在中國，剪紙具有廣泛的羣眾基礎，交融於各族人民的社會生活，是各種民俗活動的重要組成部分。相關內容，一起來看看！
歷史沿革
先唐
紙的發明是在公元前的西漢時代（公元前6世紀），在此之前是不可能有剪紙藝術的出現的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法制成工藝品，卻早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。《史記》中的剪桐封弟記述了西
周初期周成王用梧桐葉剪成“圭”賜其弟，封姬虞到唐為侯。戰國時期就有用皮革鏤花，（湖北江凌望山一號楚墓出土文物之一），銀箔鏤空刻花（河南輝縣固圍村戰國遺址出土文物之一），都與剪紙同出一撤，他們的出現都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎 。
南北朝時期《木蘭辭》中就有“對鏡貼花黃”的詩句 。而中國最早的剪紙作品發現，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時期（公元386一581年）五幅團花剪紙。這幾幅剪紙，採用重複摺疊的方式和形象互不遮擋的處理手法。
唐代
唐代剪紙已處於大發展時期，杜甫《彭衙行》詩中有“暖湯濯我足，翦紙招我魂”的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。現藏於大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術水平已極高，畫面構圖完整，表達一種天上人間的理想境界[8] 。唐代流行頡，其鏤花木版紋樣具有剪紙特色，如現藏日本正倉院的“對羊”，其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術表現手法。唐代民間還出現了利用剪紙形式製作的漏版印花板，人們用厚紙雕刻成花版，將染料漏印到布匹上，形成美麗的圖案[5] 。另外，在敦煌莫高窟也出土過唐代及五代的.剪紙，如《雙鹿塔》《羣塔與鹿》《佛塔》等都屬於“功德花紙”一類，主要是用來敬供佛像，裝飾殿堂、道場。其畫面構圖複雜，有具體的內容，外還有《菩薩立像》《持幡菩薩立像》等水墨畫鏤空剪紙，是剪紙與繪畫相結合的作品 。
宋代
南宋時期，已經出現了以剪紙為職業的行業藝人。據宋人周密《武林舊事》中記載，此時杭州的“小經濟”多達上百種。其中就專門有“剪鏃花樣”者，有的善剪“諸家書字”，有的專剪“諸色花樣” 。
宋代造紙業成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。如成為民間禮品的“禮花”，貼於窗上的“窗花”，或用於燈綵、茶盞的裝飾。宋代民間剪紙的運用範圍逐漸擴大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒製使陶瓷更加精美；民間還採用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型；藍印花布工藝製作的鏤花製版是用油紙板雕鏤成紋，刮漿印花的花版紋樣就是採用剪紙的技法，有陰、陽刻之分，長線要割斷，以點分虛實 。
明清
明、清時期剪紙手工藝術走向成熟，並達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術的運用範圍更為廣泛，舉凡民間燈綵上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺繡的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的[8] 。而更多的是中國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環境，如門棧、窗花、櫃花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙 。
剪紙藝術雖然來自於民間，但到清代已經成為全民性的藝術，就連當時的皇親國戚也都離不開剪紙。北京故宮的坤寧宮是清代皇帝結婚時的花燭洞房。按照滿族人的風俗，宮殿前後窗的窗紙都是裱糊在外面的。牆壁用紙裱糊，四角貼有黑色的“囍”字剪紙角花，頂棚中心是黑色的龍鳳團花剪紙。宮殿兩旁的過道牆壁上也貼有剪紙。從剪紙的紋樣、用料、用色來看，與普通農家的頂棚花、牆花相比，除了剪紙圖案稍大以外，基本沒有差別 。
近現代
20世紀初“五四”新文化運動，在先進知識分子蔡元培、魯迅、劉半農、周作人等倡導下，建立了中國民俗學的雛形。他們廣泛收集民間文學資料，同時也努力收集民間美術作品，其中就有民間剪紙這一項。30年代，藝術家陳志農在北京開始了民間剪紙的研究與創作。他用速寫和剪影的形式描繪了老北京大量的風俗民情，串街小販、作坊工匠、食攤茶挑、集市廟會、市井閒人等。
20世紀40年代，以現實生活為題材的剪紙開始出現。1942年，毛澤東發表的《在延安文藝座談會上的講話》指出“文藝為工農兵服務”的文藝方針。此後，延安魯藝的藝術家陳叔亮、張仃、力羣、古元、夏風等人開始學習當地具有深厚羣眾基礎的民間剪紙，對民間剪紙進行了蒐集、發掘、整理和研究，並創作出了一大批反映邊區人民生產、生活、戰鬥的新剪紙。作品運用了民間傳統的樣式，描寫了抗日戰爭和邊區建設的新內容。它推動了羣眾性剪紙的創作和發展，使傳統的民間剪紙發生了革命性的變化。1944年，在陝甘寧邊區還首次展出了西北地區的民間新剪紙作品，為新中國成立後剪紙藝術的發展拉開了序幕。可以説延安的剪紙開創了中國剪紙的新紀元。
新中國成立後，在“百花齊放，推陳出新”文藝方針的指導下，藝術家們創作了大量表現社會主義新人新事的新剪紙，開拓了剪紙創作的道路，也豐富了中國民間裝飾美術的形式和內容。在新剪紙的創作中除了表現各行各業新氣象的剪紙外，兒童、體育、雜技、歌舞等也成為剪紙最常見的題材。
剪紙藝術自誕生以來，在中國歷史上就沒有中斷過。它充實於各種民俗活動中，是中國民間歷史文化內涵最為豐富的藝術形態之一 。
內容意義
民間剪紙善於把多種物象組合在一起，併產生出理想中的美好結果。無論用一個或多個形象組合，皆是“以象寓意”“以意構象”來造型，而不是根據客觀的自然形態來造型，同時，又善於用比興的手法創造出來多種吉祥物，把約定成俗的形象組合起來表達自己的心理。追求吉祥的喻意成為意象組合的最終目的之一。地域的封閉和文化的侷限，以及自然災害等逆境的侵擾，激發了人們對美滿幸福生活的渴求。人們祈求豐衣足食、人丁興旺、健康長壽、萬事如意，這種樸素的願望，便借托剪紙傳達出來。
民間剪紙《鹿鶴同春》是民間傳統的主題紋樣。據記載，鶴即“玄鳥”，玄鳥是“候鳥”總稱。在民間文化中鹿稱為“候獸”，鶴稱為“候鳥”，鹿鶴同春是春天和生命的象徵。民間鹿與祿同音，鶴又被視為長壽的大鳥，因此鹿與鶴在一起又有福祿長壽之意。在民間社會生產力相對低下的情況下，人力勞動成為生存的保證，擺脱病魔和死亡的痛苦是人們永恆的理想。民間剪紙以各種形式表達出對生命的渴望，袒護生命，頌揚生命，表現生的歡樂，對生命的崇拜成為人們虔誠的信仰。《鷹踏兔》是民間洞房的喜花之一，也是傳統紋樣，在民間流傳極廣。鷹喻“陽”，同雞、鳥、鴉一樣。在民間神化中稱太陽為“三足鳥”，民間稱太陽為“鴉”。兔寓意“陰”民間稱月為兔。鷹踏兔暗喻男女情愛，反映了生殖崇拜的主題。民間剪紙中常見的坐帳花、喜花都以隱喻的方式表達出對生命繁衍生息的崇拜與追求。《扣碗》《抓髻娃娃》《魚唆蓮》等為主題的剪紙作品比比皆是。
在民間剪紙中有許多反映生產生活的畫面，這些作品有着一個最大的相同點，就是對主體進行的誇大，大大的魚、大大的辣椒、大大的蠶、大大的穀粒等，通過剪紙，人們虛構了美好的形象；來慰藉自己的心靈，來張揚人征服自然的偉大創造力，以期建立自己的理想世界，並肯定人的力量，鼓舞人們繼續奮鬥的勇氣 。
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