《雪絨花》是美國電影和音樂劇《音樂之聲》中的著名歌曲，於1959年面世。理查德·羅傑斯作曲，奧斯卡·漢默斯坦二世作詞。分享了雪絨花的教學反思，一起來看看吧！
《雪絨花》這節課一開始的教學設計是把歌曲的內在精神含義放在最後，教唱完整首歌后作為“拓展環節”展現。當第2次磨課以後我突然發現，對於《雪絨花》所反映的“奧地利人民反對侵略的正義心聲和不畏強暴的必勝信念”，感受起來非常空洞，僅僅只是教師把PPT頁面一放，學生一聽，就結束了，沒有什麼具體的昇華作用。後來，我對教案進行了調整，把歌曲精神含義改在欣賞兩個電影片段之後，對比兩次出現的《雪絨花》讓學生感受不同的情緒，引出奧地利人民對德國納粹憤怒之情和齊唱《雪絨花》帶來的愛國情感，這時再出示“奧地利人民反對侵略的正義心聲和不畏強暴的必勝信念”就非常合適，學生明顯感受到了這種精神。
這節課中有一個“拍一拍”的環節，讓學生掌握歌曲第三樂句第一個小節“XO OX X”的節奏，我在教學時出現了錯誤，沒有停頓好休止符，導致全班都跟着拍錯，所幸教唱時由於伴奏的輔助節奏正確，沒有出現演唱錯誤，但這樣的失誤誤導了學生的節奏感，同時教唱就能解決的問題使用錯誤的“拍一拍”反倒沒有任何意義了，以後會對歌曲難點節奏更加嚴謹。
這是一節常規的音樂研究課。這節課的成功之處在於：
一、教學目標明確，操作性強。
主要是通過聆聽和教師範唱，感受歌曲優美深情的情緒和英文演唱的風格，表達對祖國的祝福之情，自編動作感受三拍子的節拍特點。我認為：短短的一節課不應該負載過多的東西，而要實實在在。對於音樂課來説，最好的方式是通過音樂語言，通過帶領學生對音樂的直接感受、體驗、參與、表演（唱）等方式，在潛移默化中得到情感的昇華，不需要過多的語言。本節課的優勢在於主題突出、主線明確，因此收到了好的教學效果。
二、教學體現了音樂學科特點和循序漸進的原則
課程首先從聽賞歌曲開始。由上校演唱的一曲優美抒情的《雪絨花》片段擴大了學生的視野，立刻吸引了學生的注意力。接着是多次聆聽歌曲《雪絨花》，分別感受歌曲的情緒、節拍，指揮。瞭解歌曲的內容、體會歌曲表達的情感等。在充分聆聽的基礎上學唱歌曲，進而達到有感情地演唱，層層深入。學生在輕鬆和諧的氛圍中完成了教學任務。
《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》中的插曲，原文是用英文演唱的。學生都很想聽英文的演唱，他們感受到原汁原味的英文演唱更加深情，更有風格，情不自禁地要用英文演唱。學生用英文演唱的歌聲是那麼優美深情、那麼動聽，感情已完全溶入到歌曲的意境之中。正如歌德所説：“音樂是情感的藝術，它直接針對着心靈。”課後，有的學生對我説：“閆老師，我滿腦子都是《雪絨花》這首歌！這正是我期望達到的效果！”
三、教學注重細節，體現自己的特色
“細節決定成敗”！在這節課中，我不僅注意了整體的設置，更注重了細節的把握，體現了自己的教學特色。例如：教學語言簡練；各環節之間銜接自然緊密；教態親切自然；板書規範清晰；設計遊戲環節等。另外，我還充分利用多媒體——音響系統，將音樂做到CD碟片中播放，儘可能給學生提供最優質的音樂。（之前曾刻過一次光碟，後來發現了更好的《雪絨花》音樂及伴奏，重刻了一次。）在條件可能的情況下，保證課堂教學的最優化！優質的音樂使學生身臨其境，美的音樂、美的語言、美的板書、和諧的課堂氛圍使學生在潛移默化中受到了美的薰陶，使音樂真正走進了學生的心靈！
四、這節課也有一點不足和遺憾：
如：在學生第一次演唱歌曲時，我用範唱錄音作伴奏。由於學生演唱聲音不夠輕，有少數學生個別音沒唱準。我立刻發現了這個情況，在簡短的評價之後，馬上改用電子琴伴奏，很自然地解決了問題。由於地形關係學生座位沒有設計成“花仙子”似的弧型，這樣可以縮短師生之間的距離等等
遺憾就是：由於一些原因，《雪絨花》歌曲配的精美而富有意境的動畫片沒用，無法為這節課增添一道亮麗的色彩！真是遺憾!
通過這節課，我再次深刻地感受到：一堂好課是不斷“磨”出來的，是教師自身對教學理念的認識的體現。一堂課從宏觀的整體設計到微觀的眼神、語氣等，都要考慮到它是否有利於學生的發展。今後在教學實踐中，我還會進一步摸索，從理論的高度去認識並指導實踐。
新課程改革下的音樂教學，要擺脱“以學科為中心”和“以知識為中心”的觀念束縛，注重面向全體學生，引導他們主動參與音樂實踐，讓每一個學生在音樂課中主動學習，大力合作，敢於探究和創造，提高學生的音樂素養和能力。通過《雪絨花》一課，我感觸頗深，有以下幾點值得思考的地方：
一、目標定位要準確實在，具有操作性
我上的這一課，主要是通過聆聽、欣賞和演唱，感受歌曲優美深情的情緒和英文演唱的風格，表達對祖國的祝福之情。我認為：短短的一節課不應該負載過多的東西，而要實實在在的讓學生“學有所獲，學得快樂”，這也是我在平常音樂教學中對所有學生提出的口號。對於音樂課來説，最好的方式是充分運用音樂語言，通過帶領學生對音樂的直接感受、體驗、參與、表演（唱）等方式，讓他們在潛移默化中得到情感的昇華，不需要過多的語言。在我的.這節課中，知識得到了很好的滲透，三拍子的節拍和節奏，學生通過自己的手勢得到了掌握，學生通過我的引導知道了用什麼樣的方式來表達。情感也得到了昇華，他們通過歌曲的演唱，瞭解到了小小雪絨花實際上表達了對祖國的美好祝願。我自己認為本節課的優勢在於教學目標定位準確、主題突出、主線明確、過程流暢，師生配合默契，因此收到了較好的教學效果。
二、學科特點要充分體現，突出藝術性
教學過程首先從聽賞歌曲開始。一曲歡快活潑的《哆來咪》片段吸引了學生的注意，再引出本節課的主題，讓學生多次聆聽歌曲《雪絨花》，分別感受歌曲的情緒、節奏、節拍，瞭解歌曲的內容、體會歌曲表達的情感等。在充分聆聽的基礎上學唱歌曲，進而達到有感情地演唱，層層深入，學生在輕鬆和諧的氛圍中完成了教學任務。
《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》中的插曲，原文是用英文演唱的。學生都很想聽英文的演唱，他們感受到原汁原味的英文演唱更加深情，更有風格，情不自禁地要用英文演唱。當我讓學生用英文演唱後，他們的歌聲是那麼優美深情、那麼動聽，感情已完全溶入到歌曲的意境之中。正如歌德所説：“音樂是情感的藝術，它直接針對着心靈。”
三、教學過程要注重細節，富有個性化
“細節決定成敗”！在這節課中，我不僅注意了整體的設置，更注重了細節的把握，體現了自己的教學特色。例如：教學語言簡練；各環節之間銜接自然緊密；教態親切自然；方法準確到位等。另外，我還充分利用網絡資源，在網上找到精美的電影劇照和電影視頻，儘可能給學生提供最直觀的視覺享受和最優質的音樂聽覺享受。在條件可能的情況下，保證課堂教學的最優化！
四、本節音樂課教學方面需要提高和完善的方面：
1、按照新課程理念，情感 教育需要進一步加強。
2、由於第一環節所安排內容過重，所花時間超過了預算時間，導致在後面環節時間不夠用。3、新課改的教學理念，對於教師有了更高的要求,課堂上也不是單一的學會演唱一首歌曲、欣賞一段音樂而已。所以不斷努力拓展知識面、提高自身的專業、技能水平、和駕御課堂的能力，是上好每一節音樂課的基礎。 在今後從師的道路上，我將繼續通過藝術實踐活動促使自己的音樂教學水平不斷提升，同時也及時總結一些的優秀的音樂教學經驗和方法，更好地指導今後的音樂教學。
定下這個課題的時候，是經過深思熟慮的，因為這屆五年級的孩子是我一直帶上來的，且五（3）班音樂課素養及歌唱能力較其他三個班都更好一些。準備充分之後，滿懷着信心來上這節音樂課，本以為即使不會多麼精彩絕倫至少也是順理成章的流暢，但結果仍然是讓我陷於深深的遺憾之中，或許這是很多老師上完公開課之後共同的感受吧！
音樂是積聚靈感、催發情感、激活想象的藝術，它作為素質教育的重要內容和實施美育的主要途經，不僅能陶冶情操、提高素養，而且有助於開發智力，激活學生的創新潛能，提升學生的生活質量，給學生以美的享受。我當然希望我的學生能從我的課上受到薰陶或啟發，我把這堂課從頭到尾的、零零碎碎的細想了好幾天，雖然大家也都給予了很好的評價，不管大家是出於對我的鼓勵還是對我的肯定，但是作為一名具有專業音樂素養的教師來説，不足之處已經郝然暴露於我心。結合工作室李彥老師的評價以及我們綜合科組集體的評價，除了一貫來的淡定、自然、流暢之外，風格沒有太大變化，儘管最後課堂上學生歌曲的演唱較完整，情緒不錯，但整節課亮點不突出，學生自然生成不夠，教師語調也過於平淡····我深深的瞭解自己，因為每次公開課後的自我反思我都是很掙扎的，是的，我居然一點也不覺得我會上音樂課，我居然覺得除了能淡定的把課上完我的課似乎都沒有什麼優點可説了，腦子裏反覆的就是這節課本來應該可以更好一點的，怎麼就上着上着就有些不一樣了·····
要想提高教學總得找個時間安靜的坐下來想想我上過的課，進行深度反思這應該是作為教師應具備的基本能力。沒錯！我反思我最大的失誤在於我並沒有很好的圍繞教學目標的三個維度（知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀）去設計這堂課的教學目標，回過頭細細想來是比較粗糙、模糊不清的概念，而教學目標的設計是一節課的精髓所在，通常評價一堂課的好壞最重要的衡量標準也就是你是否很好的完成了這節課的教學目標，而在這堂課中我更多的是考慮到學生要如何去學，卻在我要如何去教這一方面顧此失彼。自認為教學觀念還是蠻新的，可是在我這堂課的教學當中我並沒有在具體的教學環節中很好的體現。
現在，在我回頭重看教學設計、在我回想整堂課的教學、在我反思教學得失的過程中的時候，我突然有種要推翻這堂課重來一次的感覺，除了先前講到的教學目標設計的不夠清晰，到現在感覺重難點把握不明確，儘管單從教學效果來講或許也是一堂不賴的課，但從專業教學角度來講個人認為是一堂設計欠佳的課。我需要一個環節一個環節的剖析，來把我教學的思緒一點一點理順。我本意是一堂教唱課，在欣賞中教唱，可此刻我卻發現我的難點定位在了“感受電影音樂在電影中的作用”，現在想來真的很好笑，實際上在整個教學過程中根本沒有很好的完成這個重點，只是盡力讓學生唱好這首歌，重點算是完成了，難點應該定位在“用優美的歌聲演繹歌曲”或者“用多種方式表現歌曲”就會比較準確。
前奏的導入顯得有點拖沓宂長，可以直接從電影《雪絨花》導入，其實孩子們都知道這部電影的，沒有必要做太多的鋪墊，只是我自己把他們想得太簡單了。對於雪絨花PPT的介紹現在想來也是多餘之舉，當時設計教案的時候實在是想得太多了，巴不得把自己想到的所有東西都教給學生，然後就一股腦兒的全都設計進去，結果是涵蓋內容太多，導致第三環節與第四環節都沒有時間來得及很細緻做好，而後取消了最有意思的創編環節也是深感遺憾。若把原拓展部分欣賞《孤獨的牧羊人》放在開頭，歌曲詼諧、有趣、活潑不失為一個好的導入；或者把歌曲在電影當中的第二次演唱作為後面的拓展部分，讓學生感受同一歌曲在電影當中不同情緒的演繹來提高學生對音樂的感受力，也不失為一個好的收尾。
儘管這節課總體算是流暢的完成了，但我感覺更多的是因為學生的音樂素養較好，而並不是因為我這節課設計的多好；另外，學生在這節課的學習狀態很好，參與面也廣，能積極跟我互動，深感欣慰。美國心理學家詹姆斯説過：“人最本質的需要是渴望被肯定。”因此，作為一名音樂教師要努力為學生創造條件、提供機會，發揮音樂教學在聽覺、感受、聯想、表現、創造等方面的學科優勢，充分利用音樂課堂教學這一主渠道，營造良好的教學氛圍，在一切為學生服務的同時還能時刻不忘提高自己的業務水平。
慶幸我自己是個很喜歡也很願意上音樂課的老師，雖不夠和藹可親，但面對專業有足夠的耐心和信心，要想讓自己的專業教學得到提高，要想自己在這條路上走的更遠，反思是必經之路，但願在我的教學之道上我能堅守自己的信念，不忘初衷！
雪絨花是美國60年代音樂劇《音樂之聲》中一首非常優美的歌曲。它舒緩、輕柔的風格深深地抓住了聽眾的心。為了讓學生更好地把握作品，體驗歌曲的深邃意境，領略音樂的獨特魅力，充分調動學生的積極性。並依據著名教育家蘇霍姆林斯基“對美的感知和理解，是審美教育的核心，是審美教育的重點”的理論。本節課我主要以音樂為載體，採用師生互動的方式，並創設利於學生參與體驗、探索、實踐的條件，引導學生在欣賞、表達、比較、思考、交流過程中，不斷深化藝術感受與審美體驗，獲得聽覺體驗與審美能力。
（一）激情導課
課前讓學生欣賞一首膾炙人口的英文歌曲《MY HEART WILL GO ON》。激發學生對學習電影歌曲的興趣同時還讓學生自主地學習了一個新知識—奧斯卡金像獎（此知識是學生通過上網查找資料得來的）。這一環節的設計完全附和現代信息化的教學方式，同時還體現了學生為主體的教學模式。
（二）探索實踐
1、本節課的主體部分，我是運用故事法貫穿於整個教學過程中，每講一段故事情節，就穿插一段電影插曲，課堂始終有音樂伴隨，使學生從各個不同的角度欣賞到音樂。
2、音畫同步法的教學，將學生的認知能力提升到一個更高的水平，使學生的審美體驗獲得較完美的實現。
3、新穎的課件製作，調動了學生的學習積極性。
4、即興創作能力：在這個環節中，學生在不同的時間段先後3次聆聽了歌曲《雪絨花》，通過先聽後唱，由被動到主動。簡單的演唱已不能滿足學生的音樂表現欲。讓學生依據自己的表達方式隨音樂做即興表演，這也是培養學生音樂素質的重要環節，同時也使學生的參與熱情和積極性。
5、學唱英文歌曲，不僅可以讓學生了解外國音樂的內在表現，還可以提高學生的演唱情趣。
6、採用分層此的誘導教學法，讓學生循序漸進地掌握作品的主題。
（三）審美提高
採用探究式教學，讓學生自己發現問題、解決問題，藉此拓寬學生的知識面，擴大學生的視野。
（四）黃金思維花落誰家
設置這個問題的目的是要培養學生自己總結問題的意識和能力。在這個過程中，使學生加深對作品的瞭解，幫助他們對知識的鞏固。
總體來講，這節課的目的是力求調動學生學習的能動性，激發他們的學習慾望，變被動學習為主動學習。把知識的掌握過程當作一種精神的享受歷程，在這種愉悦、自然的氣氛中，使學生得到美的薰陶，獲得情感的審美體驗，從而形成自己的認識，提高學生全面的音樂素養，提高音樂鑑賞力。
文萃咖
