在現實生活或工作學習中，大家都經常看到作文的身影吧，藉助作文可以提高我們的語言組織能力。作文的注意事項有許多，你確定會寫嗎？下面是小編精心整理的音樂欣賞作文4篇，僅供參考，大家一起來看看吧。
欣賞，可以是欣賞一個人，也可以是欣賞一個藝術品，更可以是欣賞一首歌。
欣賞，刻意認為是對一完美的東西的誕生的一種認可，因為只有美的東西才會讓人們去觀摩、欣賞。
在我短暫的五線譜人生中，我欣賞過無數東西，而我欣賞的最多而又最深的算是音樂。在每一首歌中的每一個音韻背後都有他存在的意義。在我們的生活中音樂隨處可聽。他們是我們生活中的一部分。每首歌都有他所要表達的感情。
一首《夜曲》表達了在夜間的寂寞等待。而我們的感情也可以在歌曲中得意釋放。在完美的五度跨音和七度跨音之間，也有着同樣的情感跨度。作曲人在音符之間表達自己的感情，作詞者在字與字的間隙之間留下屬於自己的情緒，歌手在錄音時爆發出屬於自己的小宇宙。一首歌三個人的感情。因此每一首歌都是不同的，因此我們面對每一首歌時應該認真對待。
音樂在耳邊響起，音符浮現在眼前。傑克.喬森的一首《that you together》令人放下所有的心事，民謠吉他清澈的聲音給人輕鬆的感覺，一曲聽完後讓人輕鬆、愉悦放下了所有沉重的心事，沉醉其中。
不知名的樂曲在耳邊響起。淡淡的民謠吉他彈出的金屬般的聲音，貝司扭曲而神奇般的聲音，接着是強烈有節奏的架子鼓聲。演繹了一個轟轟烈烈的人生。使人興奮。
這就是音樂的魔力，讓我們着迷的音樂。這就是我對他的欣賞之處。
他的感化給了我巨大的信心與安慰，這就是我愛的音樂。
在我的人生中，音樂不但是感動過我，它簡直就是我的支柱。在我很小的時候，我就喜歡上了音樂，就決定了音樂是我最好的夥伴，永遠也離不開我了。我不僅是喜歡聽音樂，還喜歡唱。每當唱或聽起歌來，我就覺得很興奮，像被魔鬼吸去了元神。在音樂的美妙世界裏，使我感到生活是多麼的完美，多麼的美好。所以，從小我就立志學好音樂，把美好的音樂帶到世界的每一個角落。正如一句話“音樂，可以描述艱難坎坷的人生旅程，可以表達人們對音樂的思考與追求。“不管我在人生道路上遇到了什麼挫折或不愉快的事，只要我心裏有它---音樂，那我的困難和煩惱就消失得無影無蹤。對音樂，我永遠都是一樣的態度---熱愛。
我們一定要記住：音樂永遠都會陪伴在我們的身旁，它在譜寫着我們的生命之歌。所以，我們要熱愛音樂，就像熱愛自己的生命一樣。
有一句話説得極美：音樂，是一種心境。 或許，我與音樂有一種難尋的緣分。不經意間，她已經成為我的第二生命。猶如花草對水的需求一樣，當生命有了音樂，她便是我所有悲傷和快樂的源泉。曾幾何時，獨自呆在寂靜的小屋裏，打開錄音機，讓貝多芬的《命運》鋪天蓋地而來。音符如潮水般湧動，我的心也隨之時起時落。錄音機裏飄出的旋律，時而輕快，時而凝重;時而清脆，時而深沉，那個時候，心，裏有説不出的愜意和愉悦。 我深深地喜愛克萊德曼的鋼琴，肯尼基的薩克斯，親聽他們演奏時，心永遠是純潔的，容不得一絲瑕疵。在我眼前，這個原本不完美的世界，在音樂的渲染寫，也變得多彩起來。 很喜歡在黃昏時，懷着平靜的心情彈上幾曲雖不動聽卻還熟悉的樂曲。
雙手出沒着琴鍵，全身心陶醉在這種怡靜的氛圍中，確實是一種享受。最欣賞《梁祝》，儘管我彈得遠不迷人，但我並不可以模仿藝術家的表情，動作。他們儘可以才華橫溢，我也自有盡我之力的充實。 除了彈電子琴，聽流行歌曲也是我的最愛。我由衷喜歡蔡依林璀璨奪人的氣質，Twins稚氣天真的嗓音，孫燕姿清純亮麗的歌喉，以及SHE甜美可愛的聲音。從張柏芝的《星語心願》到陳弈迅的《十年》;從SHE的《你太誠實》到范逸臣的《I believe》;從Twins的《下一站天后》到張敬軒的《斷點》，我都來者不拒。 知道自己天生缺乏歌唱家應有的素質，雖然如此，我對唱歌仍是熱情滿腔。一有空閒，就哼上幾句。即使無人喝彩，也樂此不疲。 音樂已經伴我走過了十幾年的歷程。我在人生的道路上，她將永遠伴我向前邁進。我想讓音樂支撐起所有的價值和尊嚴，因為音樂讓我多了一份睿智，讓世界多了幾縷温馨。
音樂課作為基礎教育的組成部分和必修學科，多年來在取得長足發展的同時，也存在着諸多急需探索的問題，其中“小學音樂欣賞課”常常出現在各類音樂課堂教學比賽的賽場，但能給人留下深刻印象的成功課例並不多。
由於長期教學實踐的需要，使我得以針對上好小學音樂欣賞課進行了許多有益的嘗試， 從中也感受到一些經驗和體會，現就此談談自己的看法 ：
一、擺脱固有教學模式的束縛，靈活地設計教學環節
音樂欣賞課就其本身特點而言，應偏重於對作品感性以至理性上的理解。通常情況下，教師們會把着眼點放在對樂曲（或樂器）的深刻分析和理解上，並帶出愛國主義等德育方面的教育。這種模式本身沒有錯，然而面對小學生，這種固有的模式就應被打破。
小學音樂欣賞課的教學設計要從小學生的個性特點出發。小學生好動、好表現，與其靜靜地感受不如讓他們自由、快樂地去尋找、領悟。因此在教學設計上，教師絕不能讓課程特點束縛住自己創新思想的翅膀。
在設計廣東沿海版《編鐘、編馨——中華民族的瑰寶》一課時，我主要從兩個方面考慮：
一是如何巧妙地安排編鐘古樂欣賞這一環節，能夠讓編鐘古樂真正引起孩子們的共鳴（因為單純地欣賞編鐘古樂，對孩子們來説是非常“悶”的一件事）。
二是怎樣設計讓孩子們動手、動腦的參與性環節，以激起孩子們對編鐘的好奇心。
最終，我將編鐘古樂欣賞融入編鐘、編馨介紹；編鐘網頁瀏覽；編鐘拼圖遊戲等一系列教學環節之中，幾乎貫穿整堂課，將編鐘古樂深深地植入孩子們的心中。
在培養孩子們動手、動腦能力方面，除設計了編鐘網頁瀏覽外，配合對編鐘、編馨的認識，還設計了“我是小小製造師”（用自己所想到的材料製造自己的編鐘）；“灑瓶編鐘”即興演奏以及編鐘拼圖遊戲等。
這節課的設計，從知識點的滲透到活動遊戲的目的、效果，無不體現了小學生的認知特點，融知識性和趣味性為一體，尤其激發了孩子們探究新事物的慾望，培養了孩子們的創造性思維能力。
從這一課例可以看出：欣賞課和唱遊課、活動課、綜合課一樣，孩子們需要活動、需要參與、更需要表現。小學音樂欣賞課絕不能侷限於“欣賞”二字，一定要擺脱固有教學模式的束縛，靈活地設計教學環節。
二、重視學生的主體地位，為孩子們營造親身體驗的環境
音樂課是實踐性很強的教學活動，無論是音樂創作，還是音樂表演、音樂欣賞，它們都與各種形式的實踐活動密切相關。音樂教學活動要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現音樂的情感，重視學生感受、體驗、表現、鑑賞音樂的美。
如上所述，孩子們上欣賞課時，同樣需要參與、需要表現，學生的主體地位不容忽視。作為孩子們的引導者，我們要儘可能多地為孩子們營造親身體驗的環境。
有這樣一個倮例：在欣賞柴可夫斯基的《胡挑夾子》一課中，教師將整個課堂送給了孩子們：教師以情景式教學導入，營造了小女孩克拉拉在聖誕節接受禮物的歡樂場景。在這個場景中，老師是導演，學生是主演。老師在整個表演的過程中，根據學生的情況與現場其他情況，隨時調控着劇情。無拘無束的孩子們表現欲極強，“鬧”成了課堂的新特色，學習也因此而生動有趣。
雖然這節課沒有知識傳授的閃光點，“鬧”的特色也過於濃厚，但課程設計本身還是比較成功的，教師遵循了小學生的認知規律，在滿足孩子們表演慾的同時，充分調動了孩子們的創新思維能力。
其實對小學生而言，在一定程度上，音樂藝術還不是一門知識，而只是一種內心體驗，一種音樂審美愉悦的體驗，沒有親身參與到音樂活動之中的人，是不可能獲得這樣一種體驗的。因此小學音樂欣賞課應該是一個在教師啟發和指導下學生參與體驗音樂的過程，沒有學生主體的參與，就難有真正的音樂欣賞教學。
三、營造創造性教學的空間，開發學生的音樂潛能
音樂藝術的創作、表演、欣賞等各個環節均體現了鮮明的創造意識並伴隨着獨特的創造行為。音樂藝術的這一特質，使音樂教育在發展孩子們的創造能力方面表現出了極大的優勢，這無疑為學生髮散性思維和創新能力的培養提供了良好的心理基礎。
小學音樂欣賞課，是培養孩子們發散性思維和創新能力的絕好陣地，我們在關注對學生創造力培養的同時，更要關注音樂教學方式的創新，要營造出開發學生音樂潛能的`創造性教學的空間。
柴可夫斯基的《胡挑夾子》一課，教師的創新式教學設計可謂用心良苦。在其情景式創造性教學過程中，教師不但要扮演好導演這一角色，更要抓住機會，帶動孩子們去創造、體驗每一個音樂角色，感受塑造人物的成功感，並最大限度地開發出學生的音樂潛能。
《編鐘、編馨——中華民族的瑰寶》一課，在開發學生音樂潛能方面，也是提供了大量的創造性教學空間給學生：“我是小小製造師”教學環節，孩子們耳朵聽着編鐘古樂，眼睛看着多媒體播放的編鐘、編馨古樂演奏錄像，他們的思想完全被放飛了，有的學生甚至想出要用不同質地的燈炮來製造編鐘；“酒瓶編鐘即興演奏”時，為了讓孩子們都能體驗到創造音樂的樂趣，我將三套自制的“酒瓶編鐘”都帶到了課堂上，最大限度地為開發孩子們的音樂潛能創造機會。
四、將現代化教學手段巧妙運用於教學中
音樂欣賞課，最直接的手段就是通過聆聽去辨別、去感悟、去想象，通過眼睛去發現、去尋找、去進行創造性體驗。這種讓學生既看得開心又聽得過癮的多媒體教學手段若運用得巧妙，是會獲得事半功倍的效果的。
上半年聽了一節小學五年級的欣賞課：交響童話《彼得與狼》。這是一節比較成功的課例。老師根據故事情節，設計了多個分段活動，並選用了網上的一段精彩視頻，取得了非常好的教學效果。
《西洋管絃樂器組中的木管樂器組》一課，知識性和欣賞性都很強，對於小學二年級的學生來説難度大了點。為了激發學生的好奇心，我同樣採用了多媒體電教手段：我將木管樂器組的樂器變成了四兄弟，它們一個一個地出現在電視畫面上介紹自己，它們一會兒説，一會兒“唱”，一會兒又擁抱在一起“合唱”，孩子們的眼睛和耳朵都忙壞了。雖然其中的所有語言都是我根據各個樂器的特點而臨時錄製的，但絲毫沒有影響到教學的效果，反而課後很長一段時間，孩子們一見到我，就會模仿我的那些聲音説出各種樂器的性能特點，可見現代化教學手段的影響力之大，我們應該加以充分利用。
人音版的《龜兔賽跑》一課，對於小學二年級的學生來説難度大了點。音樂主題不難辨別，但貫穿在整個故事當中，特別是高潮幾個主題同時出現時，孩子們就會無所適從。在指導李老師上這一課時，我們想了好多的辦法：為龜兔主題分別設計律動，認知不同的節奏型感覺龜兔動作的迅速和緩慢，按早晨、賽跑、慶祝分別設計不同的活動等。目的只有一個：當童話故事用音樂來表達時，孩子們都能聽得懂音樂所表達出的故事。
五、以激發孩子音樂興趣與培養孩子良好態度為基點
新課程標準中説得好：作為基礎教育階段的中小學音樂教學，其基礎性並不是音樂基礎知識和基本技能，而是音樂興趣的培養，或者説音樂興趣是基礎中的基礎。如果我們的音樂課不能使學生喜愛，不能成為發自學生內心的需求，那麼所謂的“音樂學習”意義何在呢？
中小學音樂教學如此，小學音樂欣賞教學更要強調興趣的培養。前面所舉的每一個課例，都是以激發孩子音樂興趣、培養孩子良好態度為基點的：
學完《編鐘、編馨——中華民族的瑰寶》一課後，孩子們紛紛上網查詢關於編鐘、編馨的資料，很多孩子還設計了音樂手抄報、製作了各種奇特的簡易“編鐘”相互交流，學習興趣相當濃厚。
交響童話《彼得與狼》的課堂，孩子們不但聽懂了音樂，更掌握了單簧管、雙簧管、長笛等多種樂器的使用方法和音樂特點。
音樂童話《龜兔賽跑》和《西洋管絃樂隊中的木管樂器組》屬於小學低年級音樂欣賞內容，在激發孩子們的音樂興趣方面，更要“投其所好”。
學生是教學活動的主體，在欣賞活動中，得把音樂學習的主動權還給孩子。孩子們的興趣是玩，我們就該把音樂變成好玩的遊戲；孩子們的興趣是看動畫片，我們就該把音樂變成好看的動畫片，讓他們變被動學習為主動學習，變接受學習為探索學習。
小學音樂欣賞課的教學還有許多方法可以借鑑。不同的藝術形式或同一藝術形式的不同方面本來就有許多相通之處，只要有價值，都可以參考。我們要努力引導學生在參與豐富多彩的欣賞活動過程中，時時保持對音樂學習的積極心態和愉悦體驗，從而讓音樂真正走進孩子們的心中，成為其心靈里美好的東西並伴隨他們終身。
文萃咖
