在人們越來越注重自身素養的今天，報告有着舉足輕重的地位，報告具有語言陳述性的特點。那麼報告應該怎麼寫才合適呢？以下是小編精心整理的攝影實習報告5篇，希望能夠幫助到大家。
攝影實習報告 篇1
轉眼間，三個月的專業媒體實習就過去了，如我所願，我來到了位於祖國南端的海南島，並且在海南日報的攝影部度過了這三個月的時光。相比於其他大部分同學來説，我在攝影部的實習相對來説更加的有挑戰性，因為以前的師兄師姐到攝影部實習的並不多，沒有一些可以遵循的道路或者經驗，即使是有的在新華社的攝影部，也是作為圖片編輯，更多情況下是單純和照片與文字打交道，而直接與人進行交流，參與到一線的攝影採訪的機會比較少。
三個月的實習只能是管中窺豹，並不能完全的融入到報社當中，但是這次“涉‘攝’未深”的實習經歷，已經讓我受益匪淺。在實習過程中，我覺得對我來説記憶深刻，或者説讓我對攝影、攝影記者以及圖片與報紙的理解有着重大的影響的，有幾個事件，也許這些東西對別人看來是非常淺顯的，但是這是我在實習中切實體會到的，而這些東西也是實實在在值得總結的。
一、我們要選擇什麼樣的照片？
這個思考源於一次攝影部與總編室的討論會，眾所周知，總編室的編輯們是決定最後上版的文章和圖片的“老闆”，與文字的可修改性不同，照片只能替換而不能在原有的基礎上進行修補，而這就牽涉到了一個很重要的問題：我們選擇什麼樣的照片上版？我們選擇什麼樣的照片印在我們的報紙上？
這樣的討論其實經歷了許許多多的媒體從業人士的討論，即使是在我們清新的實踐中也存在着這樣的疑問，近些年來，“讀圖時代”被眾多媒體宣稱到來，許多的報刊雜誌也突出了新聞照片在各自的媒體當中的比重，但是照片多了，選擇照片又成了一個問題。
在我實習期間的這次討論可以説也是圍繞着這個問題展開的。討論會上，攝影記者選擇了一些自己傳回報社的稿件，將自己覺得應該見報的照片和實際見報的照片放到一起，讓大家一起品評。其中很多照片的選擇不僅僅是攝影記者與編輯產生了很大的分歧，而且在編輯中間對於照片的選擇也有很大的分歧。
在這次討論中，我雖然沒有能夠發言，但是，學到了很多的東西，我知道了大部分的編輯在選擇照片的時候是關注什麼的，而且我感覺到隨着攝影記者水平的提高，新聞照片質量的提高，編輯對於照片的認知和評價標準也在上升，以前覺得編輯對於照片是門外漢，其實他們可以説“閲片無數”，對於新聞照片的選擇都有着自己獨到的標準。
“新聞性第一”與“畫面性第一”是這次討論爭論比較激烈的一對衝突，許多編輯認為作為一張新聞照片要有涵蓋整個新聞事件的能力，要做到“一圖勝千言”；而認為應該將“畫面”作為第一位的攝影記者和一些編輯則認為，既然已經有文字來説明新聞事件，新聞照片為什麼不能採用一些視覺衝擊力強的，特寫性質的照片，因為這些照片更能夠體現出攝影記者的攝影技術和水平。
其實我覺得這種討論的根本還是在於對於新聞圖片的理解上，不僅僅是攝影記者需要提高，編輯也應該轉換思路。作為攝影記者，我們要在儘可能的利用自己的技術，將畫面的美觀與新聞相結合，而作為編輯，應該大膽的採用一些新穎的新聞圖片，讓畫面好的照片上版，利用文字加以補充，甚至嘗試着去用文字配合新聞照片，這樣不僅僅有助於提高攝影記者拍攝好的新聞照片的積極性，而且能夠為新聞照片與文字、版面的配合提供一個新的解決方案。
近些年來《新京報》、《新民晚報》、《新快報》等一些媒體在圖片使用上給國內的媒體樹立了一面旗幟，他們都有自己的圖片總監，對上版圖片進行把關和建議，可以説極大的促進了自己媒體上圖片使用美觀性與新聞性的程度的融合。
新華社的老社長穆青同志曾經這樣評價我們報刊的發展，尤其是在對待新聞圖片的使用的時候説，圖片和文字一樣都處在一個非常重要的位置，我們的報刊和報道要做到“圖文並茂，兩翼齊飛”，我想這也應該是我們做到的，而且要為兩者尋找結合點，實現的“效益”。
二、什麼樣的條件決定你要做、能做出什麼樣的新聞照片。
這個道理大家都知道，但是作為剛剛從高等學校裏面畢業出來的學生或者是説實習生來説，做起來比説起來要難得多，這也是為什麼所有的實習生來到報社之後都會在報社的資料室裏面翻閲一週的報紙的緣故。
最初來到攝影部，老師讓我到報社資料室看報紙，讓我去看到底什麼樣的照片適合我們的報紙刊載，然而就從這最開始，我就犯了一個錯誤，我並沒有將自己置身其中，而是單純的置身事外的評價一張片子，用學校裏面拍攝“糖水”的眼光來評判。結果一週下來，我記在自己的採訪本上的僅僅是某年某月某日哪張照片感覺不錯，而不是將照片放到一個新聞事件中。
後來攝影部的王軍主任跟我聊天的時候跟我説，其實新聞記者並非不能拍到好照片，而是在新聞事件發生的時候，你需要考慮的東西太多，比如報紙的定位，比如編輯的眼光，還有更重要的現場的條件。“為什麼我們説一張看上去並沒有什麼出彩的東西的片子拍得好，就是因為在新聞事件發生的時候，我們只能在有限的條件下拍攝出這種適合各種條條框框的照片的時候，攝影記者用攝影的語言把所有能夠表達的東西表達了出來。”
攝影實習報告 篇2
一、 實習安排
這次寫生分為兩週，第一週主要是為所作項目蒐集資料，我主要對攝影構成方面學習；第二週進行集中攝影實習。
二、實習要求
瞭解相機的性能，熟悉操作相機，在取景的角度和光線方面也要熟練地選擇，提高拍攝作品的藝術性。攝影構成就是要研究在攝影畫面上形成美的表現形式結構。體驗適合於人們共有的視覺審美經驗，符合人們所接受的形式美的法則，尤其在取捨光影的構成，色彩的構成，點、線、面構成中學會選取合適的方式。
三、 相關資料整理
首先從攝影構成主義流派的先鋒亞歷山大·羅特切科説起，從1922年到1924年期間，亞歷山大越來越多地從事攝影創作，並把這些攝影作品用於相關的廣告和書籍設計上。其中最著名的是為詩人弗拉迪未耶·馬雅柯夫斯基的長詩《關於》作的插圖，在這首詩中，詩人表達了對一個女子的愛。採用攝影拼貼的手法，把詩人的文字轉換成視覺圖像，因此首次創作出了構成主義形式的攝影拼貼作品。在最初的拼貼作品中，亞歷山大只是採用長詩《關於》中的已有照片加以拼貼，而不是用自己的作品。直到1924年，因為亞歷山大感到越來越難找到合適的照片材料來創作他的攝影拼貼作品，使得他決定自己拍攝素材作品，並意識到攝影這一藝術媒體的特性和重要。1928年，他出版了宣傳他的攝影觀的論文《當代攝影方法》，他在文中講到：“為了讓人們有一種新渴求，對司空見慣的東西我們應該把它的沒有見過的方面表現出來，把它想不到的狀態表現出來。對新的項目，我們應該從各種不同的角度去描述之，以達到一個完整的印象。”以亞歷山大的觀點，因為用一台相機在不同的位置可以拍出很多照片，所以攝影作品是人眼看到的豐富的現實。因此攝影必然地可以去描繪出大城市居民的那種複雜的感受。亞歷山大採用大膽的視角，想把攝影從陳舊的觀察方法中解脱出來。他的作品很快被公認為攝影構成主義流派的先鋒。亞歷山大的作品中常常以線條作為藝術元素，也喜歡把一些常見的東西，如頭頂上的電線、台階、柵欄等，拍到作品中成為一種抽象的構成主義的線條結構。拉斯洛·莫霍利—納吉（Laszlo Moholy—Nagy，1895—1946）， 被譽為構成主義攝影大師。
1923年，莫霍利—納吉被聘為德國包豪斯藝術學院的教授，當其他學校還在畫古典石膏像的時候，包豪斯的師生們，已經開始研究工業生產方面的問題了。在包豪斯期間，莫霍利—納吉開始用照相機進行一系列的攝影實驗。他常常採用與眾不同的拍攝角度，如仰拍、俯拍、壓縮地平線、傾斜構圖等，將攝影畫面的結構形式發揮到了極致。此外，他還使用各種剪輯方法和製作技術，改變和強化照片的結構。在教學上，莫霍利—納吉教導學生學會觀察與思考，把握線條、影調、空間等形式要素之間的關係。這種教學方法，促使學生仔細研究周圍的物體，從中找出不被人所注意的形式和設計。他還鼓勵學生利用投影的造型，使其成為安排畫面的一個因素。
四、圖例
1 資料歸納與分析
他從特異角度拍攝事物及顛覆一般透視規律的攝影造型打破了既成的攝影觀念與樣式，同時也提供給視覺傳達設計新的表現語彙。他運用放大、變形、剪接、兩次曝光和蒙太奇等技巧來突出作品的即時傳達效果。這種做法賦予作品一種幽默的、動感的、充滿幻想的，令人意想不到的形象疊加效果。
2、圖列
大自然是沒有邊框的。把大自然的景物拍下來，不是景物的再現。而是一個再創造的行為。照片的邊緣決定了照片的內容，斷章取義是攝影者的工具。畫框也為兩件事物建立起一個關係，帶來了原來不存在的對比。畫框的重要性是因為有了畫框才有構圖的需要。以人文社會為題材的作品可以用故事來吸引觀眾。而風光攝影裏的構圖不單為畫面帶來吸引力，它也是用來表達內涵的視覺語言。
索爾·雷特（Saul Leiter）的作品具有強烈的抽
象表現主義味道，卻與許多抽象表現主義攝影師追求類似抽象畫的畫面效果不同，雷特作品中唯美的抽象味道並不依賴於柔焦、或不可識別的局部以及其他令人迷惑的特技攝影手段。他抓取那些日常生活中顯而易見卻稍縱即逝的場景，他的作品描述了人、建築、天氣的複雜關係，畫面充滿分割、局部、隱蔽或多層空間和形狀。畫面中的人物被安排在玻璃、鏡面和其他割裂的空間中。他們的身體可能被置於深深的陰影中，有的輪廓則隱藏在雪中，而有些則被巨大的天棚遮蓋。他的作品是城市的視覺體驗。 索爾·雷特非常擅長於將城市生活的情緒和氛圍傳達到攝影中。他的作品着重於表現質感、空間的模糊和唯美的味道，他如同作畫一般認真地校準調色板。雷特力圖捕捉日常生活中稍縱即逝的幻想，他對畫面的控制精確得近乎科學，但畫面中卻不乏感性的詩意和豐富的視覺層次。
“黃金分割”是一種古希臘人發明的幾何學公式，遵循這一規則的構圖形式被認為是“和諧”的，在欣賞一件形象作品時這一規則的意義在於提供了一條被合理分割的幾何線段。對許多畫家、藝術家來説，“黃金分割”是他們在創作中必須深入領會的一種指導方針，攝影師也不例外
“黃金分割”公
式可以從一個正方形來推導，將正方形底邊分成二等分，取中點X，以X為圓心，線段XY為半徑作圓，其與底邊直線的交點為Z點，這樣將正方形延伸為一個比率為5：8的矩形，（Y點即為“黃金分割點”），
A：C = B：A = 5：8。幸運的是，35mm膠片幅面和全畫幅感光元件的比率正好非常接近這種5：8的比率（24：36 = 5：7。5）。
“三分法則”實際上僅僅是“黃金分割”的簡化版，其基本目的就是避免對稱式構圖，對稱式構圖通常把被攝物置於畫面中央，這往往令人生厭。在下圖中可以看到與“黃金分割”相關的有4個點，用黃點標示。用“三分法則”來避免對稱在使用中有兩種基本方法。
黃金分割法也衍生出井字形構圖法（也稱三等分法），也就是説只要將畫面用兩條水平線分成三等分，再用兩條垂直線分成上下三等分，從而使畫面被分割成為9個相等的方塊，4條分割線出現4個交叉點。 不過通常攝影者就在這四點上選擇一處作為主體的最佳位置，將畫面最重要的部分安置在這些重點，自然能夠吸引人們的視線。畫面右端那些交叉點，一般被認為是最強烈的。
五、個人作品説明
採用對角線構圖，避開了左右構圖的呆板感覺，形成視覺上的均衡和空間上的縱深感對角線構圖實際上也是“黃金分割”的另一形式，其基本思想是提供了一條指引你視線的引導線，較為理想的是某兩個邊角之間的連線。但這種對角線如果是單一的直線往往會很平泛而令人厭煩，所以總要在圖中有某種點綴F值F/6。3曝光時間 1/500秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB
置放於黑色背景前的杯子，畫面底部有一道白色背景，使得整個畫面不沉悶，用白色光亮與暖色調反光去交代它的質感和立體感，採用暖色調燈光照明。F值F/8曝光時間 1/250秒ISO速度ISO—3200 閃光燈模式 無閃光 顏色表示
sRGB
前景作為這張照片的重要組成部分，引起突出主體、增加照片空間感和深度的作用。前景與背景配合使照
片中的景物更加和諧統一，從而更富感染力。將觀眾的視線引導到主體部位。用廣角鏡配合前景，也可以將空間感和深度感誇大，使照片畫面看起來更有空間和深度感F值F/4。5
曝光時間 1/4000秒
ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示sRGB
這張照片採用低調畫面，以大面積的深暗影像與小面積的淺色影像相對比而形成的畫面。使淺色和明亮的部分作為作品的重點和中心更加突出，黑暗部分採用漸變方式作為畫面的背景或襯底起交代環境和渲染氣氛的作用。F值F/18
曝光時間 1/4000秒 ISO速度ISO—2500 閃光燈模式無
這張照片景深很淺，如果使用最大光圈很可能合焦面過窄，畫面中合焦部分太少反而不好，拍攝時採用縮小光圈來拍攝。光圈縮到f/5，背景虛化了不少。F值F/5曝光時間 1/800秒ISO速度ISO—2500閃光燈模式 無閃光 顏色表示
sRGB
F值F/6。3曝光時間 1/800秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示sRGB
室內拍攝，中雨，因為燈光的反射以及地上水面的倒影，使畫面顯得生動。雨天夜景加上地上水面反光的色彩效果要比一般夜景更為豐富。透過窗户表現室外雨景，透過室外玻璃窗拍攝，透過掛在玻璃上的水珠來渲染雨天的氣氛。F值F/6。3曝光時間 1/160秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光
F值F/3。5曝光時間 1/640秒ISO速度ISO—3200閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB
在拍攝這張照片時，用鳥籠來增添前景的趣味，從而使照片具有深度感。木質鳥籠作前景，成功地帶出了背後鳥的距離，同時亦令構圖變得不再單調。F值F/5。6 曝光時間 1/50秒 ISO速度ISO—800 閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB
六、同類作品對比分析
對所拍攝的照片整理髮現是對光還不夠了解，只是在一些給定的環境下，簡單地拍下眼前的東西，而很少進行思考。而瞭解光是指，瞭解光的不同類型，照片效果取決於拍攝時的光線，同時也意味着有意識的運用恰當的光線拍攝，來準確地表達通過照片想表達的內容。此外傾向於不使用人造光，特別是閃光燈。其實這麼做的原因是對人造光了解得不夠。常常避免使用機頂閃光燈卻忽略了它並不是人造光源的唯一選擇，今後需要學會控制光線。這樣可以創造極大的拍攝機會，很多時候沒有閃光燈的幫助，僅自然光的光線是不夠拍出想要的照片的。拍攝一張照片，並不僅僅記錄我們的記憶，而是要通過相機來表達我們對眼前景物的所想所感。很多時候拿着相機拍下一切引起我興趣的東西，都是沒有經過考慮的抓怕，我沒有認真思考我的照片想表達什麼，以及會被他人如何理解。後來我明白，在按下快門前還有很重要的事情要做：暫停，重新審視和安排畫面，梳理自己的想法，考慮這張照片到底想説什麼，以及如何能最好的表達出來。攝影是是一則故事。一張出色的照片，僅僅拍攝到一些東西的圖像是不夠的。觀眾對一張照片的第一印象，還取決於構圖帶來的畫面平衡。這就得嘗試應用一些構圖法則。例如，人們的目光總是自然地落在一幅畫面三分之二處的位置上。儘量使主要的被攝體位於畫面三等分線的焦點上，效果會比位於中心位置更好。要得到“黃金點”，需要用4條直線將一副畫面分成不相等的9個區域。每條線分割的原則是：將畫面分為一大一小兩部分，其中較大部分的邊長與較小部分的之比，等於全部畫面邊長與較大部分的之比。最終4條直線的交點，就是畫面的黃金點了。還有，就是拍的還不夠多，多少才夠多當然是很主觀的。我説“不夠多”是指沒有從不同的多個角度拍攝，嘗試用不同的曝光設置。
七、實習感悟
經過這幾天的攝影實習，對構成主義理論與實踐的深入研究，我明白了很多，自然界中很多優美、生動的形象只要是通過豐富的光影、引人的情調，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含着靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看後興奮、愉悦、聯想，享受到一種別樣的樂趣。攝影最能引起人們興趣的一點，是它能在一個二維平面上，展現三維空間。即表現出事物的高度、寬度和深度。而要做到這樣的效果，構圖非常重要。在攝影的過程中，我深刻的體會到“世上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛”，古語有“十步之內，必有芳草”的説法，身邊的美在不起眼處就可以發現，只要合理運用，通過自己的細心觀察，充分發掘被攝物體的美點，把其轉化成為創造性的畫面形象，就可以得到很美的照片；在平時不怎麼引人注目的景色，只要有特定的條件都可以變得很漂亮；自然界的奇妙之處在與它的千變萬化，不可捉摸，不同的景色在不同的角度、不同的時刻都會有不同效果的美；觀景的最要注意的就是觀賞位置和觀賞時刻，還要充分發揮自己的想象力，賦予花草石木生命力，做到這三點，就會讓一處平常的景色都會變得奇妙精彩。在拍攝的過程中通過物體的機地安排和組合在一起，在靜態中加入個人意圖和技法來表達一定的含義，賦予一定的形式感和藝術氣息的攝影。攝影的藝術性不可忽視，好的攝影作品必須要高雅的藝術情趣，這樣才會得到藝術愛好者的共鳴，攝影現在已經不是單純的記實工具，更是一種藝術手段。一幅優秀的攝影作品應該有鮮明的主題。對於拍攝的任何一件物體，不管多誘人，都要估計一下它在這幅作品中起什麼作用，整幅作品的.目的是什麼。不然亂無目的地胡拍，好的作品會很少在有了對一處景物的構思之後找出可以產生另人滿意的構圖，將景物彼此之間以及與背景之間的關係進行協調安排，各個環節都不能粗心大意。
在視覺傳達中，形式起着決定性的作用，直接決定信息傳達的準確性與效果。當前，在信息的豐富性和時效性的要求下，以影像為載體的多元化傳播方式成為視覺傳達中最基本的手段。同時，大量信息產生的視覺疲勞使人們面對一個畫面的時間縮短，簡潔有效的形式成為視覺傳達中的必然選擇。構成上強調幾何結構的非對稱性平衡、嚴謹的結構、完全不採用任何裝飾的細節等，具有簡明扼要、
主題鮮明和具有時代感等特點。莫霍利納吉是大量採用照片拼貼、抽象攝影技術來從事設計的先鋒之一，他從具體的生活主題中抽象出具有強烈現代感的形象。線條表示兩點之間的“路徑”。線條可直可彎，可以垂直，可以水平，也可以是對角線或呈Z形。線條藴含着運動表示位置或方向。在一個畫面中，將幾個點以幾何形式佈局，人們也會想象中將這幾個點連成線條。在一張紙上將四個點以正方形擺放，人們的思維會尋找已經認知的圖形將這四個點連結起來。線條的位置和方向也藴含着人們的某些情感。水平線表示寧靜和安定，而垂直線表明權力和力量。斜線意味着運動、行動和變化。曲線或S線象徵安靜、平靜和色情。多個線條的聚合表示深度範圍和距離。柵欄或馬路向遠方的延伸會聚成一點，給人們造成扁平的二維圖像有着三維的深度這樣的假象。線條是設計中有力的要素因為它能引導觀眾的眼睛。要拍攝出令人印象深刻的照片就要積極尋找線條，將它們置於你的取景器中以激發特有的情感。研究被攝物體也是攝影中至關重要的一方面，理解作品中的各種形狀、形式。不要僅僅把一個物體當作一個正常的物體來看待，而是要分析它的形式和形狀，找到最好的拍攝角度來體現它的形狀。
攝影實習報告 篇3
在酷熱的炎夏，讓我們有一絲清涼和激動，是這次的門頭溝攝影實習給了我們這樣的感覺，6月25日我們全班一行揹着早幾天就準備好的行囊，興奮的，充滿期待的上了去往我們的實習地， 門頭溝，開始了我們歷時5天的實習生活。我們一路上欣賞着北京的另一種景色，於晚上到達了我們的第一個目的地，一個環繞着青山的小村莊，爨底下，這是一個很純樸的村莊，一切看上去都那麼自然，和都市的繁華形成了鮮明的對比。
忘卻了昨日的疲憊，第二天一大早我們就起來了，天空下着小雨，青山在小雨中更加的美麗和朦朧，這是一個很好的拍攝條件，我們打着雨傘，揹着沉重的攝影器材出發了，我們一路輾轉到了上頂，一路上看到了很多可以拍攝的很好的素材，野外的風景給了我們很大的靈感和啟發，於是我開始尋找確定我想要拍攝的內容，於是我把注意力放到了一塊山上很大的巖石上，上面長的小草，還有雨珠，看上去很有意境，於是想到拍點物品，隨手摘下了身上戴的項鍊，上面還有一顆珍珠，這樣的自然古樸與華麗形成了鮮明的對比，於是調節光圈，設定速度等，按下了快門，於是我的第一張作品就誕生了，雖然不能馬上看到底片，但是希望是一張滿意的作品。接着我繼續往上走，來到了山的最頂端，站在山頂，我看到了整個村莊的全部景色，真的是太美了，一個古樸的小村莊被山環抱着，這個山腳下的小村莊不僅讓人多了幾分神祕。由於小雨剛剛停止，天上的烏雲正慢慢的移動着，正好與高山形成了一個很奇特的形狀，山被烏雲遮遮擋擋，霧氣濛濛，十分美麗，我想這是一個很難得的景色，於是趕快拿出三腳架，固定好，拿出我心愛的照相機，開始準備拍攝，這樣的景色很容易消失，所以調節相機的速度要快，所以我調好以後就趕緊按下快門，而且在這個時候已經開始變化了，所以我連續按下了幾次快門，於是我比較滿意的一張作品就誕生了，而且在回到學校以後，底片沖洗出來，也證明了這一點，我的這張作品確實還不錯，讓我還比較滿意。
在爨底下的生活是豐富多彩的，我們每天除了拍攝，還過起了純正的鄉村生活住在老鄉的家裏，和老鄉一樣吃住，住在平房，而且是炕上，這是比較新鮮的了，在都市裏很難找到這樣的感覺，雖然生活上沒有在學校那麼方便和舒適，但是還是給了我們另一種生活感受，這對我們未來的生活都是很重要的。
我們結束了爨底下的拍攝實習，緊接着來到我們第二個目的地，龍門澗。去龍門澗的路上是很坎坷的，路上情況不怎麼好，所以一路顛簸，讓人感覺很疲憊，但是到達了目的地之後還是很興奮的，和爨底下完全兩種景色，一放下行李，我和幾個同學就開始附近的探險了，爬上了我們住處後面的一個山上，感覺很特別，有點恐怖，但是很刺激。在龍門澗的幾天，我們的生活要有所改善，而且活動範圍也比較大了。我們在龍門澗的景區遊覽拍攝了幾天，這裏真是個美麗的地方，很多地方是曾經電視劇拍攝的景點，這更讓我們興奮，而且龍門澗裏面路很崎嶇，特別有種探險的感覺，兩面都是很高很陡峭的山，中間是崎嶇的小路，路上長滿了很高的野草，野草下面還是小溪，景色真的是太美麗了，好像進入了世外桃源。這裏是一個拍攝特別好的地方，我在這裏主要拍攝的是山峯和小溪，對於小溪的拍攝，還真有點難度，掌握不好，出來的效果就不滿意，而且事實證明了對於小溪的拍攝我還是比較失敗的。在龍門澗的生活是很好玩的，我們在拍攝作業之餘還有很多的課餘活動，比如晚上可以在住處打乒乓球，可以和同學一起做遊戲，這對於我們同學之間增進了解和感情是很有幫助的。
時間總是流逝的很快，短短五天很快就要結束了，同學們都覺得有些捨不得，畢竟在這裏給了我們在學校和城市裏不一樣的感覺和生活，不過，對於很快就要回到學校了，大家也都很開心，可以回到熟悉的環境了，心情自然很舒暢，不過回來的路上真是漫長，很多同學因為炎熱和路途太長都有些中暑了，不過還是堅強的到達了我們的學校。這次攝影實習對於我們來説，不僅僅是可以學到很多攝影知識，更多的是讓我們瞭解了我們生活以外的不同的生活和環境，這給我們適應新環境，適應新生活提供了鍛鍊的機會，也讓我們同學之間增進了瞭解，增強了同學之間的感情。時間總是短暫的，但是留給我們的是更多值得學習和回憶的，希望我們能夠在學習知識的同時，學會更多課堂上學不到的東西，也為以後的生活和工作提供一些經驗。
攝影實習報告 篇4
一、實習目的與要求
本次實習是在攝影測量的教學基礎上，理論實際相聯繫的動手操作實習，是我們在學習測量專業的一個重要的實習環節。一方面是培養我們的實踐操作能力和運用軟件解算數據的能力，另一方面培養我們在今後遇到問題應該如何去解決的能力，通過實習發現自己在實踐動手方面的不足並想辦法解決，為以後的工作實踐打下紮實的基礎。使我們熟練地掌握攝影測量及遙感的原理，信息獲取的途徑，數字處理系統和應用處理方法。並進一步鞏固和深化理論知識，使理論與實踐相結合。切實加強我們大家的實踐動手能力，提高大家對這門新技術的認識和把握，全面培養我們的應用能了、創新能力和探索精神。
二、實習地點
桂林市雁山區大埠鄉
桂林理工大學博文管理學院機房
三、實習用具
小比例尺航片兩張、畫圖板一個、透明紙兩張、鉛筆、橡皮;電子計算機、ENVI遙感圖像處理系統、編程軟件(MATLAB、Visual Basic)
四、實習任務與要求
掌握航片調繪的方法步驟
掌握使用編程軟件設計解算移動曲面法數字高程模型內插子程序
掌握使用編程軟件設計解算空間後方交會
掌握使用ENVI遙感圖像處理系統處理遙感影像
五、實習步驟
航片調繪
1
本次實習的遙感圖像調繪主要判讀航片測區地物屬性，在透明紙上勾出邊界，必要時進行清繪。在進行野外調繪之前，將調繪航片平放在畫圖板上，然後再將比調繪圖稍大一些的透明紙蓋於調繪航片上，用膠帶粘好，連同調繪航片用夾子固定於畫圖板。
方程的線性化形式，計算近似垂直攝影情況下像片的外方位元素。
解算步驟：
獲取已知數據：m,x0,y0,f,Xtp,Ytp,Ztp;
量測控制點像點座標：x，y;
確定未知數初值;
組成誤差方程式：若P=I，X=(ATA)?TL;
解求外方位元素改正數、外方位元素的近似值;
檢查迭代是否收斂，是否需要重複計算。
使用ENVI系統處理遙感影像
主要要求學會使用ENVI系統對遙感影像進行監督分類和非監督分類
監督分類
製作分類模版：打開一幅遙感影像，在影像窗口打開Overlay-Region of interest，在Zoom窗口依次繪製可識別地物類別的區域;
監督分類：Classification-Supervised-Minimum Distance;
監督分類後處理：Classification-post Classification——Clump classes。
非監督分類
打開一幅遙感影像，單擊主菜單Classification-Unsupervised-Isodata，得到非監督分類的結果;
點擊Classification-post Classification-Combine classes合併相同或相似類別進行監督分類後處理
六、實習心得
攝影測量是一門專業的測繪學科，也是一門應用很廣的學科，隨着遙感技術的不斷髮展，這門學科正從幾何學向信息科學發展。它的發展及運用對我們測繪來説是很有幫助的。而攝影測量實習則可以提高我們對攝影測量知識的理解，加強我們的實際運用能力。因此學校安排了三週的攝影測量實習，這對提升我們的攝影測實際操作能力是很有幫助的。
此次實習分四個板塊，分別是全數字立體測圖;數字攝影測量的編程;遙感影像自動分類;像片的判讀與調繪等。全數字立體測圖是利用計算機代替解析測圖儀、用數字影像代替模擬像片、用數字光標代替光學光標，直接在計算機上進行數字化測圖的作業方法。這個實習要求我們學會使用ENVY軟件構建立體模型，製作測區的DEM、DOM和等高線圖，同時熟練使用交互式數字影像測圖系統在立體影像上量測不同類地物， 並時行地物數據採集及編輯，生成數字測圖文件，按標準的製圖符號將之輸出為向量地形圖。數字攝影測量的編程則要求我們學習使用Matlab進行攝影測量編程，掌握移動曲面法數字高程模型內插子程序的設計方法和空間後方交會程序的設計方法。遙感影像自動分類則是讓我們瞭解並掌握督與非督分類的過程和方法，並利用監督分類結果製作一幅影像地圖。像片的判讀與調繪則是讓我們利用學過的幾類常用遙感影像的判讀技術與方法，完成航空像片或彩紅外片的判讀和外業調繪工作，掌握全野外調繪的基本技能。
為使學生明確本次實習的總體任務及每一實習項目具體的作業程序、作業方法，指導教師在各項實習內容開展之前進行集中講解，做到任務明確、過程清晰;實習過程中，分組指導和定期集中討論相 4
結合，啟發學生解決作業中出現的實際問題。本次實習不僅使學生理論知識得到鞏固、操作能力得到加強，同時也使學生運用知識的能力得到提高。
在航片調繪實習過程中不免出現些錯誤和困難，但是我們都沒有因此而放棄。我個人覺得在實習過程中細心是非常必要的，例如在選擇界點時，一不小心就有可能將航片像點中的界點找錯。還有在航片調繪清繪時，如果我們不細心，在沒有記住航片中現在有所改變的地方，我們的成果就會因我們的粗心大意而失去意義。所以我認為養成一個細心嚴謹的態度是非常必要的，這將減少一些不必要的錯誤和損失。其實，我覺得本次實習沒有什麼特別困難的地方，只要大家能夠做到認真細心，我們的實習就會很順利。
在全數字立體測圖實習過程中讓我深深體會到，理論指導實踐這一真理。在本次全數字立體測圖實習過程中，我發現我們要做的工作其實很簡單，只要點擊有關的按鈕，計算機就自動幫我們完成要做的工作了。但是，如果我們沒有紮實的基礎知識，就無法正常並順利地操作計算機去完成我們要的指令操作。當我們再次遇到類似的問題時就無法解決了。對於我們來説，如果只有理論知識，而實踐操作為零，那也只是紙上談兵;但是指揮操作，不懂理論知識，那也不能獨立完成工作。所以，我們要好好學習理論知識，這樣才能指導實踐，加強我們的動手能力。將來畢業了，才能是個合格的測繪工作人員。
攝影測量實習只有三週，但是在這三週中我們學到了很多東西。比如剛開始的像片的判讀與調繪，雖然我們剛開始時要天天去野外調繪踏勘，可能有點辛苦，但也讓我們學會了在野外如何建立判讀標誌，根據判讀任務擬訂判讀編輯指示或技術補充指示;這室內判讀收集調查判讀樣片資料，對那些難於識別和需要判讀而不常見的地物，拍攝地面立體照片，建立作業區的判讀標誌庫，對複雜地物提出謄建議預測，根據預測做好人員分工和組織工作等。這些東西都是我們平時在課堂上所不能學到和理解到的。在地理要素的調繪中，讓我們學會了認真與仔細，因為調繪片上表示的各項地理要素一定要齊全，綜合取捨要合理;在圖面上的各種數字註記要齊全;位置要恰當。所有的這些都有助於我們養成做事認真負責的態度。
在這次實習中，我們學到了很多課堂上學不到的東西，也讓我們瞭解了攝影測量的應用及以後的發展狀況，讓我們知道了攝影測量的重要性及對我們將來工作的重要性。同時這次實習也讓我們對以後的測繪方式有了全新的瞭解與認識，增長了我們的知識及見解，也讓我們對測繪工作有了更深刻的理解。
攝影實習報告 篇5
一、實習目的
1、瞭解4d的基本概念，瞭解VirtuoZo NT系統的運行環境及軟件模塊的操作特點，瞭解實習工作流程，從而能對4d產品生產實習有個整體概念。
2、掌握創建/打開測區及測區參數文件的設置，掌握參數文件的數據錄入完成原始數字影像格式的轉換。
3、通過對模型定向的作業，瞭解數字影像立體模型的建立方法及全過程，並能較熟練地應用定向模塊進行作業，滿足定向的基本精度要求，掌握核線影像重採樣，生成核線影像對。
4、掌握正射影像分辨率的正確設置，製作單模型的數字正射影像，掌握等高線參數設置，生成等高線，通過正射影像或疊加等高線影像的顯示，檢查是否有粗差，掌握DEM拼接及自動正射影像鑲嵌。
5、掌握立體切準的基本專業技能，掌握地物數據採集與編輯的基本操作，掌握文字註記的方法。
6、學會使用圖廓整飾模塊，掌握圖廓整飾中各項參數的意義及其設置方式，生成圖廓參數文件，製作完整的DOM圖幅產品，生成圖廓參數文件，製作完整的DRG圖幅產品。
7、通過對實習成果的分析，瞭解數字產品的基本質量要求，總結實習中出現的問題以及實習成果的不足之處，並能分析其原因。
8、理解數據格式輸出的意義，瞭解VirtuoZo NT系統的數據格式輸出的具體操作。
二、實習內容
1、數據準備
2、模型定向及生產核線影像
3、影響匹配及匹配後的編輯
4、生產DEM機正射影像的製作
5、DEM的拼接和影像的鑲嵌
6、圖廓整飾
7、產品數據格式輸出
8、數字攝影測圖
9、成果分析
三、實習步驟
（一）建立測區與模型的參數設置
1.數據準備完善後，進入VIrtuoZo主界面，首先要新建一個測區，通過文件-打開測區，我們可以新建一個名為hammer的測區，系統默認後綴名為blk，默認保存在系統盤下的Virlog文件夾裏。這個blk文件其實只是個索引文件，它最終指向的是測區設置裏面的測區主目錄文件夾。建立好blk文件之後，系統會自動彈出“設置測區”的對話框，我們按照原始數據提供的信息，相應填寫該對話框，填寫好之後保存退出。
2.進入“設置-相機文件”，找到剛才在設置測區對話框中新建的相機檢校文件，雙擊進入參數設置界面，相機參數可以直接通過輸入按鈕，輸入原始數據裏面已有的cmr文件。
3.進入“設置-地面控制點”，可以逐點輸入控制點文件，或者直接通過“輸入”按鈕，直接讀取一個控制點文件。
4.原始影像的數據格式轉換
單擊Start ，將*文件轉換為*文件, 並將*文件存放在測區目錄下的images分目錄中，單擊Quit 退出。
（二）模型定向
1.創建模型，設置模型參數
打開Setup Image list對話框，分兩條航帶單擊Add按鈕分別添加按順序添加兩條航帶上的六張像片，通過Moveup 、Movedown上下移動像片;單擊Image_no按鈕將index改為與航片號相同的數字;單擊Triangulation——Imgelist——Interior orientation——do，
2.自動內定向
(1)框標近似定位成功，選擇界面左窗口下的“save”按鈕，如圖
有自動或人工兩種方式：
① 自動方式：選擇“Autotic”按鈕後，移動鼠標在左窗口中的當前框標中心點附近單擊鼠標左鍵，小十字絲將自動精確對準框標中心;
② 人工方式：若自動方式失敗，則可選擇“Manual”按鈕，移動鼠標在左窗口中的當前框標中心點附近單擊鼠標左鍵，再分別選擇“up”、“down”、“left”、“right”按鈕，微調小十字絲，使之精確對準框標中心。
注意：調整中應參看界面右上方的誤差顯示，當達到精度要求後，選擇“save”按鈕。左影像內定向完成後，程序讀入右影像數據，對右影像進行內定向，具體操作同上
(2)找同名像點，每個模型找一對同名像點，
(3)聯接點的提取，使用默認的參數
在系統主菜單中，選擇Triangulation——Tie—point Extraction——makeall，如圖13，單擊“是”——Auto-select ties，——單擊“是”
注意：調整中應參看定向結果窗中的誤差顯示
文萃咖
