院校設計素描課程教學方法研究論文

院校設計素描課程教學方法研究論文

摘要：隨着市場經濟的發展，傳統的設計素描教學模式已跟不上現代高職院校發展的需要，面對這種狀況，根據國內外最新的教學經驗，並結合自身特點，我們對設計素描教學進行了研究：力求打破傳統靜物寫生模式、嚴格的透視法則和常規構圖，加強創造性構思的應用、拓展設計素描材料媒介的綜合實踐。

關鍵詞：設計素描教學;傳統;材料媒介

設計素描是設計學科的基礎課程，該課程的主要任務就是對客觀形態構造特徵進行設計與分析，發現客觀事物的根本屬性特徵。通過設計素描的訓練培養敏鋭的觀察力、思考力、創造能力以及分析與歸納能力。設計素描教學的質量，將直接影響到設計類學科學生的專業發展。對設計素描的研究，我國高職院校尚屬於一個新的領域，並沒有相對系統的研究論述。由於歷史的原因，我國的高職院校設計素描教學一直沿用了本科的教學體系。隨着我國教育體制的不斷完善，高職院校生源發生了重大變化。我國各類離職院校設計專業對設計素描課程改革的呼聲越來越高，傳統的設計素描教學模式已跟不上現代高職院校發展的需要。面對這種狀況，國內一些院校如清華大學美術學院、深圳職業技術學院等都根據國外最新的教學經驗，並結合自身特點，對設計素描教學進行了研究。在研究中爭論的焦點主要集中在設計素描的本意及其地位。我個人認為，設計素描不同於傳統素描，它是以培養設計師為目的，主要研究客觀對象的內在構成關係與外觀形式的整體感，從而超越模仿，達到主動性的認識與創造，將藝術表現形式的造型語言與專業設計有機結合。因此，在學習過程中應着重突出設計的性質，強調構思與想象能力的訓練。如果高職院校只滿足於對自然形體與空間關係的精確描繪，或依賴於傳統素描概念的教學模式引導，會阻礙和限制學生的創新思維發展。

在分析借鑑國內外高職院校先進教學方法的基礎上，結合當前高職院校在設計素描教學中出現的問題，本文嘗試提出適應當代職業需求的設計素描教學方式。

(1)打破傳統靜物寫生模式。打破傳統靜物寫生模式和靜物組合方式。在傳統繪畫中，我們習慣了一些物體的組合模式。為了打破這種組合，避免常規式的擺放方式，可以用懸掛、倒掛、包紮等多種形式進行隨機性擺放，讓學生參與其中進行物體選擇，同時融入自己的'思維和觀念，使原來被動學習變成主動教學互動方式，提高學習積極性和主動參與意識。

(2)打破嚴格的透視法則和常規構圖，加強創造性構思的應用。施行這種教學方式是讓同學們知道，透視的準確並不是衡量畫面美的唯一標準。可以對畫面物體進行想象，想象力對設計師起着至關重要的作用，設計師應按照美的形式法則設計並創造新的形態，改變固定思維的審美標準，提高自己的藝術思維和審美能力，追求形式的結構美。

(3)拓展設計素描材料媒介的綜合實踐。恰到好處的材質表現能給人以強烈的視覺印象，發現材料的新特性，探索材料的獨特表現手法和效果應是設計素描教學內容與創作實踐活動的重要組成部分。一方面材料媒介原本是我們教學中的弱項，另一方面材料媒介的豐富多樣和未知性，都要求我們進行嘗試、研究，對材質媒介特性的感受與體驗是一種創造性的實踐活動。實驗狀態只有切實地感受材料特性，才可能激發創造的衝動與激勵創作的靈感。

在設計素描教學中，積極地引導學生利用綜合性材質媒介進行材料的實踐過程，不僅可以培養學生的探索興趣，還可以調動學習主體的主觀能動性，拓展開放性與多維性的視覺思維以及多方位、多角度地處理視覺信息。