心會得到一定的提高。如教師示範、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心絃，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發學生的情感，使學生全身心地融於音樂作品中，直接強化學生的鋼琴學習行為，從而達到良好的教學效果。

五、科學的方法提高學習的效率

1、正誤比較法。教師在正確示範的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在於讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較，以提高學生的鑑別力和感知力。

2、銜接法。是遵循節奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節最後一個音與後一小節第一個音按拍子連續彈奏、反覆練習，是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反覆的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現的錯誤發生。

3、音樂練習法。在第二階段，切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助於培養學生的節奏感和音樂感，還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心中有歌，然後採用相應的觸鍵方法，結合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。

4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官

和肢體的協調配合、手指的獨立運用為基礎。由於鋼琴音域寬廣，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理想的多聲樂器；因此在學生彈奏鋼琴之前，應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。

5、示範、講解法。是在鋼琴教學中被普遍採用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要，準確的示範彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象：優美的旋律、嫻熟的技術，技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中，教師應先作詳細的準確的彈奏，然後再講解彈奏要領，指出重點的技術困難之處，教給學生怎樣克服技術困難的具體方法，最後根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進行講解，並選用適當的力度、速度做出示範，進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。

6、模仿法。鋼琴的教與學實際上就是一種技術與技巧的模仿和掌握。所以在鋼琴教學中，對於一些基礎性的或較難掌握的彈奏技術，我會採用示範的形式與學生共同練習，這種教法可以使學生在肢體協調彈奏和較難掌握的技術方面建立起正確的感覺。這種既實際又直觀的教學方法可以使學生在該階段少走或不走彎路，準確的掌握彈奏技術技巧。

7、分解法與完整法。

鋼琴課教學總結3

不知不覺一個學期悄然而逝，回首這個學期的教學歷程，不禁有許多的感歎，看着自己的學生從以前對鋼琴的懵懂到現在能彈一首首完整的樂曲，心裏悠然自得。現對這個學期以來的教學工作作如下總結。

一、學生的表演慾越來越強。

記得學生剛學鋼琴時，由於沒有一首完整的曲子能夠給學生帶來熟悉感，他們對鋼琴的興趣不是太濃，直到部分學生彈到《十個小印第安人》時，他們才越發對鋼琴的興趣，後來整個班級的小朋友都會唱十個小印第安人這個旋律，他們彼此之間開始對比，向着這個曲子去努力，所以這個學期後進的小朋友特別多，教學起來顯得也比以前輕鬆。學生們一起彈琴時他們最喜歡錶演的往往也是這個十個小印第安人曲子，這個激發我在下個學期的教學中應該多讓學生彈奏平時他們耳熟能詳的曲子來培養他們的興趣。

二、對於需要考級的學生作適當的輔導。

學生經過一年多的學習，都有不同程度的提升，家長對鋼琴的重視也有相應的改變，從當初的觀望到現在的重視，甚至有的學生家裏買了鋼琴，並且能往考級這方面去發展，所以，平時這些學生彈琴特有勁，以前一個星期能完成的曲子，現在一天就能完成，幾乎每天都能學到新曲子，在此基礎上，我就把音節與琶音還有和絃放進了教學中，學生對這一塊的學習也非常有興趣，他們每天彈曲子之前首先練習音節、琶音、和絃，直到手指靈活了他們才彈起自己的曲子，所以我覺得考級的這些學生他們的進步很大，不光是老師的重視，家長也比以前重視好多，他們能按時完成老師交給的任務，家校的互動與合作確實給學生帶來很大的幫助與提高，假如每個學生家長都能像考級學生的家長那樣重視起鋼琴的學習，我想到畢業時，他們的水平一定。非常可觀。

三、 學生能夠四首聯彈。

在中班的學習中，我也曾嘗試讓兩個小朋友一起來彈奏一首旋律一摸一樣的曲子，從那時開始他們就認為這種彈奏就是四首聯彈，可以説他們對四手聯彈開始有了初步的認識。而在這次12月31號舉行的鋼琴演奏會中，他們真正地懂得了什麼叫做四首聯彈，也就是2個小朋友彈奏一首曲子用不同的旋律來演繹，而最初的影響只不過是簡單的合奏。

根據他們的實際水平，我選用了三個曲子作為四手聯彈的表演《問候》、日本民歌《櫻花》還有《樂隊在演奏》，根據學生們彈奏的水平和各自的表演風格，分別擔任高音和低音的彈奏，有的學生節奏比較好就擔任高音主旋律的彈奏，而另外的學生則彈奏低音部分，各個部分都有其一定的難度。一開始教學時，我採取的是先讓他們熟悉各自的旋律，然後再讓他們一行一行甚至一個小節一個小節地合奏，就這樣反覆多次地訓練，他們配合得非常好，有的學生甚至都會彈奏別的學生的旋律，他們有時候彈錯時都能知道自己和搭檔的錯誤之處，真是功夫不負有心人，到演奏會前夕一個多星期，他們配合得非常棒，甚至不用看譜子都能彈奏，無論是表情還是力度記號，強弱記號他們表現得都非常出色，作為老師真為他們感到驕傲與自豪。我希望下個學期畢業鋼琴會演上，我們班的四首聯彈會越來越多，學生的獨奏曲也能有更大程度的提高。

四、 積極參與、按時完成園中的活動。

在教師運動會中，我積極參與到跳繩、丟沙包運動項目中與其他老師積極配合；在班級學生器械操比賽中，幫助帶班老師完成學生各個動作的表演，讓出時間讓他們訓練。希望下個學期能夠更好地與同事合作，把自己的工作做得更好，積極與家長溝通，做學生心目中的好老師，家長的好朋友！