徐志摩的詩主要表現

徐志摩的詩，詩中諸多神奇的想象和動人的意境賦予了該詩魅力無窮的藝術價值，那麼你知道徐志摩的詩主要表現什麼？我就一徐志摩的《再別康橋》為例，看看下面吧！

徐志摩的詩主要表現

一、藝術特色：對音樂美、建築美的藝術追求

徐志摩非常認同聞一多先生提出的音樂美、繪畫美和建築美的詩學主張，並在《再別康橋》中對此做了淋漓盡致的展示。

音樂美方面，其中一、二、六和七小節的韻腳表現得非常明亮而迅捷，而在第三、四和五小節的韻腳則開始逐步變得緩慢而陰暗，正因為此，整個詩歌聲音就體現出了一種從輕快到低沉，從低沉又再返回到輕快的循環變化中。其好處非常明顯，除了可以讓讀者更加直觀地體會到詩人從輕快到低沉，再從低沉到輕快的情感變化外，還可以營造餘音繞樑的感覺，在讀者看來，這種婉轉悠長的旋律似乎具有長久不衰的魅力，能夠激起讀者和詩人之間的情感共鳴。另外，全詩音節多變，輕盈柔美，韻式上嚴守二、四押韻，尤其是文中對疊字恰如其分的運用，不僅能夠賦予詩歌節奏美感，還能夠將對劍橋的離別之情有效融於字裏行間，不僅增強了節奏感，還具有扣人心絃的力量，能夠讓讀者體會到節奏美感和抒情的美感。

建築美方面，全詩共七節，其中每節四行，每行以兩頓或者三頓，看似不拘一格但同時又法度嚴謹，七節詩全部錯落有致地排列，結構優美，使詩歌在詩形上呈現出了一種迴環往復和跌宕起伏的視覺特徵，即使忽略掉詞義，單從建築的層面上來説就已經能夠很巧妙地具化全詩所需傳達的詩情形態，一方面表達了虔誠的學子尋夢的跫音，另一方面契合了詩人感情的潮起潮落，給讀者獨特的審美快感，文字在這種建築中徐行緩步地鋪展，詩人的情感像漣漪般盪漾開來。

二、情感表達：初戀失敗的詠歎調

徐志摩在《猛虎集》中説過，康橋生活作為“一陣奇異的風”，作為一種照着他的“奇異的月色”，在很大程度上潛化他詩人的氣質力量，而對於林徽因的那種瘋狂而又痴迷的愛戀之情則將他的這種詩人氣質完全激發出來。在兩年的康橋生活中，林徽因始終都是其中的一項重要內容，假若沒有林徽因，那麼其“單純信仰”中的“愛”根本無法談起，更談不上發現康橋之美。雖然説徐志摩在康橋生活是多方面的，然而歸根結底，其中最核心的部分還是初戀。和林徽因這種心靈、體態俱美的女子所能夠進行的自由結合成為徐志摩對於愛、對於自由所孜孜追求的一個主題，這正是詩人“康橋覺醒”的一個最主要的內涵。瞭解了這些，我們再對詩中“作別西天的雲彩”解讀，就會得到更深刻的感受。

詩人對於詩的表現手法的選擇是非常講究的，在他的許多愛情詩中，即使是選擇了同一題材，卻從不會給人雷同之感。《再別康橋》中並非是長篇累牘的'內心獨白，而是一種詠物歎情。我們從第二節來看，作者對“金柳”展開想象，而將其看做是“夕陽中的新娘”。雖然“碧玉粧成一樹高，萬條垂下綠絲絛”這一千古絕唱流傳至今，但是其出眾之處主要在於對於描寫的擅長，但是徐志摩則長於抒發主觀情感而非僅僅是客觀描寫，其具體體現在緊接着的“波光裏的豔影，在我的心頭盪漾”這一句中。對於詩人而言，對人的痴情而並非僅是對物的依戀才是全詩抒情中心。正因為如此，才有下邊的巧思，作者感歎：願作水草，以求得可以青荇和柔波共存，原因就在於柔波里有“豔影”。這些巧妙構思，實際上就是戀人之間的一種正常心理使然。

既然對方已經化作了“波光裏的豔影”，那麼詩人在這康河的柔波里，就只能甘心做一條水草，至此，我們不難看出康河成為徐志摩全部戀情寄託之所在就是必然的，正是由於痴情才使得使康河化作最美的意象，成為那“天上虹”，然而這種“天上虹”卻又是“揉碎在浮藻間”。通過“揉碎”一詞，可以看出作者出眾的錘鍊的功夫，也概括了古往今來初戀中的苦辣酸甜。尤為難得的是，詩人這裏感情表現得極有節制，並非是長篇累牘地直抒胸臆，而是選擇用“沉澱着彩虹似的夢”這種極為優美的意向傾訴自己沒有成功的初戀，雖然這種美夢是虛幻的，卻暗含了當年康橋生活的甜蜜回憶，也不乏對初戀難以實現的痛苦沉思，當然更多的恐怕還是重回康橋面對康河產生的一種滄海桑田、物是人非幻滅感。

第五節是全詩感情抒發的一個頂峯，作者用了一句設問句“尋夢？”這句話給了自己的初戀生活回憶提供了一個非常關鍵的提示，下文則是對和林徽因同遊康橋的回憶再現。尤其是其中的“滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌”，青年男女月下撐蒿，如此甜蜜和歡樂，一改上文的惆悵，顯得感情綿長，意境尤美，筆者認為此句絕非一般景語，而應當是全詩感情頂點之所在，是詩人對初戀的理想化，同時也是最美的詩境。