在一個寂寞深重、月光走失的夜色裏重讀《宮樂圖》，會莫名地聯想到詩人元稹的五言絕句《行宮》：寂寥古行宮，宮花寂寞紅，白頭宮女在，閒坐説玄宗。元稹的詩作説的是唐宮裏那些宮女們無援、寂寥、孤獨的後宮生活，讀來催人淚下，正如宋代洪邁在《容齋隨筆》裏所言及的，“語少意足，有無窮之味”。
“有無窮之味”，其實也是我讀《宮樂圖》的真切感受。
看起來，這十位圍坐於一張巨型方桌上的宮女，分別有篳篥、琵琶、古箏、笙等古代樂器助興，甚至有旁立的侍女輕敲牙板，以為節奏，陶醉其中的她們意態悠然，像是一杯清茶帶她們去了一個極樂世界似的。稍稍細心一下，還能發現方桌中央置一很大的茶鍋(即古代的茶釜)，右側的一名宮女手執長柄茶杓正將茶湯分入茶盞，而她身旁的一名宮女手持茶盞，似乎因聽樂曲而入神，暫時忘記了飲茶之事；對面的另一位，似在細啜茶湯，侍女在她身後輕輕扶着，彷彿醉了。我特別注意到，連蜷卧在桌底下的那隻温順的小狗，都靜若處子，絲毫未被驚擾。
如此悠閒、舒適、緩慢的茶時光，在我看來，絕非宮女們及至內心的快樂，而是她們集體在自娛自樂，一種以苦為樂的自娛自樂。在高牆深院的後宮裏，她們除了茶，還能靠什麼打發無聊的時光呢?我猜想，得過且過一定是她們的集體心態，這些宮女們在品茗之際一定不再説宮裏的.舊事了，不是忘説了，而是説煩了，説得嬌嫩的嘴皮都起了繭，説得自己都不愛再説了。所以，看上去一個個慵懶無比的宮女們，在貴族身份的背後，內心深處其實藏着太多太多的哀怨與傷感。
這些絳色的寂寞，讓我想到了另一幅唐代的飲茶圖——周防的《調琴啜茗圖》。這位擅長用畫筆表現古代貴族婦女以及佛像的長安人，予茶以美妙琴聲，雖穠麗悠閒且不失貴族之態，但我還是感到有一份一份迥異於寂寞宮女們的空虛撲面而來。承載了宮女們太多心思的《宮樂圖》現藏台北故宮博物院，圖軸，絹本，為設色畫，縱4817公分，橫69.5公分。
據説，這件作品並沒有畫家的款印，原本的籤題標為《元人宮樂圖》，是後來改鑑為唐代的。從元到唐，那是因了宮女們的髮式。唐代宮女的髮髻梳向一側，是為“墜馬髻”，有的向兩側梳開，在耳朵旁束成球形的“垂髻”，有的則頭戴“花冠”。如此種種的“墜馬髻”、“垂髻”、“花冠”，都是唐代女性在髮型上的典型特徵。此外，繃竹蓆的長方案、腰子狀的月牙几子、飲酒用的羽觴、侍女的琵琶橫持以及手持撥子彈奏的方式，皆與晚唐之風俗相近。所以，這幅曾經名為《元人宮樂圖》一躍而成為唐代的《宮樂圖》。亦有論者以為，此畫“衣裳勁簡，彩色柔麗”，完全契合唐代工筆畫的風格。
當然，作為一幅茶畫，它所勾勒出的唐代飲茶之風，才是最有力的佐證。
大唐帝國正值我國飲茶之風昌盛之際，有名的《茶經》亦完成於此時。陸羽在《茶經》裏極力推崇的煎茶法，改變了唐以前粗放式的煮飲法，不但合乎茶性茶理，而且賦予飲茶更為深刻的文化內涵，所以一經推出，立即得到了廣泛響應。而從《宮樂圖》中可以看出，茶湯是煮好後放到桌上的，而此前的備茶、炙茶、碾茶、煎水、投茶、煮茶等諸多繁瑣程式皆由侍女們在畫面以外的場所完成。飲茶時用長柄茶杓將茶湯從茶釜盛出，舀入碗狀且有圈足的茶盞飲用——所有這些，都是唐代“煎茶法”場景的生動再現。
從這個角度講，《宮樂圖》似乎更具有文獻意義——文獻意義的附加值的增大，反倒讓人們忽略了那些宮女們寂寞的內心世界了。
文萃咖
