《一步之遙》，是喜劇愛情娛樂片，也是歌舞片，還是驚險荒誕滑稽片，兒女情長， 兩段愛情故事，險象環生，有觀賞性。
片名《一步之遙》是什麼意思，從語意看，生與死、情與恨、舍與得、成功與失敗，是一剎那間的事情，一步之間的距離。電影中的主人公馬走日與項(象)飛田，兩人的姓名，取予中國象棋術語。兩個日字左右並在一起是一個田字，走馬與飛象，象比馬多走了一個日，兩者相差了一步(棋)，一步之遙。
馬走日與項飛田，在民國年間的上海灘，代軍閥之子吳七洗錢，操縱承辦世界萬國競選“花國總統”美女活動。完顏英，衞冕成功勝出。美人愛英雄，走日與完顏英，駕車出遊出車禍，完顏英死、走日成了兇手遭追逃……
《一步之遙》觀後感第一篇
如果説《讓子彈飛》是姜文黑色幽默代表作的話。那麼《一步之遙》可以説是他在繼承前者之後會最接地氣的續集了。《一步之遙》的敍事不像《讓子彈飛》那樣故事豐富飽、滿富緊扣心絃。使觀眾沒有過多喘歇的機會。而《一步之遙》故事情節更加趨向於大氛圍的渲染、細節的完善和多元文化疊加的體現。殊不知集諸多奢華、光纖亮麗的外表下，竟然外表下包裹着一顆脆弱的男人心。
如果説這是一部當下最接地氣的一種文化疊加現象體現的電影是最為妥當不過了。在繼承前者《讓子彈飛》的姜氏黑色冷幽默的快節奏的基礎之上，對於故事的情節發展相對放緩，而取而代之的則是多元文化藝術和極具行幫藝術味蕾的夜上海的展現。上海是一座外來文化與本土文化，市井文化最好的結合體。故事的走向在尊重現實的案例基礎之上進行了藝術加工，整體圍繞着兩個主線。主線之一，感情線，馬走日的感情線。另外一條就是武氏家族。
開始以一個無厘頭的想法開始，最終以一個無厘頭的形式結束，誰都沒太看懂開頭，同樣誰也都沒猜透結尾。整個氣氛給人喘不過氣的感覺卻又天馬行空、漫步雲端。把市井嘴臉套上古典的外衣再放在光纖富饒豐富文化的氛圍下，不免讓人感覺有些滑稽。同樣在電影中出現太多的西方的產物，有的是文化、藝術、風俗、紳士風度等。有的則是數字思維背後的刻板與虛偽。
馬走日開着老式的中古車帶着完顏英飛向了月亮，是不是有些眼熟。雖是天馬行空但也似曾相識。對，《ET》中的經典鏡頭，只不過ET變成了完顏英，艾略特變成了馬走日。是的，某種程度上馬走日就是一個長不大的孩子。卓別林式的黑白影像技術也佔了相當一部分的比重，貌似只是欠缺的肢體語言好像沒有那麼豐富吧。意大利人絕對不想到他們的《祝酒歌》會出現在一個軍閥的口中，而且唱的絲毫不比他們遜色。而對於王天王的角色尋找想必姜文定時下了一番苦心，還記得王志文的三撇鬍子嗎?對，也許是達達主義最好的代表，只不過這回鬍子是出現在王天王的臉上而不是在蒙娜麗莎的臉上罷了。而對於項飛田來説，從頭到腳無不在像我們傳達法蘭西色彩。無論是那僱傭兵式的帽子、還是那純粹的法式襯衫。讓人不解的是馬走日居然留了一個“日本鬼子式”的鬍子。又或者是滿教堂的燕尾和傳統貴婦的戎裝，都會讓人產生空間錯亂的感覺，可能這僅僅是讓人感覺整部電影更加富有劇情的流動性和整體的起伏吧。以至於後來在平遠母女槍戰就是純粹的為了迎合賀歲片，給觀眾帶來的一些無厘頭的笑點。
整部電影從令人眼花繚亂的重彩慢慢過渡到了黑白，再過渡到了一望無垠的綠色，也許這就像馬走日的多磨的命運一樣，始於絢爛多彩的霓虹，發難於霓虹中失控的自我，失足於黑白的朋友，最後消失於一望無垠的綠色的嚮往。這是他的一生，註定悲哀的一生，註定譁眾取寵的一生。在顏如玉面前，他也許是一個流氓，在武六面前，他變身為一個正統的紳士。他不愛兩個女人嗎?也許不是，也許從他發難的那一刻起，他也許已經知道他自己的命已經不在攥在自己的手中，而是攥在其他人、其他兩個女人的手中。正如他自己説的那樣，如果他娶了顏如玉也許就不是這個結局，也許早就可以結束了。往往是一步之遙卻改寫了一個人的一生座標走向。使他離初衷越來越遠。直到最後，好似一葉孤舟，最後飄向何方已經無所謂。而唯一放不下的可能就是那份唾手可得而又不敢直面面對的感情吧。這也許就是馬走日的悲哀吧。
《一步之遙》觀後感第二篇
今天看了一步之遙，説實話，感覺不錯，電影很好看，也許我沒有真正理解其真意，那就簡單談幾點短見，僅做觀影之感，絕無廣告之嫌。
電影剛開場，頗有教父開頭的感覺，我真心以為，這是演一個教父傳奇的一生呢，不過，事實證明，我顯然想錯了。其實，在我的理解，這部電影是一場新與舊的鬥爭，是一場去做還是不去做的真問題，也是什麼是真，什麼是假的真探討。影片一開始，文章演的武七就給姜文提出一個要求，要把他的錢洗舊了，其本質就是想讓他以及他的家族，在時代變革中，如何能從一個暴發户，變成真貴族，不止有錢，還要真的受人尊重。
其實，姜文在戲裏面提到他對老佛爺的話，我以為是這部戲的主旨，也就是這部戲的真正意義，那就是主動和被動之間的關係，也是面子和裏子的差別。也就是時代的變革，其本質是思想真正深入人心，而不是粉飾太平，佯裝盛世。
姜文飾演的男主角，遺憾沒有趕上老佛爺説的真正要給人們內心把辮子鉸了，就迎來了時代的鉅變。武六的父親這種舊式軍閥亂世中撈了大權。為粉飾新貴族，提高自己合法性，武六就必須把錢變舊，當然，他們也想變相撈錢。這期間就不乏口號與主義式的呼喊，舒淇飾演的角色，就是對這種偽裝出來的太平的美好的呼聲所沉溺，然而終究不能實現，她的結局，唯有死亡。姜文飾演的馬走日是清醒的，所以他沒有答應娶舒淇，也沒有和她一起瘋狂，但是，不是他真正給了舒淇鴉片，而他也只能為此痛哭流涕。武六和葛優飾演的項飛田狼狽為奸，為什麼狼狽為奸，因為他們的目的只有一個，趁機撈錢，並弄死一切曾經真正瞭解他們的卑鄙的並且清醒的人。姜文演的馬走日本來願意相信有新的世界，於是他給舒淇編織了夢想，導致她的執着而死，他清醒了，所以，他就是眾矢之的。影片出現的賽二爺，連姜文自己都不知道她從哪裏冒出來的，説明在時代變化中，多少濫竽充數，多少經不起考驗。而所謂民主科學，在民心沒有真正深入人心時，也只能漆黑一片。
假到真時真亦假，姜文飾演的馬走日，沒有殺舒淇，但卻在各種勢力勾結下，萬眾都以為他是兇手，必欲除之而後快。葛優飾演的項飛田，馬走日救過他的命，也看過他所有的猥瑣相和了解他的壞事史，所以，項為不斷洗白，必除之，且靠不斷弄死和他相似的曾經知道他過去的人而扶搖直上。二人的名字也頗具寓意，馬走日，他走的是正路，象走田，但葛優偏叫項飛田，為什麼，因為他有的是偏門，飛得遠，但浮華而不是正路。影片的結局是馬走日死了，被各種壞勢力聯合絞殺，就連周韻這一個後來頓悟的新青年，也沒能救得了他，其實，在我心裏，他應該自殺而死，因為自殺是高貴的反抗，是不可奪去的生命尊嚴。不過，姜文讓他死，讓他死在了眾勢力的聯合下，他不斷要説出真相，敵人那麼強大，而他只有一個人在戰鬥，各種槍子只有在他真正要説出真相那一刻打中。
是啊，一步之遙可是一步的差距真的非常大，那是內心思想的變革外表粉飾太平，舊瓶換新酒的巨大差距!舊式人物何其有勢力，因為他可以從脱了衣服換套衣裝就變成了新一代的領導者。可是，他骨子裏離進步又何止一步之遙呢!
《一步之遙》觀後感第三篇
時隔多年，姜文導演的《一步之遙》終於上映了，上個星期我滿懷興奮之情走進電影院觀看了這部電影。只不過電影結束時我走出影廳時卻沒有了半點興奮，只剩下了自責，為什麼我要來看這部電影?我剛剛看了一部電影還是一部舞台劇?姜文想借這部電影説一個什麼故事?難道我現在的欣賞能力真的有這麼差嗎?姜文的世界我真的永遠都不會懂嗎?我後悔了，後悔來看這部電影，後悔曾把這部影片視為今年的最大期待，後悔在很多人面前為姜文辯解他的電影藝術和敍事方法。
回到家之後上網看了很多關於《一步之遙》的影評，真的是一半海水、一半火焰。回想起影片的好多場景，我開始懷疑自己沒有能夠看懂其中很多“隱喻”的地方，開始懷疑自己是否不該過早對這部影片下結論，説實話姜文的《太陽照常升起》《讓子彈飛》因為確實含有一點隱喻，充滿想象力的觀眾們便把這種隱喻無限放大。現在再回頭看這兩部電影的影評，有些想象力簡直讓人啞然失笑：比如説姜文在《太陽》裏的角色其實是個性無能;什麼赤足是性慾的象徵;什麼手指被割傷表示革命需要流血……這哪兒跟哪兒啊?!現在《一步之遙》上映了，大概關於這部電影所謂隱喻的解讀會更多。因為電影本身非常無聊，只剩下一些似是而非的所謂“隱喻”。某種程度上《鬼子來了》的被禁、《太陽照常升起》的失敗、《讓子彈飛》的成功，一起造就了今天的《一步之遙》。這部電影裏面有姜文的不爽和傲慢，甚至像是一次行為失當的復仇。這幾乎就是很多著名導演的心路歷程：認真拍的'電影，失敗了;討好觀眾的電影，成功了;之後就陷入了一種對觀眾“又討好又鄙視”的心理狀態，忘記了創作的初心。
當我坐在影院裏觀看這部《一步之遙》時，幾乎全程是皺着眉頭的，雖然有人説它“華麗浪漫、場面宏大、用心良苦”，但事實上，我除了感慨文章、王志文和洪晃演得不錯之外，幾乎失去了評價它的語言，也產生不了什麼情緒。這部電影對於我而言就是空空如也，但姜文幾乎是自覺而有意地加進去很多看上去略有所指的隱喻，當然，事實上，這種空洞的隱喻什麼也説明不了。中國人特別喜歡神化別人，這習慣延綿至今。姜文當然是一個有力量，有才華的導演，他的力量如此澎湃、霸道、雄性，在現在這樣的年代不可多得。然而他其實並不是現在這個社會最稀缺的東西，這個社會並不稀缺對革命的美化，對往昔的追憶，不缺少振臂一揮，不缺少自我膨脹，不缺少“站着把錢掙了”，不缺少大腿美女和略有所指……這個時代稀缺的是反省與思考，是重建，是耐心，是綿長的自我堅持。而這個，恰恰也是姜文，以及幾乎所有中國導演缺少的。
你如果問我，這部影片到底敍述了一個什麼故事?那麼，我要告訴你這部影片根本就沒有在敍事，而是一直在一種高強度的“旁白”下試圖去描述很多事情，還原很多事情，諷刺很多事情，嘲笑很多事情。總之，這是一個民國時期華麗包裝的黑暗故事，天馬行空地吐槽、影射、嘲諷了整個我們身邊的現實世界--論綜藝節目的炒作和潛規則、論如何通過娛樂圈洗錢、論信息傳播的扭曲、論如何把冤案辦成鐵案、論輿論殺人以及如何操縱輿論殺人、論如何消費殺人犯、論金錢&權力的無恥……嗯還有所謂的“人民藝術家”的作用(這是我回到家之後反覆思考或者説是反覆捉摸得出的結論，要不然我自己真的沒有辦法去解釋姜文的電影怎麼會是拍成了這樣的一個東西)。一切但凡美好一點兒的情感和品質夾雜在這故事裏面都顯得那麼多餘，這是一個沒有底線的世界，真愛是個笑話、婚姻是個笑話、親情也是個笑話，朋友是個笑話、捨己為人是個笑話，男主角一開始就給大家講了個笑話，後來他發現自己才是大家圍觀的笑話……王志文演滑稽戲《槍斃馬走日》逗得觀眾捧腹大笑那段，我差點哭出來了。看到後來我恍惚認為這是一部荒誕劇，其實“讓子彈飛”就是這種荒誕諷刺路線了，但那個電影在情節和表現手法上還會考慮觀眾感受，就好比大部分人可以接受比固有觀念超越120%甚至150%的行為，但你要是超過200%-300%，就是別人眼中的瘋子……“一步之遙”就是這樣，比“讓子彈飛”更誇張、更荒誕、更瘋狂，而且個人覺得，姜文已經不在乎觀眾跟不跟得上他的思維了。
説句實話，自從《讓子彈飛》使我變成了姜文的粉絲之後，我就一直在為他搖旗吶喊，他的努力和堅持曾使我感動不已，而且我一度認為似乎是讀懂了他的世界，讀懂了他。但是《一步之遙》徹底把我又給推了回來，我不得不承認自己還是沒有能夠到達他的高度，他的世界還是他的，是周韻的、是葛大爺的、舒淇的、文章的、王志文的，絕不是像我這樣的普羅大眾的。
從我走進電影院到走出電影院整個過程是這樣的一種場景：
開演前----“來吧，我太期待盛宴開始了!”
旁白開始時----“不錯的開始，值得期待。”
前半段之後----“夠了，這個舞台劇什麼時候切入正題?”
後半段之時----“這是部什麼電影?誰來救我……”
影片結束後---“我輸了，你贏了，別管我懂還是沒懂，你開心就好……!”
文萃咖
