時間過得可真快,從來都不等人,我們又將迎來新的教學工作,何不趕緊為即將開展的教學工作做一個計劃呢?那麼如何輸出一份打動人心的教學計劃呢?下面是小編收集整理的美術教學計劃7篇,僅供參考,大家一起來看看吧。
課題:石膏像寫生
課型:專業
學情分析:
1、內容:我們所畫的石膏像大都是歷代雕塑家藝術精品的石膏仿製品,造型極其完美而又各具鮮明的特點,富有強烈的藝術感染力,是素描寫生練習的理想模具。石膏像是靜止不動的,從整體到局部呈現嚴格規定着的狀態,變動其中任何一點,都會破壞它的完美性。
2、學生:要想畫好石膏像,就必須把注意力集中到認識其整體與局部的關係上,提高這方面的觀察能力、理解能力、鍛鍊既能把握整體造型特點、空間關係、色調層次、質感等,又能深入細緻地刻畫細節的硬功。
3、條件:畫石膏像還可以使我們瞭解人物造型的一般規律和表現要領,為畫人物素描打好基礎。
教學目標:
1、情感審美:體會形象的美感和性格特徵,掌握局部的刻畫和整體的和諧關係,“盡精微以志廣大”。通過畫石膏像瞭解石膏像人物的人文背景,提高審美能力。
2、知識技能:通過石膏像寫生,瞭解人物造型的基本規律。
3、過程表現。運用科學的觀察方法,認識形體整體與局部的對立統一關係,掌握表現形體的體面結構關係,認識體面和立體特徵以及表現這些特徵的技法。
重點、難點::對相同或者相似題材的美術作品的處理、表現形式以及作含着畫家的情感。
媒材準備:1石膏像:《阿里斯托芬》、《阿格力巴》、《布魯特斯》、《伏爾泰》、《馬騫曲》、《莫里哀》、《拉奧孔》、《大衞》作業紙、筆。
燈光和背景設計:灰色背景,300——500度的乳白燈泡,製造氛圍。
根據石膏像造型,內容和美感的不同,選擇不同的光源。
備忘及反思:依據對象的客觀原則逐步掌握透視、空間、質感、量感、明暗等規律,高年級的素描教學應強調錶現性,學生在教師的指導下,善於從客觀事物的外部表象中得到感受,然後經過理性分析,判斷,喚起作畫的情感,從而表現和提示客觀事物的包含的深刻內容和內在本質,把一般人們看不到的東西表現出來
教學過程預設:
環節一:導入設計方式:
打輪廓石膏像素描的方法,要從石膏像的“大模樣”入手,找出形體構成的主要趨勢、整體比例關係及大體面的轉折關係等。先不要顧及眾多細節。輪廓線條要更加簡練準確,儘量少依賴眾多的輔助線約形。畫石膏像有充分的時間逐步畫準,增強線條的表現力具體要點是:
①確定頭部動態。在石膏像寫生中,石膏像頭部形象可能呈現正面、側面、歪頭、仰頭、低頭等不同的動態,在打輪廓時,要畫準動態趨勢及其透視關係。
環節二:探求新知
步驟:頭部動態集中體現在頭部的中線,即額間眉間、鼻低中點、人中直到下領中點的聯線要確定這條線在頭部形象中所處的位置及或垂直或傾斜的關係,以及此中線與兩眉、兩眼等聯線的交叉關係。同時,頭像的不同動態也直接反映在兩耳孔在頭部形象中相對位置的高低視覺變化上。
明確並畫准以上兩條線及耳孔的構成關係,是畫準頭部動態和透視關係的關鍵環節。在打輪廓時,可以用較淺的虛線條首先找準其動態關係,即使不畫這些虛線,也一定要做到心中有數。
②確定主要骨點位置。確定石膏像頭部動態之後,要找準形象的額丘、眉弓、顴骨、下頜丘及下頜角等骨點的相互位置和起伏關係。這些部位肌肉少,形成凸起的端點,決定着頭部的基本體面造型和個性特點.
③確定中心和支點。石膏像寫生中兩眉,兩眼及鼻子構成的三角形(或稱“幹字形)處於頭像的視覺中心位置,在形體比例和造型關係上起着承上啟下,聯結左右的核心作用.鼻樑則又處於這個中心的中心,鼻樑的高度往往又是頭部形象的最高點,不少畫家把鼻樑視為頭像的支點是很有道理的口在畫面部輪廓時,必須首先畫準支點和中心的比例位置及透視關係.然後以鼻子的長度為標尺衡量並確定額頭、下巴和耳朵的長度,以眼睛的寬度為標尺來衡量並確定形象的寬度。一定要注意眼睛的大小和兩眼之間的距離、透視關係是否正確,不要畫寬或畫窄.如果畫寬,臉的輪廓必然也會畫寬;相反.臉也會跟着畫窄要注意眼睛在眉與鼻尖距離中應處的位置,不要畫高或畫低如果畫高,鼻子會變長;如果畫低,鼻子會變短.要注意鼻子和兩眼的位置關係,不要畫歪、畫斜,否則下巴也會跟着歪斜。
環節三:實踐練習
設置:深人刻畫
④體面造型的分析。大體輪廓確定後,應對五官、面部形象的體面關係進行深人的分析和刻畫,主要是用“以點帶線”的方法,用有輕有重、有虛有實的線條表現出有高有低、有前有後的體面轉折關係,為深人刻畫打下堅實的基礎在這個過程中,可以稍許塗些明暗色調,以幫助分析體面造型。這一步完成後,打輪廓的任務也就基本完成了。應當説明,在打輪廓時,確定構圖、動態、骨點位置等是互相聯繫的,不能機械地分開;它們與人物表情特徵的表現密切相連,實踐中應予兼顧頭像寫生要始終把表現五官形象作為重點。
⑤打輪廓階段容易出現的錯誤.比例和透視關係的錯誤是打輪廓階段的常見病,而且二者是聯繫在一起的,有的是因為畫錯比例關係而導致透視錯誤,有的是因為畫錯透視關係使比例產生錯誤。把透視關係畫錯的原因,主要是憑印象和成見作畫,忽視近大遠小、近寬遠窄的透視增減規律。在打輪廓階段,要注意觀察、比較和分析,經常提醒自己不要犯以上這些錯誤,不要盲目地畫.
環節四:深人刻畫的大體順序從頭部形象的角度説,應從五官畫起,通過對五官的刻畫帶動上額、下額、後腦部位形象的刻畫;從體面關係的角度説,要從高處轉折的點、線、面畫起,先高後低,如先畫眉骨,後畫眼窩,先畫鼻樑、鼻尖,後畫鼻翼等,使體面形象起伏關係鮮明具體;從空間關係的角度説,應從離視點近的部位畫起,先畫近,後畫遠,如在畫正面形象時,先畫顴骨,後畫耳朵等,使空間的縱深感得到適當的體現;從明暗色調的角度説要從色調最重的部位畫起,由深到淺.這在前面已經談到,這裏不再重複;從構圖位置的'角度説,要從上往下畫,從左往右畫.如先畫頭後畫臉,先畫左臉,後畫右臉等.
在具體實踐中,上述幾點是交叉進行的,不能生硬地分開按一定順序作畫可保持頭腦清醒,並使畫面效果始終圍繞一箇中心逐漸展現。
小結:美術作品的創作與美術家的文化背景、藝術個性都很大的關係,因此我們也可以從自己的情感角度出發,來看待世界和事物,並用適當的手法表達自己的看法和感受。同學們大膽地去表達自己的感受吧!讓我們生活的世界更加豐富多彩!
一、指導思想:
本學期繼續以新課程標準的思想為指針,依據本校工作要點,認真貫徹落實教育部《新課程標準》的精神,落實各項要求,充分發揮教學研究、教學管理、教學指導和教學服務的功能作用,引領教師參與教學研究,進一步推進課堂教學的改革,提高新課程實施水平,促進教師的專業發展,全面提升教育教學質量。
二、本學期的任務目標:
1、通過常規月查督促教師進行正常的教學工作,做到按表上課,不使美術教學成為虛設,而使美術教學落到實處。
2、進行了欣賞教學的研討及優秀案例的分析學習。針對欣賞教學中的難度,組織教師學習欣賞教學的有關方法,從中總結出自己適用的教學方法,避免以往教學的枯燥,改變教師一人唱獨角戲的局面,使欣賞教學收到良好的效果。
3、根據學校安排,本學期美術組將於第七週進行教研活動展示,
通過美術研討和交流活動,使全體美術教師互相學習取長補短,不斷提高專業素質。
4、通過各種美術競賽活動的開展,激發學生學習美術的興趣,從而使他們能從中學到知識,陶冶情操,提高品位,並使校園充滿生機和活力,營造出濃厚的文化藝術氛圍。
5、通過課內教學活動和組織的課外興趣小組活動,培養一批美術特長生,以點帶面足以帶動其他學生學好美術,從而全面提高美術教學質量。
三、方法和措施:
1、根據教導處的教學要求,並結合本學科特點,安排並組織教研活動。
2、按時進行常規月查,並不定時地進行抽查,杜絕不備課而上課的現象,使美術教學能正常開展。
3、通過教學研討活動展示,促進全體美術教師的經驗和信息交流,提高教師的業務水平。
4、鼓勵美術教師充分利用美術室現有模具和自制教具進行教學,發揮直觀教學的作用。
5、組建美術興趣小組並積極開展好活動,培養和發展學生特長。
一、指導思想:
美術是向學生傳授基礎知識和基本技能,提高學生審美能力,增強愛國主義精神,陶冶高尚的情操,培養良好的品德、意志、提高學生的觀察能力,想象能力,形象能力和創造力的學科。
二、教學內容和要求:
初一級有中國繪畫欣賞、手繪線條繪畫、色彩基礎知識圖案設計、紙雕塑、版畫、設計。
三、情況分析:
1、本校初一有4個班,學生大約163人。通過初步摸底,該年級學生雖然美術基礎較差,主要原因是小學階段沒有專職老師輔導,學生缺乏必要的專業技能和美術基礎知識。但學生對於美術學習的興趣較高,課堂紀律較好,這是學好美術的前提。在教學銜接上,困難比較大,所以教學定位寧低勿高,色彩常識、造型能力等邊教邊補。要調動學生參與積極性。
2、經調查,他們大多對社會上所充斥的漫畫書興趣濃厚,喜歡畫那些漫畫,對課本上的基礎訓練興趣不濃。
3、初中繪畫基礎知識佔較重比例,佔30%,欣賞佔10%,設計佔35%,製作佔25%。
四、具體實施與要求:
1、認真備好每一堂課,明確重點、難點。
2、大量採取範畫、示範步驟圖、教具等這些直觀教具。
3、教師在課堂上精講多練,認真輔導學生作業。
4、注重對各種能力的培養,尤其是審美能力,所以美育貫穿全過程。
5、在教學方法實施上,根據不同的內容採取不同的方法,實行多種方法相結合。
6、根據學生的個性特點進行隨堂輔導,要充分調動學生的積極性啟發學生的積極性,啟發學生創造思維及想象力。
7、做好每節課的小結,針對性地進行作業評講。
新學年開始了,作為一名美術老師,有責任培養同學們去觀察,認識和發掘我們生活中的美,並且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑,讓同學們在美術的學科中得到美的薰陶。讓他們知道學好美術不只是學習畫冊,圖片中的美,更重要的是讓他們去發掘平凡生活中的美,現實生活中的美,這才是最主要的目的。法國雕塑家羅丹説:“在我們的生活中不是缺少美,而是缺少一雙發現美的眼睛。”讓他們在學習美術的過程中去熱愛生活熱愛大自然,去包容生活中的缺點,而改變氣質,變化性情,做一個愛美能在生活中發現美並且去創造美,做一個德智體美勞全面發展的有用人才。在此我把我的美術教學計劃羅列如下:
1、 培養審美觀。
一個人如果缺乏一定的審美能力
那麼人生將會減少許多樂趣。美術包括,滲透到了生活的方方面面,特別是在科技高度發達的今天體現尤其明顯。從我們穿的服裝、家用電器、書籍、公共建築、街道規劃、城區人居環境在到交通工具等的設計和建造無不包含了美術的因素並且是一個極其重要的方面,所以培養同學們的審美觀對他們來説不是重要而是必要了。
2、利用畫冊、圖片及電腦向同學們介紹和講解一些中國古代及其近現代一些優秀的美術作品,如:書法、繪畫、建築、園林景觀等。增強她們的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中國自古以來就有偉大的藝術,是中華民族藝術寶庫中的明珠,是前賢智慧的結晶。即使拿世界上任何一個國家比起來也會感到毫不遜色。並且為我們偉大的祖國而感到由衷的高興和自豪。我們不僅要學習先賢們的精神和智慧而且還要將其發揚光大,為中華民族的偉大復興添磚加瓦。
3、同學們不僅要知道和了解我們中國的優秀藝術作品,而且還要知道和了解一些外國的作家和他們優秀的作品。現在是信息時代,我們在地球村上生活,不僅要了解自己,而且還要了解別人。瞭解別人的生活方式和他們創造的一切優秀的作品。學習知識,不僅要知道選擇,而且還要知道拿來為我所用。要古為今用,洋為中用,相互借鑑,取長補短。這樣才心胸廣,眼界寬,才能有所創造。不僅學習美術科目是這樣,學習其他科目也一樣,要舉一反三,觸類旁通。
4、 外國美術作品和中國美術作品之間的異同,相互融合和影響。
5、以畫冊結合講解來拓寬同學們的知識面和提高他們的學習興趣。以觀察(具有條件的如書法、繪畫作品。寫生如畫竹、山、雲霧、樹木之類)和實際創作相結合來培養他們學習美術的興趣和創造美的意識。
6、 上課應儘量生動有趣,讓同學們在怡悦和輕鬆的心情和環境中認識生活中的美和優秀藝術作品中的美,帶他們暢遊藝術和美的世界,並且鼓勵和肯定同學們的創造能力,以達到一個積極的美育效果。做一個德才兼備,德、智、體、美、勞全面發展的優秀人才。
案例名稱: 《初中美術課堂教學改進計劃》 學年:20xx
傳統的美術教育缺乏直觀典型性與變式而使教師難教,學生難學。而新一輪的課程改革, 使美術學科教學越來越呈現出美術課內容的豐富與教學課時的稀少,教學形式的多彩與教學方法的單調等種種矛盾,這就需要我們找出解決這些問題的辦法,使美術教學真正達到短時高效,豐富多彩。新課標的實施,信息技術手段的運用,使美術教育真正成為一種藝術享受,教師愛教,學生愛學。因此,在目前的情況下,在美術學科教學中引入信息技術,並加以整合,是美術教育發展的必然趨勢,也是新世紀美術教育的一大特色。
電腦美術設計軟件能產生豐富多樣的視覺效果。它不僅能達到傳統繪畫工具所具有的效果,同時創造了一大批神奇無比的新工具;在電腦上進行圖片的各種處理,不僅效果十分理想,操作也相當方便;而各種各樣的特殊濾鏡效果則令人耳目一新。愛恩斯坦説:“興趣是最好的老師。”學生對於計算機輔助教學的形式通常感到非常的新鮮,課件、網絡、教學軟件等具有獨有的畫面展示方式和獨特的音響效果,可以馬上抓住學生好奇的心理,讓其精神高度集中起來,可以最大地激發學生的學習動機、實現自主學習、探索性學習、研究性學習,為美術教學提供更豐富的素材,使美術教學內容由平面到立體,由靜止到運動,由文字到聲音圖象,讓學生多渠道、多角度、全方位的學習;為學生理解美、表現美、創造美、表現自我提供了一種充滿樂趣和信心的途徑,為提高學生各方面的能力提供了有力的保障。
因此把信息技術和美術教學相整合是當今教育(新課程理念)所迫切解決的問題。
美術學科與信息技術的整合正是把信息技術和美術學科兩者的課程要素互相滲透、互相補充,在美術教學的形式和手段等方面運用信息技術的優勢,達到教學目的。
1、美術學科的特點
美術是一門造型藝術或叫做視覺藝術,每節課都離不開具體的、可視的形象。形象的視覺效果,往往直接影響課堂教學的質量。美術學科賦予學生的是敏鋭的眼睛、靈巧的雙手、豐富的想象力和一顆善感的心。對於陶冶情操,啟迪智慧,促進學生的全面發展,具有重要作用。美術教育不但能培養學生的審美情趣,而且對學生的觀察力、想象力、創造力的培養和發展都有非常大的作用。近幾年來我們國家也非常重視美術教育,許多學校也取得了不少教學成果。
2、信息技術的優越性
網絡猶如一個巨大無比的資源庫,它具有全方位的開放性:首先,它的資料是動態的,處於即時更新的狀態,它能推出最前沿,最流行的學習素材;其次,它的資料豐富多彩,含蓋了社會的方方面面,為師生雙方都提供了很大的選擇空間;第三,它的資料形象生動,圖文並茂,很容易吸引學生的注意力和激發學生學習興趣,電腦的網絡化,為我們提供了隨身資源庫,將美術教室擴大到了有信息海洋之稱的互聯網上,為提高美術教學效率,提供了前提條件。
3、學生的需要
美術是視覺形象。許多“美術語言”只能用眼睛去看,用心靈去感受,只能由“美術作品”去説話。美術教學必須提供
直接的視覺觀察,使學生產生直接的審美體驗。所以,製備具有審美價值的美術作品作為教具、有着極其重要的作用。通過演示學生才能清楚辨認材料性能、操作方法、製作步驟和作品效果,這是聽講解所得不到的。 網絡世界為課堂提供了大量的 文字、圖形、圖像、聲音、音樂、動畫、色彩、視頻圖像等相關的信息集合於一體,為教學提供迫真的表現效果,使枯燥抽象的學習內容變得富有趣味性和吸引力,極大豐富了學生的學習內容,拓寬了視野,激發了興趣,優化了學習過程。
目前,計算機已成為美術創作中應用極其廣泛的工具,而在初中信息技術與初中美術教材中,有很多內容是相互關聯的,有些內容非常適合於用信息技術來教學,有些內容只有通過信息技術才能達成學習目標。信息技術課程中的很多內容本身就是在美術的任務驅動下開展學習的,這正是整合學習最為常見的形式,也就是説信息技術課程中的有些學習內容已經和美術整合了。所以,美術與信息技術的整合具有必然性。它是美術教學發展的新趨勢,是現代美術教學的新形式。
在信息快速發展的今天,運用網絡多媒體能夠創設出真正的視覺環境,在極短時間內信息技術傳輸、存儲,提取或呈現大量的圖像、聲音、活動影像信息,達到實用而完美的程度,為審美再現提供新的平台。從而使美術教學用簡易、新型、交互、愉悦的學習方式,滿足學生個體自我發展的需要,實現促進學生智力發展的目標。現代美術中,電腦美術作為美術領域的新成員,有着極為強勁的發展勢頭。
信息技術與美術學科的整合是追求美術教學的最優化,即優化美術課堂教學,優化學生學習方式,儘可能多地提供給學生美術信息量,使學生更好地掌握美術基礎知識和技能技巧,受到美的薰陶。與此同時,整合還要培養學生具有良好的信息素養,掌握信息時代美術學習的方式、方法,使學生具有終身學習美術的態度、能力,具有創新精神
1、通過美術教學與信息技術整合,促進美術教學各過程更個性化。
1)、教學內容形象化。根據美術學科性質和具體的教學內容特點,由教師將教學內容轉化為各種形式的演示模式,並在網絡上呈現出來,為學生在課內外的探究性學習設置研究依據。
2)、教學過程探究化。學生主動地獲取由教師彙編整理並放置在網絡上的相關資料以及其它的網絡資料,在獲得基本知識之後,在課堂教學中,圍繞着相關的問題進行自我探究或集體討論,教師以平等的姿態參與和引導學生的討論,使教學過程由傳統的傳承型轉變為探究型。
3)、教學活動網絡化。在教學活動中,改變過去教學內容主要來自於教科書的單一狀況。強調培養學生從網絡資源中獲取素材。自我改造、重組、創造教學內容的能力,養成學生從網絡獲取資源的能力和習慣。
4)、教學結果創新化。網絡只是環境,探究只是手段,教學模式改革的目的在於培養學生的創新精神。由於上述的改革,使學生的主體地位得以真正的確立,學習的自主性、能動性、合作性得到發揮,有利於培養學生的創新意識、創新思維和創新人格。
2、信息技術使學生對美術信息的獲取、加工、創新、利用能力得到提升
1).美術信息獲取的能力。能夠根據自己的學習要求,主動地、有目的地通過互聯網,收集到自己在美術學科方面所需要的信息。
2)、美術信息加工的能力。將不同渠道獲取的同一類美術信息進行綜合,結合自己的原有知識,重新整理組織、存儲。
3)、美術信息創新的能力。在對美術信息加工的時候,通過歸納、綜合、抽象、聯想的思維活動,樹立創新意識。
4)、美術信息利用的能力。利用掌握的美術信息,分析、解決美術學習中的各種實際問題。
信息技術與美術課程的整合,改變了教學內容的呈現方式,加大了學生學習的自由度,形象化的演示,強化了學生對於美術的理解,互動的評價方式激發了學生的探究意識。在重視視覺優先的同時,加強學生的多種體驗。因此,本課題以研究法為主,通過調查、案例分析、經驗總結等方法進行研究。
小班幼兒對外界的各種物體和圖形都感到新奇讓幼兒對繪畫產生興趣,本學期我計劃從以下幾方面入手:
一、培養幼兒對繪畫的興趣:
1、運用看看、做做、玩玩的方法,激發幼兒學畫的興趣。
(1)組織幼兒觀看老師們的作品,告訴他們這是老師畫出來的,還可以帶領幼兒看看中大班幼兒畫畫的情景和畫的內容,讓幼兒知道自己也能畫,而且還能畫得很美麗。
(2)鼓勵幼兒放心大膽地自由塗抹,練習手指、手腕的動作,教師對幼兒繪畫的內容、題材、形式及技巧等不能提過高的要求,而是鼓勵幼兒大膽用筆,以輕鬆愉快的情緒和濃厚的興趣去隨意洽塗抹,自由表現。
(3)經過一段時間的練習,可採用遊戲的方法,如添畫遊戲、塗色遊戲等,使幼兒逐漸有意識、有目的的畫出一定的線條。
2、運用多種多樣的材料,提高幼兒的學畫興趣。
可以讓幼兒拿教師製作的印章或筆帽、牙膏蓋等,蘸色蓋印在紙上;可以讓幼兒用手指或手掌直接蘸無毒顏料,在紙上印出不同色彩的指紋或掌印;也可以教幼兒將顏色滴在紙上,用嘴或小管吹出各種自然的紋理;還可教幼兒使用棉籤
籤進行簡單的塗染。
二、訓練幼兒畫出基本線條和簡單的形體技能。
1、線、形體的訓練
教師要結合日常生活中幼兒熟悉和喜愛的事物選擇外形可以概括或點、線的物體為內容,如用點畫“飄落的雪花”,用直線畫綠綠的小草、用橫豎線畫“好玩的梯子”。畫斜線時引導幼兒想象滑梯、山坡等,幼兒就會懂得斜線的含意。圓是幼兒繪畫中最早出現的圖形,為了使幼兒較好地掌握畫圓的方法可以教他們使用徒手做懸空練習的方法,經過多次練習後再進入用筆在紙上直接作畫的階段。小班幼兒作畫時,往往只看一看所要畫的物體,只得到一個籠統的印象就終止觀察。這樣所描繪出的形象,只能是最簡單而粗略的,所以教師要注意培養幼兒的觀察力,繪畫一些生動的熟悉的事物。
2、色彩的訓練
小班幼兒對色彩的感受力很強,但不能正確説出它們的名稱,更不會把某些物體固有的顏色正確地表現出來,在作畫時,往往任意取用一枝筆不加選擇的塗色,或是選取一種自己喜歡的顏色一直塗到底,因此,在教學過程中教師要有意識地引導幼兒認識幾種顏色的名稱,學習辯別相近的色彩,同時訓練幼兒塗色的技能,不要塗到輪廓線的外邊去。
三、進行必要的常規教育
1、教會幼兒正確的畫畫姿勢,包括坐的姿勢,執筆的姿勢和畫畫的姿勢,手眼保持一定的距離,握筆自然。
2、教會幼兒認識和使用繪畫工具和材料,培養幼兒繪畫時的良好習慣。
以上是我針對小班幼兒特點制定的美術特色計劃,在實施過程中我將根據實際情況靈活調整爭取達到最佳的教學效果。
一、情況分析
本班幼兒年齡偏小,有一半的幼兒上過小班,還有一半的幼兒是新生。大部分的幼兒對繪畫比較感興趣,能體驗作畫的快樂,喜愛各種手工活動,繪畫能力有了一定的提高。本學期將繼續培養幼兒自由作畫的能力,豐富他們的感性經驗,激發他們表現美、創造美的情趣。
二、活動目標
1.引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物,豐富他們的感性經驗和審美情趣,激發他們表現美、創造美的情趣。
2.通過多種形式的美術活動,使幼兒體驗到美術活動的樂趣,提高幼兒對美術活動的興趣。
3.學習觀察生活,瞭解生活,提高幼兒的觀察力、記憶力、想象力和創作力,培養幼兒良好的個性品質。
4.運用各種線條和塊面大膽地表現在生活中感受過的物體的基本形象和主要特徵,大膽地按自己的意願畫畫。
5.學習運用各種工具材料大膽地進行手工活動,對手工活動感興趣,並能運用自己製作的玩具、手工作品來美化自己的生活或開展其他活動。
6.通過欣賞名畫家的代表作,欣賞民間工藝品,節日教室佈置,欣賞和評價同伴的美術作品,提高對美的欣賞力。
三、實施措施
1.引導幼兒以自己的方式通過感知對象的審美特徵,如造型、設色、構圖、節奏、韻律、均衡等來感受其情感表現。
2.創造寬鬆的心理環境,提供有表現力的物質媒介,激發幼兒的創造意識和動機。
3.運用縱向評價的方法,用具體的評價鼓勵幼兒積極創造。
4.美術教育與其他各領域之間相互滲透。
四、教學進度安排
1.常規 常規 2.紅、黃、藍構成(欣賞)七巧板(繪畫)
3.愛跳舞的格子(繪畫)彩虹窗花(手工)
4.黑白裝飾畫(繪畫)布老虎(一)(欣賞)
5.放假 放假 6.布老虎(二)(手工)糖果的新衣(欣賞)
7.百老匯爵士樂(欣賞)美麗的花邊(一)(欣賞)
8.美麗的花邊(二)(繪畫)妙妙線(手工)
9.彩條的舞蹈(手工)爸爸的領帶(繪畫)
10.小蝸牛出來了(手工)紙袋玩偶(手工)
11.阿福(欣賞)説唱陶俑(欣賞)
12.笑得露出牙齒的臉(繪畫)好朋友的臉(手工)
13.哭泣的女人(欣賞)變臉(繪畫)
14.哈哈鏡裏的你(繪畫)樹葉的照片(繪畫)
15.一片大大的樹葉(繪畫)一地的樹葉(手工)
16.秋菊(繪畫)兔兒爺(一)(欣賞)
17.兔兒爺(二)(手工)顏色變變變(欣賞)
18.秋天的菊花(繪畫)堆雪人(繪畫)
19.再見吧,冬天(繪畫)雪花和雨滴(繪畫)
20.大樹(繪畫)雪花(繪畫)
21.鏡裏的我(繪畫)鏡裏的媽媽(繪畫)
22.複習 複習
23.複習 複習
新的學期開始了,新學期的美術教學工作計劃如下:
一、思想政治上
忠誠於黨的教育事業,熱愛本質工作,認真遵守學校的規章制度,服從領導的安排,工作上兢兢業業,愛校如家,對學生以身作則,言傳身教。
二、基本狀況分析
(一)學生現狀分析:
初二學生已經對教材中的繪畫、建築藝術和工藝美術等美術知識有了必須的瞭解和掌握,在學習上有必須的認識,明白學習的重要性,在美術的審美鑑賞潛力上都有了必須的提高。對學好本冊教材打好了必須的基礎。但初二的學生學習的用心性很不夠,參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統不夠明確,知識結構層次不是很健全。
(二)教學資料分析:
本學期擬定十六課時的課程。立足於面向全體學生,以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐潛力;強調趣味性的美術學習,設計資料貼近學生的生活經驗,強化學生的美術學習興趣;在繼承美術傳統的基礎上,充分體現社會的近步與發展以及多元文化,突出時代感和地方特色。在結構上,以美術形式語言集中劃分單元,淡化不一樣課業之間的區別,在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上,始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
(三)教材中重點、難點:
重點資料涉及到中國畫的資料,包括工筆畫和寫意畫的創作等繪畫創作知識。設計主要是以書籍的設計和標誌設計的平面設計和立體構成等方面的設計知識。
三、工作目標
1、透過欣賞,學生能掌握中國工藝美術的基本知識;瞭解不一樣時期中國工藝的發展和審美演變;瞭解陶器、青銅器、漆器和此前的發展歷程、造型特徵、裝飾風格及文化內涵。透過探究,學生能瞭解中國工藝美術在各個歷史時期的藝術風格。
2、瞭解中國畫的分類、常用工具及所包含的情感,能創作出簡單的工筆畫和寫意畫,在創作過程中體會傳統中國畫的魅力,增強學生對生活和自然的熱愛及職責感。
3、探求蘇州園林的精、巧、靈、雅、意、美,瞭解江南園林和私家園林的特質和江南園林的發生、發展。比較江南私家園林和皇家園林的差異。江南園林典型特質的構成原因和江南園林中各種建築、審美、文化元素的組成。體會園林中題詠、匾額、楹聯等文化元素的精神資料。
4、瞭解書籍設計的基礎知識,初步掌握書籍設計的基本原則、設計規劃、包括的資料以及美化的方法。初步學會招貼畫的構成、基本創作方法及創意。感受生活,瞭解圖形符號傳遞信息的方式、學會從實用美觀的視角出發,構思、設計創意獨特的校園環境標誌、班級課程表、日曆等,提升校園文化。
5、透過欣賞外國曆史畫、宗教畫,瞭解歷史畫的創作題材。引導學生透過欣賞、感受、分析與討論,提高鑑賞歷史畫、宗教畫的潛力。
四、主要工作及措施
1、根據對初二學生的狀況分析再加上初二學生所學知識的基礎上,開始新知識的學習。
2、在課堂上認真上好每一節課,把自我所學的知識盡心的傳授給學生,使學生學到必須的基礎知識,掌握美術的基本技能和技巧,同時也要學會決定美和創造美,提高學生的審美潛力。
3、在教學中,我以促進人格全面發展為出發點,以公民必備的美術知識與技能為基礎,注意貼近學生的學校生活和社會生活,力圖做到富有情趣和啟發性。
4、學生了解了有關美術的基本狀況後,緊緊把握住教材重點、難點,面向全體學生抓好教學管理,全面開展教學活動。