在現在的社會生活中，我們要在課堂教學中快速成長，反思自己，必須要讓自己抽身出來看事件或者場景，看一段歷程當中的自己。反思我們應該怎麼寫呢？以下是小編精心整理的關於《打花巴掌》的教學反思，歡迎大家分享。
歌曲《打花巴掌》是一首説唱風格的北京兒歌。旋律歡快、流暢，有着濃郁的河北民歌特色的音調。打花巴掌是北京地區的一種傳統的兒童遊戲，兩人一組，邊拍手邊按季節數着花名，念説着合轍押韻的順口溜，是孩子們特別喜歡的歌遊戲。
依照教學目標，在學唱會歌曲後，讓孩子們一邊演唱自己創編的歌詞，一邊按照節奏拍手，之後同位相對擊掌，並一邊拍擊一邊演唱歌曲。接着再跟琴模唱歌曲旋律。為了讓孩子們能夠較快地模唱整首歌曲的旋律，我首先範唱曲調，並在範唱時突出“132”的'聲調，然後讓孩子們説出每一個樂句的共同點，接着用師生接唱的形式，即：我唱主旋律，讓孩子們只唱“132”，隨後交換演唱，經過幾次練習後，大部分孩子已經能夠演唱整首歌曲的旋律了。
另外，為了激發孩子們學習音樂的興趣和熱情，我利用教室牆壁上剛剛寫上去的名言對他們進行了一次“薰陶”：有歌聲才有快樂，有音樂才有夢想！激勵他們放聲歌唱，放飛夢想。緊接着我又用教室牆壁上剛剛畫上去的音符，引導他們複習鞏固了三種節奏型：×、×、×-和“1、3、2”在五線譜上的位置。整堂課充滿了歌聲，充滿了歡樂！
既然是一首充滿童趣的遊戲歌曲，我不想以已往的教學模式把學生套牢了，而是融入了許多的創編的教學手段來進行這節課的教學，融音樂與創編遊戲為一體，來發展學生的音樂感受能力及創造能力。教學一開始，我就和學生們一起做拍手遊戲進教室，學生們從小就會玩拍手遊戲，從一拍到十，一邊拍一邊數，和打花巴掌歌曲的感覺很像。學生的興趣自然很高，也為後面的創編歌詞做了鋪墊，引起學生的學習興趣。再讓學生自己通過聽、跳、唱、想等多項活動來學習歌曲，學習中遇到的難點我也讓學生自己去發現、提出、解決，我儘量要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者；學生不是被動的學唱一首歌，而是在這一堂課中成為創造表現的`主人，讓學生們能夠體會到音樂的美，不僅要用眼睛、用耳朵、用身體動作，更要用心靈去體會。
這節課較好地完成了既定的教學目標，激發了學生的學習興趣，調動了他們的學習積極性，體現了“以學生為本”的原則，在使學生獲得審美體驗的同時，關注並樂於參與音樂活動，以提高他們音樂鑑賞能力和創造力。每一個環節都緊緊圍繞主題，循序漸進地展開，注重環節之間的銜接自然流暢，主題鮮明。針對學校現有的條件，整個教學過程在輕鬆愉快的氣氛中進行，使學生有感情地表演了《打花巴掌》，達到了較好的教學效果。
在教學實施過程中，我認識到作為教師，除了要具備較高的音樂素養、專業能力外，還要具備其他一些綜合能力。如怎樣很好地拉近師生之間的距離，使得教學環境更加和諧融洽，這對能否達到很好的教學效果是至關重要的。除此之外，教師還應具備很強的應變能力，時刻貫徹“以學生為本”的原則，以事先設計的教學構思為基礎，但不受其侷限，選擇最適合學生的教學方式進行教學。只要真正從學生出發，為學生量身定做的一節課，就是真正成功的一節課。
《打花巴掌》是一首説唱風格的北京兒歌。歌曲為2/4拍，一段體，五聲商調式。旋律歡快、流暢，有着濃郁的河北民歌的音調。
二年級的同學接觸説唱的歌曲很少，對大家來説很有新鮮感，考慮到二年級的學生對於音高的把握，節奏的掌握不是很好，我在課程導入前，先讓學生聆聽幾遍，熟悉歌曲，接着重點講授本節課的附點音符，加上節奏練習，讓學生掌握本節課的基本節奏。在節奏練習環節，由於對附點音符沒有進行足夠的專項訓練，加上學生對節奏的掌握不夠熟練，所以在教師出示兩條節奏訓練時，學生顯得力不從心。 在讓在學生學會第一段歌曲之後，我放手讓學生自己創編第二三四段的歌詞並進行演唱，這樣，既激發了學生的.創作慾望，同時也鞏固了歌曲。但在學生創作歌詞時，教師引導不夠，應讓學生注意和前面的月份押韻，力求朗朗上口。
最後，通過小組拍手錶演歌曲，學生們能夠完整歌唱並表演歌曲，但注意力也不夠集中，特別是別的小組在表演時，其他同學不能安靜的當小觀眾，我想在課堂上教師還是需要保持課堂的激情講課，用生動的語言去打動、感染、帶動學生，時刻抓住學生的眼球，才能讓學生的注意力集中。
《打花巴掌》是一首説唱風格的北京兒歌。歌曲為四二拍，一段體，五聲商調式。旋律歡快、流暢，有着濃郁的河北民歌的音調。打花巴掌是北京地區的一種傳統的兒童遊戲，兩人一組，邊拍手邊按季節數着花的名字，念説着壓韻的順口溜，這些鼓勵孩子們學習好、品德好、身體好的新詞，賦予了打花巴掌新的生命，成為孩子們喜歡的歌曲遊戲。
教學一開始，我就和學生們一起回憶童年記憶中記憶猶新的`拍手遊戲。學生們從綜合訓練中已經接觸了這一遊戲，所以從一拍到十，一邊拍一邊數，不是難題，而且和打花巴掌遊戲很像。學生的興趣自然很高，也為後面的創編歌詞做了鋪墊。
然後再歌曲的學唱中我讓學生通過模仿每一種花的動作，這裏主要是解決“江西臘那個野菊花”的音高音準，學生通過動作模仿表演，很快就掌握了演唱部分的旋律。
本節課最大的亮點是學生對體態律動的創造及歌詞的創編。尤其是體態律動，自始至終都體現於教學、作用於教學中。課堂上所有的體態律動，有模仿教師的，有學生臨時創編的，律動的過程也是訓練提高的過程，也是學生合作發展的過程，更是發揮音樂想象創造的過程。
教學結束後，學生仍意猶未盡地創編着兒歌、拍擊花樣層出的動作，久久不願離開教室。
當然，我更深知，教學環節永遠沒有完美的設計。比如在設計這節課時我也對一些環節的設計猶豫過。比如“押韻”這一知識介紹不？放在哪個環節？歌曲名稱是課前出示？還是結尾時由孩子們自己發現總結？所以會有其他教師提出一些疑問、建議。對此我會虛心求教，並經過深思後，在加以改正。
《打花巴掌》是人教版音樂教材第四冊內容，它是一首四二拍的遊戲性的歌曲，孩子們可以在遊戲中完成本歌曲的演唱。
首先，我在一開始對歌曲進行了範唱，讓孩子們對歌曲有個整體的印象。緊接着，引導孩子們隨着節奏念歌曲的唸白部分。這部分“打花巴掌的，一月一/二月二……，我們( )” 的歌詞只有月份的變化，“我們”後邊的歌詞除了第一段外其它段意圖在於讓學生創編歌詞，因此我引導孩子們自己去完成歌詞填充，同時，指導他們和同桌玩打花巴掌遊戲去更深入地去體驗節奏的長短。在這段學習中，孩子們的熱情高漲，發言十分踴躍，最後編創出了“我們今天去考試、我們從小愛爬山、我們從小愛跳舞、我們從小愛拍球”等許多歌詞。
歌曲的後半部分圍繞着各種各樣的花名展開，歌詞朗朗上口，極富有童趣性。這部分教學我 主要讓學生通過聽唱法來學唱歌曲。雖然二年級的孩子已經經過一年半的音樂學習，但他們對於音高還沒有一個比較準確的概念，更是不甚明白節奏組合的長短。為了激發、保持孩子們的學習積極性，我讓孩子們回憶“跑跑走”的節奏形式來感受歌曲中的四分音符和八分音符的長短，同時將附點八分音符節奏型用蹦蹦跳這一形象的方法向孩子們展示，讓孩子體驗到節奏長短在時間上的表現，在歌曲的學習過程中還強調“do、re 、mi”這三個音的演唱，以逐步來培養孩子們音高的概念。也許是後半段的學習帶上了音樂旋律的緣故，再加上對歌曲的生疏同時還要和同桌相互拍掌，孩子們一下子感到了學習的困難，因此他們的熱情比起前面唸白部分稍微顯得弱了些，班級中大約四分之一的孩子開始注意力不集中。遇到此情況我馬上讓孩子們停下與同桌的拍掌來學習歌唱，但到最後，還是有小部分學生看上去對歌曲學習沒有多大興趣。
在這次教學實施過程中，我做到了目標明確，做到了通過各種音樂活動激發孩子們的`音樂學習興趣，也做到了每一個環節都圍繞主題。但在教學環節之間的銜接方面缺乏更多的考慮，以至於使學生在學習旋律時感到困難，產生望而生畏之感，從而降低了學習歌曲的興趣。從中我認識到，在教學實施過程應重點考慮到學生的實際水平，為學生量身定造一套合適的學習方法，細心設計每一個教學環節，不斷的用激情去感染每一位孩子，讓孩子們成為你優秀的合作伙伴。只有這樣，你的課堂才能充滿生機，才能有無數的思維火花迸發!
有發現才有改進，有反思才有進步。
每個孩子心中都有一顆快樂的音樂種子，作為老師，我們應該讓它發芽開花。這是我上完《打花巴掌》以後，最深的感觸。
首先應該營造一種快樂、平等的氛圍。在教學過程中，我採用多媒體課件，充分利用遠程教育資源，讓孩子們走進活色生香的音樂世界裏。讓學生在遊戲中，不知不覺的反覆聆聽。我發現學生的積極性很高，趣味性很濃。我又給學生一個自由的空間，讓他們大膽展開自己的想象力，為歌曲創編新的歌詞，通過聽、説、唱、想等多項活動來學習歌曲，學習中遇到的難點我也讓學生自己去發現、提出、解決，我儘量要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者；學生不是被動的.學唱一首歌，而是在這一堂課中成為創造表現的主人，讓學生們能夠體會到音樂的美，不僅要用眼睛、用耳朵、用身體動作，更要用心靈去體會。
其次，教學中，儘量滿足孩子們的表現。低年級的孩子特別喜歡錶現自我，所以他們總是積極地參與到各種音樂實踐活動中，老師要注意保護他們這種敢於表現的自信心，儘量給他們提供展示的舞台，這樣，學習對於他們來説，就是不停地尋找快樂的過程，學習起來就輕鬆愉快。
再次，要將鼓勵性的評價貫穿在整個教學過程中。孩子們表現了，渴望肯定，渴望讚揚，這會成為他們學習的重要的動力。所以老師千萬不能忽略他們的心理，應該對他們的表現及時給予鼓勵性的評價。當然，做到好，可以大聲叫好，鼓掌，做到稍欠一些，就更要注意使用鼓勵性的語言，比如，你表現真棒，要是再注意哪些方面，就更好啦，等等。
音樂課堂應該是孩子們的快樂天地，讓我們為呵護這些快樂的音樂種子做得多些，再多些吧！
《打花巴掌》是一首説唱風格的北京兒歌。本節課較好地完成了既定的教學目標，激發了學生的學習興趣，調動了他們的學習積極性，體現了“以學生為本”的原則，在使學生獲得審美體驗的同時，關注並樂於參與音樂活動，以提高他們音樂鑑賞能力和創造力。打破以往的教學模式，本堂課一開始，我就和學生們一起做從小就會玩的拍手遊戲，從一拍到十，一邊拍一邊數，這個遊戲和打花巴掌遊戲很像。學生的學習興趣自然很高，很快把學生吸引入到課堂中來，為後面的創編歌詞做了鋪墊。
一節好的音樂課關鍵是看學生學到了什麼，所以，我一直本着腳踏實地的教學理念，紮實的上好每一堂課。本人認為，本節課的一個亮點是前面學習的節奏練習與歌曲的唸白部分的很巧妙的進行結合，這樣就為後邊課程的學習做了鋪墊，讓學生把枯燥的節奏學習變得有趣，易學。這節課中，我覺得收穫最大的是，我對學生的創造力感覺很自豪。創造是藝術生命力的源泉，音樂課程標準也提出，鼓勵學生音樂創造。創造是孩子的天性，學生其實更喜歡唱他們自編的歌詞，因為那些歌詞更貼近生活，更易接受。以後的每一節課中，我要儘量地為學生提供創造的空間。
當然，本堂課也存在着很多不盡如人意的地方，比如在最後一個創編歌詞的'環節中，我學生們的創編熱情都很高，大家你一言我一語，課堂的紀律有點亂，在下次授課時，我會組織學生分小組，選好小組長，讓組長代表本組展示自己的創編成果。
作為一名第一線的音樂教師我還需要更加努力，儘量要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者。學生不是被動的學唱一首歌，而是在這一堂課中成為創造表現的主人，讓學生們能夠體會到音樂的美，不僅要用眼睛、用耳朵、用身體動作，更要用心靈去體會。
第九周已經落下了帷幕，本週只進行了一節直播課《打花巴掌》，這是一首有北京地方風韻的一首歌謠形式的歌曲，風趣而有韻味。
歌曲的第一樂句，是節奏的念唱形式，就像兒童唸的兒歌一樣。又是節奏，我總給孩子們説，歌曲學習的第一步，一定要把歌曲的節奏打下來。同樣，這首歌曲我的進入點還是歌曲的節奏。我首先把第一樂句分成兩個部分，前兩小節一部分，後兩小節一部分。前兩小節中出現了連續的四個十六分音符，作為對上節課知識點的回顧，我先問學生這樣的節奏有什麼樣的特點？從直觀和知識層面來説，學生都很容易回答出來，那就是密集或者速度快。我又問，這四個音符的長短是不是一樣的呢？強化十六分音符節奏的特點：節奏密集、速度快、四個音符時值平均、一樣長。後半部分出現了附點節奏，我引導學生説出附點節奏的有關知識點：見到附點唱長一點，附點音符後面的音符唱得非常短而且要與後面的音符鏈接緊密。
接下來，我又讓學生看第二樂句的節奏，讓學生説説發現了什麼。細心的孩子可以發現，第二樂句的節奏是由一個相同的節奏型重複而來的，而且這個節奏型和第一樂句後半部分的節奏型一模一樣。所以這個樂句我讓學生自己去打出節奏，對知識進行鞏固。第三、第四樂句沒有什麼難點，學生跟着我打兩遍基本上就差不多了。節奏打下來，就可以讓學生試着自己按節奏讀歌詞了。
節奏問題解決了，下面就是按照節奏把譜子上的音高唱出來了。我從第二樂句帶着學生跟琴逐句唱歌譜，解決音準問題。其中，我更注重了讓學生去聽，只有認真聽，才能唱得更準確。音準問題解決後，讓學生自己把歌詞填入跟琴演唱第一段，可以説一首歌曲就這樣學會了。
由於網絡直播的緣故，不能帶領學生做更多的`活動去體驗歌曲，也不能很好的對學生的演唱情緒進行指導，在以後的直播中要想辦法從這兩方面處理，讓學生輕鬆地學習音樂中枯燥的知識點。
音樂知識的學習和能力的提升不是一蹴而就的，是靠不斷地鞏固和反覆的練習來熟練掌握的，音樂的學習從來就沒有捷徑，希望孩子們能跟着我的計劃和要求學習，等到畢業的時候達到基本的音樂自學能力。
我講的是二年級第四冊表演《打花巴掌》。《打花巴掌》是一首説唱風格的北京兒歌。歌曲為四二拍，一段體，五聲商調式。旋律歡快、流暢，有着濃郁的河北民歌的音調。打花巴掌是北京地區的一種傳統的兒童遊戲，兩人一組，邊拍手邊按季節數着花的名字，念説着壓韻的順口溜，這些鼓勵孩子們學習好、品德好、身體好的'新詞，賦予了打花巴掌新的生命，成為孩子們喜歡的歌曲遊戲。
這是一首充滿童趣的遊戲歌曲，我不想以已往傳統的教學模式把學生套牢了，以往的音樂課堂教學是一種比較傳統的“灌輸式”的方式，教師教一句歌詞，學生跟着唱一句歌詞，就象鸚鵡學舌一般，毫無生氣。根據《新課程標準》的要求，以興趣愛好為動力，充分發揮音樂藝術特有的魅力，以豐富多采的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。
我把這節課設計成了遊戲教學，融音樂與遊戲為一體，來發展學生的音樂感受能力及創造能力。教學一開始，我就和學生們一起做從小就會玩的拍手遊戲，從一拍到十，一邊拍一邊數，這個遊戲和打花巴掌遊戲很像。學生的興趣自然很高，也很自然的把學生引入到課堂中來，為後面的創編歌詞做了鋪墊。
德國教育家蒂斯多惠説過：“教學的藝術不在於傳授知識的本領，而在於激勵、喚醒、鼓舞。
”二十一世紀是創造的年代，我們要培養創造型人才，要從小對學生進行高層次思維方法的開發。在重難點方面，積極引導學生參與歌詞創編活動，鼓勵音樂創造，發展學生的想象力。
由於學生的音樂基礎比較薄弱，設計用先由教師領唱，然後學生自己學的方法。為了給識譜教學打下基礎。
這次設計還有一些不盡人意之處，組織教學環節上還不夠完善，學生走進教室時，應該設計播放聆聽管絃樂《玩具交響曲》的音樂，把學生帶到音樂中來。整個教學過程太過於倉促，不夠詳細。
總而言之，這次的教學設計還是比較可以的，作為一名第一線的音樂教師還需要更加努力，有待提高各方面的業務素質，在今後的比賽活動中取得更好的成績。
《打花巴掌》是一首北京的兒歌，在學習這首歌曲的時候，我是以談話法導入的。我首先問學生：有沒有玩過拍手歌的遊戲，就是同伴兩人之間，互相拍掌，嘴裏説着一些自編的台詞。學生們當然是很激動地説玩過這個遊戲，而且都開始玩起這個遊戲來了，頓時，教室裏就鬧哄哄了。之後，我又説，北京的小朋友們，也愛玩這樣的遊戲，他們的遊戲名稱叫“打花巴掌”，請學生猜猜“打花巴掌”是什麼意思。學生積極地討論，但是得出的結果，幾乎都把這個名字解釋成了“打耳光”這樣的意思。我及時地糾正他們的錯誤觀點，告訴他們這是因為北京的小朋友在玩這個遊戲的時候，是用説唱的形式結合的，而且在唱的時候，會唱到幾個月份，還有幾種花，因此才叫“打花巴掌”。
在首先了解歌曲名字的含義之後呢，我便導入新課，請學生聆聽《打花巴掌》。低年級的小朋友如果單純讓他們聆聽音樂，沒有給他們設定問題，他們的聆聽的效率是很低的，因此，我首先給他們佈置了一個思考題，那就是小朋友們玩這個花巴掌的遊戲時，一共唱到了幾種花的名字。有了問題，同學們自然會比較認真的去帶着問題聆聽歌曲。接着，再次聆聽的時候，我又給出了更難得問題，那就是，四段歌詞，唱到了四個月份，每個月份後面“我們從小愛xx”，這個地方，需要小朋友們認真聆聽之後，填寫上去。這就給他們帶來了更大的挑戰了。我要求小朋友分組回答，每個組聽一個月份。之後，我把回答的結果都寫在黑板上，便於學生記憶。接着，就要來具體學習節奏和旋律了。前面“打花巴掌的`，一月一，我們從小愛學習”，這一句所對應的節奏型，需要單獨拿出來練習。練習完之後，我還特地提到“的”字，這個字在念得時候，要帶點地方口音，要念Dei。
這首歌曲的學習，其實和其他歌曲的學習步驟差不多，只是，這節課中，我覺得收穫最大的是，我對學生的創造力感覺很自豪。在按照計劃學習完四段歌詞之後，為了讓學生能夠來鞏固歌曲，我鼓勵學生編創歌詞。首先，我編了一段，接着，學生便你一言，我一語，一直編到了十，而且非常押韻。於是，“打花巴掌的，九月九，爸爸就愛喝老酒”等等的歌詞一湧而出。當時，我想，創造是孩子的天性，學生其實更喜歡唱他們自編的歌詞，因為那些歌詞更貼近生活，更易接受。
從這節課中，我覺得創造是藝術生命力的源泉，音樂課程標準也提出，鼓勵學生音樂創造，以後的每一節課中，我要儘量地為學生提供創造的空間。
文萃咖
