汪國真的詩，不是那麼好，也不是那麼不好。——張懷理
詩人汪國真患肝癌去世了，除了對不算年輕的生命的哀悼，更多的是引起了詩歌評論的陣風。這一點也許是汪先生始料不及的。
上個世紀八十年代，文學載體中的許多門類異軍突起，詩歌的沉寂多少有些讓詩人們坐不住了。於是，詩歌開始了自身的革命，朦朧詩也就應運而生。在口號詩歌一統天下的年代，朦朧詩的出現，無疑給沉寂的詩壇吹來一片清新的風。但是，朦朧詩的得道，卻引誘了詩人們在“朦朧”二字上下足了功夫。以致到了後來，讀不懂就成了好詩的標籤。就在人們讀詩讀得暈頭轉向的時候，汪國真來了。汪國真將人生的`哲理和格言移植到白話的詩歌裏，立即受到了正值既長身體又長知識的青少年的青睞。據説，還“影響了一代人”。
我不是詩人，更不是詩評者，不太懂得詩歌的純粹理論。但是我想，朦朧詩或者就是霧裏看花，白話詩或者就是開水解渴。霧裏看花本來就是一種美好境界，但是如果霧太濃，甚至連花的影子都看不見，不僅讓人看得頭痛，那種美也就沒了。而開水解渴也是一種特定條件下的生活需要，但是如果開水太淡，牛飲之後便會造成裏急，跑洗手間會耽擱功夫。
説穿了，這些天的詩歌之爭，其實就是武林中的門派之爭。門派是載體，功夫才是內涵。詩歌也是一樣，流派是載體，詩歌才是內涵。盤子可以裝肉，碗也可以裝肉，關鍵是肉的味道。如果是注水肉，就是拿個金飯碗來裝，也會沒有好的味道。
這讓我想起了李白的那句詩：飛流直下三千尺。如果讓朦朧詩人們來寫，也許會寫成飛流直下很多很多很多尺，如果讓汪國真們來寫，也許會寫成飛流直下三千一百零九尺。我們讀李白的詩，一定不會太去計較瀑布的尺寸，而是想象瀑布的氣勢和樣子。所以，李白的詩，美得很得體。
白話詩人説，朦朧詩就是天書，凡人是看不懂的。其實這話不完全對，要知道讀詩也是需要智慧的，在眼睛讀文字的時候，也要開啟思想的發動機，還要打開想象的門窗。朦朧詩人説，汪國真的詩是對詩歌的阻礙，這話也不完全對。這世界總還有身體和知識都處在發育期的人，他們也有需求。那些人生的哲理和格言，哪怕穿上詩歌的外衣，只要朗朗上口，能記住就行。
現在的人真是精力旺盛，為了幾首詩爭得面紅耳赤，公説公有理，婆説婆有理，委實沒有那個必要。要我説，我們就靜靜等待，等他個一百年。那個時候，孰是孰非，將會一目瞭然。也許那個時候我們已經死了，但世界還活着，詩歌也還活着。
文萃咖
