畫壇巨匠教學反思

畫壇巨匠教學反思

小學美術是以審美教育為核心，着力培養小學生的審美情趣。

欣賞.評述教學是小學美術教學的一部分，它以小學生為主體，美術作品為客體，教師為橋樑，使學生對美術作品進行感受、體驗、分析、判斷並用文字表達出來，從而提高學生審美能力和創新能力。

面對教學大綱的要求，新課程改革的思想與教學，怎樣更好地提高欣賞課的教學質量，讓學生主動參與達到欣賞教學的目的，通過對《畫壇巨匠-畢加索》一課的授課，我從以下兩個方面談談：

一、備課要接近學生，化繁為簡。

面對小學生的欣賞課，許多老師在備課時出現過下面兩種情況：第一種是為了讓學生更多的瞭解作者或作品風格，會起點太高。內容非常多、信息量非常大的展現於學生面前，使欣賞課變為觀看課，印象不深，效率不高。

第二種情況是雖然整合了思路，圖片多少和分析的範畫數量適當，但面對理解深度有限的小學生不知如何深入主體，讓學生在有限的四十分鐘，有興趣有收穫。這就要求教師在備課時，要起點於小學生思維，把大信息量的複雜內容通過教師過濾變為學生容易接受、感興趣的內容，引導學生從作品的畫面和分析的方法入手，快而有效的進入欣賞和評述。

二、興趣中體現學生的主體性

愛因斯坦説：“對於一切來説，只有熱愛才是最好的老師。”興趣在欣賞課中變得更為重要，用哪些方法來激發學生興趣呢？音樂、設問、故事、動畫等都是好的方法。而學生主體性的體現與否是評價一節欣賞課完整與殘缺的重要方面。 在《畫壇巨匠-畢加索》一課中，我以西班牙鬥牛士樂曲激發學生興趣來聯繫西班牙畫家畢加索，他的一生那種鬥牛士的繪畫精神在世界繪畫史上的影響。到底有什麼影響呢？學生課前找資料對畢加索有了簡單的瞭解，我在經過整合之後總結為三多：即是畫家多才、多產、多變，讓學生在質疑中產生興趣，積極思考更多關於畫家的作品與信息。

分析作品時重點以立體主義時期的繪畫作品《格爾尼卡》為例讓學生進行分析，這一環節的重點是如何讓學生體現主體性？需要教師給學生可發揮的空間。教師展示欣賞作品後，不要立即講解，讓學生先讀畫，再讓他們説説對作品的第一印象，因為在美術欣賞中最初的感受往往是獲得美感的重要基礎，然後讓學生從畫面、色彩、構圖三大塊進行分析，分別畫着什麼，讓你感受到什麼？什麼顏色，你認為為什麼要用這種顏色？構圖怎樣？以小組的方式討論，並派出代表進行總結，來理解立體主義繪畫這種從凌亂到簡單到重組表達意境的這一立體變化的過程。通過這一過程，學生把作品的直覺、感知轉化為自己的審美體驗，將學生主體性的審美轉化為有深度的審美創造的過程。

為了更深入的達到欣賞的目的，讓理解層次不同的同學更深入瞭解作者立體主義時期作品的深層思想，最後通過對動畫深化學生對作品的理解，提高他們對作品的評論能力。學生通過美術作品受到了作者所表現的思想、情感的感染與影響，引起對生活的感悟，從而產生自我教育的內化作用。 總之，一堂豐富的美術欣賞課，除了需要教師有淵博的知識，更需要有教學的技巧，加深學生印象的活動方式，這樣學生才會主動參與到我們的課堂上，才能提高他們對美的理解、渴望和創作興趣，美術欣賞課的教學目的才會真正意義上的實現。