吳融《途中見杏花》唐詩鑑賞

平平淡淡的日常中，大家都接觸過古詩吧，古詩的篇幅可長可短，押韻比較自由靈活，不必拘守對仗、聲律。你知道什麼樣的古詩才能算得上是好的古詩嗎？以下是小編整理的吳融《途中見杏花》唐詩鑑賞，希望對大家有所幫助。

原文：

途中見杏花

吳融

一枝紅豔出牆頭， 牆外行人正獨愁。

長得看來猶有恨， 可堪逢處更難留!

林空色暝鶯先到， 春淺香寒蝶未遊。

更憶帝鄉千萬樹， 澹煙籠日暗神州。

註釋譯文

1.紅杏：一作“紅豔”。

2.行人：這裏指詩人自己。

3.可堪：不堪，不能忍受。

4.色暝（míng）：一作“色曙”，意即天色破曉。

5.帝鄉：皇帝居住的地方，這裏指京城長安。

6.澹（dàn）：通“淡”。

7.神州：舊指中國。

白話譯文

一枝淡紅的杏花探出牆頭，而牆外的行人正傷春惆悵。

這枝杏花的樣子好像跟我一樣傷春惆悵，我們哪裏禁受得了相逢在這春去匆匆難相留的時節？

天色已晚，寂靜的樹林中黃鸝鳥最先歸來，春色尚早，杏花在陡峭的春寒中獨自綻放，卻沒有蜂飛蝶舞。

這時候我更懷念長安的千萬株桃濃杏淡，可淡淡的暮色已經籠罩住了夕陽的光輝，整個神州一片黯淡。

創作背景

此詩應是吳融遭貶後離開長安的途中所作，即是他“坐累去官”“流浪荊南，依成汭”的境遇之時。詩人此時於途中見春天的各種生機與朝氣，可這些反倒顯襯得他越發孤苦，故而借杏花托興。

鑑賞：

詩人漂泊在外，偶然見到一枝杏花，觸動他滿懷愁緒和聯翩浮想，寫下這首動人的詩。

“春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來”，是宋人葉紹翁《遊園不值》詩中的名句。杏花開在農曆二月，正是春天到來的時候，那嬌豔的紅色就彷彿青春和生命的象徵。經歷過嚴冬漫長蟄居生活的人，早春季節走出户外，忽然望見鄰家牆頭上伸出一枝俏麗的花朵，想到春回大地，心情該是多麼欣喜激動!葉紹翁的詩句就反映了這樣的心理。可是吳融對此卻別有衷懷。他正獨自奔波於茫茫的旅途中，各種憂思盤結胸間，那枝昭示着青春與生命的杏花映入眼簾，卻在他心頭留下異樣的苦澀滋味。

他並不是不愛鮮花，不愛春天，但他想到，花開易落，青春即逝，就是永遠守着這枝鮮花觀賞，又能看得幾時?想到這裏，不免牽惹起無名的惆悵情緒。更何況自己行色匆匆，難以駐留，等不及花朵開盡，即刻就要離去。緣分如此短淺，怎不令人倍覺難堪?

由於節候尚早，未到百花吐豔春意濃的時分，一般樹木枝梢上還是空疏疏的，空氣裏的花香仍夾帶着料峭的寒意，蝴蝶不見飛來採蜜，只有歸巢的黃鶯聊相陪伴。在這種情景下獨自盛開的杏花，難道不感到有幾分孤獨寂寞嗎?這裏顯然融入詩人的身世之感，而杏花的形象也就由報春使者，轉化為詩人的自我寫照。

想象進一步馳騁，從眼前的鮮花更聯想及往年在京城長安看到的千萬樹紅杏。那一片濛濛的煙霞，輝映着陽光，瀰漫、覆蓋在神州(指中國)大地上，景象是何等絢麗奪目呀!浮現於腦海的這幅長安杏花圖，實際上代表着他深心憶念的長安生活。詩人被迫離開朝廷，到處飄零，心思仍然縈注於朝中。末尾這一聯想的飛躍，恰恰泄露了他內心的祕密，點出了他的愁懷所在。

詩篇借杏花托興，展開多方面的聯想，把自己的惜春之情、流離之感、身世之悲、故國之思，一層深一層地抒寫出來，筆法特別委婉細膩。晚唐詩人中，吳融作為温(庭筠)、李(商隱)詩風的追隨者，其最大特色則在於將温、李的縟麗温馨引向了淒冷清疏的一路。本篇可以視為這方面的代表作。

作者簡介：

吳融，字子華，越州山陰（今浙江紹興）人。唐代詩人。

吳融生於唐宣宗大中四年（850年），卒於唐昭宗天覆三年（903年），享年五十四歲。他生當晚唐後期，一個較前期更為混亂、矛盾、黑暗的時代，他死後三年，曾經盛極一時的大唐帝國也就走出歷史了，因此，吳融可以説是整個大唐帝國走向滅亡的見證者之一。

人物背景

時代背景

唐朝自安史之亂後，即一蹶不振，到了晚唐正是最複雜、最矛盾的時期，先後有牛李黨爭、王仙芝之亂、黃巢之亂、李克用、朱全忠等攻掠諸州。吳融生當晚唐後期，處境較前期更為混亂，前期還有所謂的「會昌之治」（841-846）、「大中之政」（847-859），雖是曇花一現，當時的知識分子仍有力挽狂瀾，恢復大唐盛世的志向。吳融生當宣、懿、僖、昭四朝，經歷了揮霍無度的懿、僖二朝，二帝沉於逸樂，不思國政，導致宦官專權，藩鎮為禍越烈，即使後來的昭宗有心力圖振作，也難以挽回頹勢，盛極一時的大唐帝國，終究難逃滅亡的命運。

社會背景

晚唐的社會極其混亂，由於藩鎮割據，連年征戰，農田荒蕪，經濟蕭條，人民流離失所，生活艱困，但地方官吏仍逼迫人民繳交繁重的賦税，官逼民反的結果，使得人心思變，一旦有人登高一呼，人民便羣起反抗，民亂由是而生。甚至連軍隊都時有叛變，殺主帥以自代，自稱留後的。連象徵國家的軍隊都出問題，顯示了國家整體的基礎已岌岌可危。

詩壇背景

晚唐的詩壇，是個藝術光芒煥發的時代，近體詩發展至此，已臻成熟，詩人寫句屬對，無不精工細緻，舉凡平仄、押韻、用典、煉字，無不精巧。詩歌藝術之美髮展到極高的境界，但是或因詩人才力不足，使得詩歌易流於詞藻的堆砌；或為了平仄、押韻的需求，字句間顯得連結性太弱，過於牽強，詩歌變得精雕細琢，卻了無生氣。也由於大時代的動亂，宦禍、黨爭、藩鎮，消磨掉詩人救世的情志，在無力迴天之餘，晚唐詩人不再具有盛唐詩人的豪邁瀟灑，也失去了中唐詩人勇於抗爭的革命精神，他們轉而關心自身，或消極避世，或縱情歌酒，因此後代評論家多不重晚唐詩，鄙其氣韻卑弱。

然仔細的分析起來，晚唐雖無足以引領詩壇走向的詩界泰斗或文學集團，但晚唐詩風仍可大致區分出三條主要的創作趨向：一是承襲元白一派，詩歌內容強調描寫社會現實，指陳時弊，文字傾向通俗淺顯的創作趨向；二是承接温李一派，有着唯美文學傾向，着重麗藻華辭的創作趨向；三是繼承韓孟姚賈一派，用字奇僻，表達寒苦情狀的創作趨向。而這三種創作趨向，在晚唐各家的創作中，往往是交錯複雜的。於吳融而言亦是如此。