認真品味一部作品後，相信大家增長不少見聞吧，不妨坐下來好好寫寫觀後感吧。到底應如何寫觀後感呢？以下是小編收集整理的歌劇魅影電影觀後感範文600字，歡迎閲讀與收藏。
《歌劇魅影》，講述了一個發生在1870年的巴黎的故事，歌劇魅影觀後感（1500）字。一個卡西莫多似的苦命人遊蕩在巴黎歌劇院迷宮般的地下室中。年少的不幸讓人們同情他的身世，但醜陋的面容更使人們對他恐懼與排斥，不知道他來了歌劇院多少年，但他安於成為人們心中的魔鬼，成為歌劇院的幽靈。這幕音樂劇，便是講述這個劇院魅影的傳奇故事。
一出悲喜劇在這場音樂劇中，有人只出現短短的一瞬，便消逝了。有的人卻經歷物是人非的變遷，依然健在。有的人咆哮命運的不公、向社會報復，有的人享受貴族的榮耀與幸福，安享生活。沉陷於愛情的泥沼，或者為愛瘋狂。所有的一切，都發生在巴黎歌劇院的劇場內。這是一幕愛恨交織的悲喜劇。結局出人意料，卻也是皆大歡喜。一個關於愛的故事什麼是愛？誰能説得清道得白呢？兩情相悦的幸福，背後總有自我犧牲的悲壯。包容是愛，寵溺是愛，暗戀是愛、依戀是愛、虐戀也是愛…我們每個人都深深的陷入愛的漩渦。期待着、享受着、回味着、追憶着愛。劇院魅影，一個出生於貴族家庭的"象人"，面具是他來到這個世界以後穿的第一件衣裳。僅僅是因為他的容貌。他被光鮮的世界排斥了，沒有尊寵、沒有關愛。漂泊四方，在任何地方都成為別人獵奇的目標，甚至成為馬戲團鐵籠中的小丑。
喜愛"魅影"這個角色，因為他雖然容貌醜陋，但這掩蓋不住他那與生俱來的貴族氣質，遮蔽不了他出眾的才華，也無法抑止他對愛的追求。他愛克里斯汀，一個巴黎歌劇院裏看上去默默無聞的舞者。"魅影"為她創作優美的音樂、華麗的歌劇、教導她歌唱、訓練她的舞姿。幫助她成為一個令整個巴黎傾倒的女神。"魅影"以為克里斯汀就是他的，或者説是因為他向她傾注了所有的熱情。她代表了他所有的理性（對音樂的熱愛）與非理性（對愛的痴狂）的追求。當克里斯汀與拉烏爾在巴黎歌劇院的樓頂海誓山盟的.時候，魅影的心碎了。再次感到無依無靠、被拋棄。淒厲的呼喊響徹巴黎的夜空，卻仍然無法改變命運的安排。他並不想復仇，或者説，他也知道自己無力改變現實世界中的一切，所以他才會使用偷樑換柱的手法，殺死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成為他為克里斯汀創作的歌劇中的角色，在厚厚的披風下掩飾自己的面容，在警察遍佈的巴黎歌劇院中，在舞台上與他心中的愛人上演這幕絕唱。希望在他自己創造的世界中，成為愛的主宰。也許，他知道，在現實上演的悲喜劇中，他必須死。他帶走了克里斯汀，然而，他真的是為了佔有她、霸佔她嗎？未必。因為當克里斯汀不在乎他的容貌，給他深情的一吻時，他顫抖了。我甚至能感覺到那副"怪獸"似的臉上在流淚。這是一種幸福的感覺，一種常人難以體味的幸福。他並不殘忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所愛的人對他的尊重，他可以放棄克里斯汀，讓她與拉烏爾遠走高飛。但希望看到克里斯汀的坦誠，看到拉烏爾的執着。當拉烏爾寧肯被吊死，也不願放棄克里斯汀的時候，魅影明白了，這個看似柔弱的男人，擁有更大的勇氣。對愛的追求，能給人和脆弱的人帶來巨大的勇氣。愛的力量能促使我們忘記一切恐懼、去爭取。也許我們可以説，魅影的殘忍來自於他童年的不幸經歷、來自於他自卑的人格。但我們又怎能評價一個人人格的優劣呢？每個人都是在一次次的傷害中成長。受到別人傷害的時候，往往也會傷害別人。但我覺得，拉烏爾對克里斯汀的愛，更多的是一種對年少夥伴的夢幻般想象。或者説，歌劇在對他們兩人愛情的刻畫上多少顯得有些單薄。讓人感到只是一個灰姑娘遇見王子的夢幻。甚至讓人以為，克里斯汀因為拉烏爾貴族的身份和財富才跟他在一起的。而拉烏爾和克里斯汀後來怎樣呢？無從得知。歌劇開始的拍賣會上，為什麼只有拉烏爾一個人呢？克里斯汀呢？40年的時間已是滄海變桑田，但這個傾城的美麗女孩，是否已長眠地下了呢？更不知道她是否還記得那個擁有醜陋卻極富才華的魅影。一種令人心醉的美麗華麗的服飾、精緻的佈景、變幻莫測的舞台，再加上專業的演員。使得這幕來自倫敦西區，後又在百老匯等地上演的音樂劇顯得如此美麗。從演出開始，巴黎歌劇院的拍賣會上展示第663件拍品的時候，就感覺自己彷彿來到了1919年的巴黎。昏暗的拍賣會現場、垂垂老矣的拉烏爾，落滿灰塵的海報，有些機械失靈的鐃鈸，傾覆的吊燈，讓人情不自禁的投入其中。倏的一下時空倒轉，40年前的巴黎歌劇院一片金碧輝煌。《漢尼拔》的排演，有些耍大牌的皮昂吉腆着肚子在演唱。燈光照得他將軍的盔甲閃閃發亮。只有驚歎的份。
歌劇的魅力源遠流長，在藝術的殿堂裏，佔有相當的地位。幾百年來，湧現出無數大師和經久不衰的名作品，優美的詠歎調，華麗的舞台，吸引了一代又一代的觀眾，羅西尼，瓦格納，比才，威爾第，普契尼。這些大師的名字同其作品，永遠是藝術的瑰寶。
我今天要寫的是一部改編成電影的歌劇，從它誕生之日起，就受到觀眾的熱捧而經久不衰，成為一代經典。他就是《歌劇魅影》。
電影的開場是1961年的巴黎歌劇院門口，黑白的色調顯得整個畫面沉鬱而蒼涼，一車停在了劇院大門口，從車上被抬下一位白髮蒼蒼的已經無法行動與語言的老人，他要參加的是劇院裏的一場拍賣，這些東西都是巴黎歌劇院前被焚燒時留下來的物品。拍賣師向大家講述着一件件物品的來源，一件破舊的敲鼓的玩具小猴被這位老人拍下，雖然拍賣師無法説明它的來源，但可以猜到，這個小猴一定與以下的影片有着聯繫。帷幕拉開，拍賣會最後一件物品隆重出場。這是20__年前引發火災的那盞大吊燈，“相信大家都還記得這盞燈，以及由這盞燈引起的悲劇，還有那個揮之不去的魅影。”蓋在燈上的枱布被拉開，華麗的燈光瞬間照片照亮了這個已經敗落的歌劇院的每個角落，逐漸的，在這耀眼的燈光下，人們看到了當年華麗的歌劇院盛況，開始了魅影的追尋。這一幕，我想起了《鐵達尼號》中，露絲看到沉睡在海底的壁櫃時，由壁櫃展開的對鐵達尼號的懷想，這兩者異曲同工。
《歌劇魅影》中充滿美輪美奐的場景，新奇獨特的劇情銜接，漂亮的女主角及她盛裝華麗的服飾，還有她精緻的面龐。最扣人心絃的還是魅影的一次次“閃亮登場”，每一次都是扣人心絃，女主角輕柔動聽的聲音以及魅影充滿磁性温文爾雅的呼喚，使我明白為什麼有那麼多人為歌劇而傾倒，那是不折不扣的藝術魅力。歌劇中的“魅”字，又何止於神祕莫測的鬼影，它所渲染的夢幻色彩無不引人入勝，女主人公克莉斯一襲白色的公主長裙，站在萬人中間的舞台上，唱着輕柔婉轉的歌，她滿頭閃爍的星星似的頭飾還有長長的漂亮的捲髮，使她好像童話中的公主。當魅影帶着他透過鏡子通向他的黑暗世界時，小船劃過湖面，燭光盛燃的燭火架從水中如睡蓮般升起時，那場景如作夢一般，克莉斯汀與羅爾在藍色背景的天空下互訴愛意時，雪花從天而降，沒有塵世的驚擾，一切安靜又動人心絃，讓人想到的，也唯有“童話”二字。
如《鐵達尼號》一樣，我同樣認為能夠激起人們心潮澎湃的或推動劇情矛盾上升的並不一定是善與惡的鬥爭。影評中曾説過《鐵達尼號》中沒有一個惡人，所有的人都是值得被紀念的。我同樣認為《歌劇魅影》中沒有惡人，雖然幽森的鬼魅曾經殺過人，製造了種。種的恐怖，最後還用一把火結束了整個遊戲，但是我相信，他是全劇中組有魅力的主角，他充滿温柔的感性的聲音，他對克莉斯汀熱烈而深沉的愛讓他成為觀眾心中獨一無二的angle of music，成為克莉斯汀的音樂天使。人們稱他為魔鬼的兒子，他長久的生活在黑暗的世界中，連心也從來沒有獲得過陽光，於是他用魔鬼般的手段留在克莉斯汀身邊，守護着她，痛苦如他，如影隨行，而只有克莉斯汀的歌聲與温柔能解開他無邊的陰影。這種愛戀是瘋狂的，魅影唱到：“我把我的音樂全給了你，而你給我的回報呢？是拒絕與背叛。”；這種愛戀也是神聖的，沒有淫慾，沒有佔有，魅影把昏厥的克莉斯汀小心翼翼的放入貝殼形狀的紅色軟牀，然後慢慢為他放下黑色帷幕，在他眼中，克莉斯汀是神聖的，他所想的只是留在他身邊，讓我想起了《巴黎聖母院》中卡西莫多。
關於克莉斯汀到底愛誰，或者她沒有愛過魅影，一直是一個無法討論的話題。一邊是一襲黑袍加身的，帶有邪氣與霸氣的面具下容顏可怕的魅影，一邊是英俊瀟灑，風度翩翩，為克莉斯汀勇闖黑暗之門的白馬王子羅爾，或許人們對於得不到者的心理袒護，羅爾的風頭遠遠不及魅影，只能身為男二號。作為絕對女一號的克莉斯汀，雖然美貌，也擁有令人陶醉的聲音，但被愛者總是沒有愛者投入更令人關注，尤其是如此熾熱的愛情。她畢竟不是赫思嘉。
歌劇的結尾，克莉斯汀給魅影一個深長的吻，這吻中是急於救回被困的心愛的人，還是獻給這個陪伴了十年，伴她成長，每一夜都守護着他的魅影？不管為何，魅影已經淚流滿面，洞外人們的追討聲已經接近，魅影放走了這個他心愛的人，望着她和她深愛的的人離去的背影，手裏攥着的，是那一枚克莉斯汀留給他的戒指，這一刻，克莉斯汀沒有愛上他已經不重要，魅影的心已經走出黑暗，走進新的生命。
《歌劇魅影》，一部如此精湛的歌劇，一部歌劇的里程碑。
文萃咖
