《鄉愁》從內心綿延不絕的鄉愁的形象化作大樹的年輪，永遠的思鄉之愁就這樣通過形象的景物，化抽象為具體的表現了出來。為大家分享了席慕容鄉愁《鄉愁》的情感分析。
鄉愁
席慕容
故鄉的歌是一支清遠的笛
總在有月亮的晚上 響起
故鄉的面貌卻是一種模糊的悵望
彷彿霧裏的揮手別離
離別後
鄉愁是一棵沒有年輪的樹
永不老去
賞析
對故土的眷戀可以説是人類共同而永恆的情感。遠離故鄉的遊子、漂泊者、流浪漢，即使在耄耋之年，也希望能葉落歸根。 席慕蓉將這份鄉愁用簡短的七行三節詩進行概括：第一節寫鄉音的清新繚繞，笛聲“總在有月亮的晚上響起”，試想一年四季又有幾個晚上沒有月光啊，這就隱隱喻出遊子無時無刻不在懷戀故鄉。第二節寫鄉情的悵惘，對故鄉的懷念漸漸遙遠，時間的推移搖落了故鄉的輪廓，僅剩一種模糊不清的悵惘，如霧裏別離，濃似血卻又隔着一層迷濛的雲霧。用霧裏的揮手別離來比喻對故鄉的模糊而悵惘的印記，是用一種可觀可感的具象來描述抽象的主觀感受，可謂生動形象、貼切自然。第三層寫鄉愁的永恆。是從上兩層的鄉音繚繞和鄉情纏綿過渡而來，這在形式上極具新穎意味。層次的漸遞使主題由模糊逐漸鮮明。詩人用沒有車輪的樹永駐遊子心中“永不老去”的形象比喻抒發了深似海洋的愁緒和懷戀、悵惘的情感。情感抒發與意象選擇的融合，使整首詩的意境深邃悠遠。比喻的貼切自然、語言的樸素優美更使整首詩具有牧歌式的情調。
鄉愁詩
對於台灣詩人而言，鄉愁是永恆的主題。台灣迴歸祖國，是海峽兩岸善良的中國人民的共同願望，回到故鄉，更是普遍大陸寓台居民的心理焦慮。所以，思鄉文學曾席捲台灣文壇，書寫鄉愁的篇章，在台灣文學中俯拾即是.濃厚的鄉情和狂熱的尋根使台灣詩人慾罷不能.于右任，覃子豪，余光中，鐘鼎文等人的鄉愁詩，成了孤懸海外的遊子們的精神慰藉.同樣，席慕容自己的 經歷和家園的輾轉，積澱了她熾烈的故土之情。席慕容詩表現的鄉愁，與有相同際遇的台灣同胞相比，既有普遍性，又有特殊性。 1.普遍性 對於飄落到台灣有家不能回，咫尺成天涯的遊子來説，鄉愁是一種普遍的剪不斷理還亂的情緒.它們同樣思鄉、懷人、憶舊，具有鮮明的尋根傾向和漂泊意識。2.特殊性 她把鄉愁放到了內蒙古草原，她的真正的故鄉。席慕容的身世使她不知不覺中承襲了一種具有歷史積澱性的情緒。她生長在一個典型的蒙古族家庭，祖母是能騎善射的王室公主。從小她就受到濃郁的鄉情的薰染.從長輩那裏，她聽到許多祖先流傳下來的關於離離草原、茫茫大漠的美麗如神話般的`故事。那顆小小的敏感的心靈便由此產生了一種渺遠的情思，使她對從未見過的故鄉有了不同於一般孩子的童話世界般的夢想，它更現實，更遙遠。于右任的《望大陸》並非泛泛的家國之情，而是深藏了刻骨銘心的身世之痛。祖國統一，是詩人一生所志追求的。閲讀此詩給人一種悲愴深沉、愛國情摯的感覺。由於眾所周知的原因，於先生久居台灣，不能迴歸桑梓，但是海峽波濤卻隔不斷、阻不了他望大陸、念故鄉、思親人的深情。
先生久居台灣，不能迴歸桑梓，但是海峽波濤卻隔不斷、阻不了他望大陸、念故鄉、思親人的深情。 詩的前兩節採用重章復踏的手法，反覆詠唱，抒發對大陸、對故鄉深切向往、眷戀的情懷，是詩人真情實感的強烈表露，唐代大詩人白居易説：“感人心者，莫先乎情。”正是這真摯強烈的情感和刻骨銘心的思念，給讀者以強烈的震撼，引起讀者感情與思想上的共鳴。詩的最後一節開頭兩句借用了北朝民歌《敕樂歌》裏的兩句話，採用疊字，狀物形象而生動！最後兩句“山之上，有國殤！”語意雙關而寓意豐富。《國殤》出自屈原楚辭《九歌》。《九歌》是屈原流放途中模仿楚國南方的祭歌而創作的一組詩篇，《國殤》是其中一首，是追悼將士的輓歌，所謂“殤”，《小爾雅》説：“無主之鬼之為殤。”詩人巧借“國殤”，抒寫自己死後不能葬在大陸，不能魂歸故里的遺憾。古人云：“鳥飛返故鄉兮，狐死必首丘。”獸猶如此，人何以堪？人為的阻撓，使親人分聚、骨肉離散，死後尚不能魂歸故里，不得安寧，讀來怎能不令人愴然而淚下？詩人藉助這兩句詩，表達出許許多多和詩人有着相同經歷的人們的心：他們魂牽夢縈、心中無法忘卻的正是祖國的統一！先生生前見不到祖國的統一，死後還要葬於高崗，向大陸遙望，真是死不瞑目啊！
文萃咖
