《小丑》觀後感700字

當品味完一部作品後，一定對生活有了新的感悟和看法吧，這時我們很有必要寫一篇觀後感了。那麼我們如何去寫觀後感呢？下面是小編精心整理的《小丑》觀後感700字，歡迎大家分享。

爬樓梯的時候通常都比下樓梯還要喘，還要更容易疲憊，爬得越高就越喘，還會喘不過氣；下樓梯相對輕鬆許多，好像沒有負擔，但因為重力的關係，以及膝蓋彎曲的方式，下樓梯造成膝蓋受傷的嚴重性，會比爬樓梯還要更大，不過上下樓梯跟《小丑》有什麼關係？

《小丑》的主角亞瑟是一位被生活、被社會擠壓嘲弄的邊緣人，在這個偌大的城市裏，他的悲傷無處安放，全都累積在他黑洞般的內心，而這個世界輕輕地推，不斷地推，讓他無止盡的狂笑開始迴盪在高譚市，從此變得震耳欲聾。亞瑟的遭遇就像爬樓梯一樣，他爬得越高，累積壓力就越大（電影裏還特地讓他爬了兩次），大到他已經無法喘氣，但是這些難以排解的痛苦最終仍需要一個出口，一個殘暴無情卻又令人感慨同情的出口。

當電影裏第三次出現樓梯的場景，他已經脱胎換骨，換上全新的大紅西裝，用他最激動、熱情、賣力的舞姿一步步躍下樓梯，這時的他完全不在乎那些傷害過他的人事物，還有長年的病症，就像下樓梯根本不會在意膝蓋是否會受傷，這些傷害只是成為他撕裂自己、掏空自己、最終重新建構自己的恐怖養分，他深覺痛苦，卻細細品嚐，從控制不笑，到放聲大笑，這個轉變完整而厚實，因為他被看見了、受到重視了，他用最極端的方法帶給世人「真正的快樂」了。

《小丑》最厲害的地方在於它就只用一個主線，鉅細靡遺刻劃亞瑟這角色刻到出血，而且果斷不走商業路線，一位原作是超級英雄故事中的反派人物，在電影裏卻一點都沒有超級英雄及反派的色彩，它無比黑暗卻也極其真實，亞瑟的遭遇，彷彿是不斷割在我們身上的傷痕，讓我們明明舒服坐着觀賞卻跟他一起喘不過氣、心裏越來越壓抑，讓自己難過的經歷也突然跟隨電影相映着。

而亞瑟為何能夠如此令人動容？除了劇本夠犀利之外，還因為演員瓦昆菲尼克斯本來就哀傷的眼神裏，賦予亞瑟發出更多令人無法招架的悲鳴，精準到位的神演技，連皺紋、喉嚨、嘴角、眉毛都在演戲，還有什麼好挑剔？真要説的話，就是他即使畫上小丑粧，依舊帥到連我都只好戀愛了，那個氣場、那個氣質、那個姿態，尤其第三次在樓梯上的勁舞，必定成為影史上的經典橋段。

《小丑》的格局小，是為了無限放大亞瑟的哀傷，也許編導可以加深貧富差距的對立感，或是描寫更多小人物的辛酸來堆疊情感，但何必呢？光是亞瑟一個人還不夠慘嗎？《小丑》的暴力，不只在告誡大家，暴力永遠只會產生更多暴力，但其實也是導演陶德菲利普斯希望可以反過來呼籲，對生活周遭的人們多一份關心與良善，也許世界會更好。

因此《小丑》其實很温柔，在鮮豔飽和的影像裏，雖然充斥無數仇視社會、道德破壞、人性瓦解的批判，但彷彿又能從中微微感受到亞瑟帶給社會的一絲光明，讓大家有一個看清世界的機會，儘管這份柔情充滿暴力又傷膝蓋。