中國戲曲源遠流長，有着鮮明的民族風格。以下是小編幫大家整理的我與中國戲曲初一作文，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
我與中國戲曲初一作文1
現代青年追求流行樂，搖滾樂，追求非主流，另類，追求快感刺激。當然忍受不了戲曲那悠悠慢慢的的唱速，咿咿呀呀的唱腔。實話實説，我也不愛看戲。但在我小學時我曾發生了一件關於戲曲的事情，至今使我回味無窮，難以忘卻。
那是三四年級的事了，我們班舉行了一次班會，同學們可以上台跳演節目，我就表演了“唱臉譜”。聽起來不可思議吧，可事實就是這樣，往往事實會超乎人們所料，讓人大吃一驚。
其實，我也不明白當初我為什麼要選擇這首歌，為什麼在浩如煙海的歌海中偏偏選擇了這首，也許，還真是戲曲那獨特的魅力吸引了我，是我鬼迷心竅了吧！哈，這一切都無從考證了。我只知道，這件事在同學中引起巨大反響，這首歌震驚了他們，這件事一直深深刻在他們心中。以至於幾年後的今天，當我們做起“戲曲大舞台”這個實踐活動時，很多與我小學就是同學的同學，竟提起這件事，開玩笑似的要我再唱一次。
那節班會課上，我自信的走上講台，自己給自己報了幕（我是主持人）便“驚豔”亮相，拉開架勢（現在想來動作一定很彆扭），唱了起來。我幻想着自己是巨星是大師，萬眾矚目，星光閃耀。我看到台下同學眼發直，以為我表演的多麼好，使得同學們這麼興奮。
可事實上，在一個如此流行音樂與現代舞蹈雲集的舞台上，居然有一個人唱戲，這個人還是他們眼中文靜的，默默無聞的，成績優秀的朱同學，驚訝成都當然會乘火箭上升。後來，在同學們驚喜而又敬佩（我真是勇氣可嘉，找死）的目光中，我走下講台。這絕對是我人生中不可多得的一次鍛鍊。
那次表演，我接受了戲曲，戲曲也接受了我，我們配合的是那樣默契！我永生不會忘記這件事，但我再不會像從前那樣做了，我不會再嘗試戲曲。因為，還是實話實説，我不喜歡戲曲了。
不過，那種悠然自得，那種絢麗色彩，那種美麗而古老的神韻，的確不錯，很可惜，我實在不感興趣。還是順其自然吧，畢竟每個人愛好不同，我尊重我的選擇，肯定我的選擇！
我與中國戲曲初一作文2
中國的戲曲在國際上都享有極高的知名度，因為它源遠流長，有着鮮明的民族風格。但隨着時代的`發展，流行文化在羣眾文化生活中佔據絕對主流。漸漸地，我也隨着時代的變化開始排斥戲曲。
我的爺爺是個戲迷，自然愛看戲，愛聽戲，也愛唱戲。每天早晨，爺爺都會大展歌喉，邊唱邊比劃：“蘇三離了洪桐縣，將身來在大街前——”我趴在窗上，喊着：“爺爺，別唱了，過路的人都在看你呢！你唱的是哪一齣呢！”唱哪出？來來來，我告訴你。”爺爺向我揮揮手。我跑過去，爺爺説：“這曲叫《玉堂春》，不錯吧？”“噢，原來你們戲迷流行這曲呀！”“流行？？哈哈———”爺爺笑了，“對，我們就流行這曲。你們孩子流行啥呀？”於是我得意地唱起了周杰倫的新歌：“在我的地盤你就得聽我的……”“原來玄兒喜歡聽蚊子哼哼的呀？好吧，你聽吧，聽吧！”我看得出爺爺有點失落，但我決不喜歡，同學會説我老套的。這樣，每當村裏來了戲班子，爺爺一席都不缺，而我情願一人在家裏看《流星花園》，因為流行呀！
小時候跳舞，有一跳《藝苑新蕾》，服裝上畫了個大大的臉譜，我覺得它透着古怪，便扔在櫃子底層，不見天日。直到幾年後的一天，表姐驚喜地發現它後，愛不釋手，我毫不猶豫地送給了她。後來到她家，我發現她房間裏掛滿了各種各樣的臉譜，收集了非常多戲曲光盤。我嘲笑她：“你好土呀！”“説什麼呢？”表姐嘴一撅：“你不知道嗎？臉譜和戲曲是我們中國的標誌。掛着臉譜，無論到世界哪兒，老外都知道咱們是中國人……”接着，表姐給我上了一堂戲曲課，我也驚訝得半天沒回過神來。
回到家，爺爺依舊在唱：“蘇三離了洪桐縣，將身來在大街前……”“爺爺，你們現在還流行這曲啊？”“對呀，我們永遠都流行這曲。對了，你那蚊子哼哼不唱啦？”“嗨，又過時了！”
我這才明白，戲曲不分時代，它不會過時也不會老套。從那時起，我不再排斥戲曲，因為它象徵着我們中華民族文化的悠久，深長……
我與中國戲曲初一作文3
我的家鄉，在中國也算是有名的，川菜的發祥地——四川。這個四川啊，不光有好吃的川菜，優美的景色，還有我們富有特色的川劇。
川劇的歷史，也算比較悠久了，據記載，明末清初，由於各地移民入川，以及各地會館的先後建立，致使多種南北聲腔劇種也相繼流播四川各地，並且在長期的發展衍變中，與四川方言土語、民風民俗、民間音樂、舞蹈、説唱曲藝、民歌小調的融合，逐漸形成具有四川特色的聲腔藝術，從而促進了四川地方戲曲劇種——川劇的發展。
要説川劇的種類，那可是多了。川劇有崑腔、高腔、胡琴、彈戲、燈調五種聲腔和為五種聲腔伴奏的鑼鼓、嗩吶曲牌及琴、笛曲譜等音樂形式。川劇音樂博採眾長，兼收幷蓄，她囊括吸收了全國戲曲各大聲腔體系的營養，與四川的地方語言、聲韻、音樂融匯結合，衍變形成為形式多樣、曲牌豐富、結構嚴謹、風格迥異的地方戲曲音樂。
先來説一説崑腔，崑腔多文人之作，詞白典雅，格律規嚴，演唱時特別講究字正腔圓，加之曲牌曲折，節奏緩慢；高腔是川劇中最重要的一種聲腔，它結合了四川方言、民間歌謠、勞動號子、發間説唱等形式。幾經加工和提煉，逐步形成了具有地方特色的聲腔音樂；川劇的胡琴腔是西皮、二黃二類聲腔的合稱，因其主要伴奏樂器是“小胡琴”，故統稱胡琴。正調二黃宜表現深沉、嚴肅、委婉和輕快的情緒，反二黃宜表現蒼涼、悽苦、悲憤的情緒，老調則大多用於高亢、激昂的情緒。川劇西皮腔與二黃腔的音樂性格相反，具有明朗、瀟灑、激越、簡練、流暢的品格……
川劇的種類太多了，實在介紹不過來。這些你可能都不太瞭解，但有一樣，你絕對看過，那就是我們四川川劇的變臉。那令人眼花繚亂的臉譜，那種速度，那種神奇，讓人看一眼就能牢記在心。變臉的方法大體上分為三種，它們是“抹臉”、“吹臉”、“扯臉”。
抹臉，是演員將化粧油彩預先塗在臉的某一特定部位上，到時用手在臉上一抹，便可以使臉成為另一種顏色；
吹臉，是演員將粉末狀的化粧品（金粉、墨粉、銀粉）放置在舞台特定位置上的容器內或人物所使用的酒杯之類器皿中，到時閉眼、閉氣、用口一吹，便使臉色變色；
扯臉，是演員將畫在綢了上的若干張臉譜疊在一起蒙在臉上，每一張臉譜有一根特定的絲線，並固定在特定位置上。隨着表演的需要，在表演動作的掩護下，一張一張的迅速扯下來。此法貴在巧妙、乾淨、利落；
運氣變臉，是演員運用氣功的作用使劇中人物變臉；面具變臉，是演員根據實際需要，事先將不同的臉譜繪製在以木、紙、布、綢、橡皮等不同的材料上，也就是臉殼來施以變幻。
另外，我們川劇中還有許多絕活，如吐火、藏刀、頂油燈……我們川劇還有許多有名的劇目，如《伍三拿虎》、《三孃教子》、《白蛇傳》……我喜歡川劇在於它那有趣的四川方言，令人百聽不厭。
怎麼樣，現在你對川劇有一些瞭解了吧。戲曲，是我國的特色，在戲曲中，我們能夠學會許多東西，希望同學們能夠多聽一些戲曲，瞭解更多關於戲曲的東西。篇七：黃梅戲
説實話，我以前一點也不喜歡中國的傳統戲曲，因為在我的印象裏，它們一般都只是依依呀呀的唱個不停一點也沒有趣味。
但是，幾年前在電視上看到的一段黃梅戲，改變了我對他們的看法。
表演者的嗓音是那麼輕柔，音樂也那麼優美，聽過以後，給人一種心曠神怡的感覺。我想，這就是它的魅力所在吧。
黃梅戲的起源最早可追溯到唐代。據史料記載，早於唐代時期，黃梅採茶歌就很盛行，經宋代民歌民歌的發展、元代雜劇的影響，逐漸形成民間戲曲雛形。黃梅縣戲風更盛。明崇貞年間，黃梅知縣曾維倫在《黃梅風教論》中就有“十月為鄉戲”的記述。清道光九年，在別霽林的《問花水榭詩集》中，一首竹枝詞的描述就更為生動：“多雲山上稻蓀多，太白湖中漁出波。相約今年酬社主，村村齊唱採茶歌”。
黃梅戲不但優美動人，而且還有這麼悠久的傳説呀。
我覺得，現在中國的傳統戲曲越來越不受歡迎了，取而代之的是流行歌曲，雖然流行歌曲確實有它的優點，但是我們也不能因為它而忘了中國的傳統戲曲呀！我們只要用心去體會不難發現傳統戲曲的美妙之處。所以，請大家和我一起，去體會中國傳統戲曲的優美，相信大家一定會愛上它們！
我與中國戲曲初一作文4
我本來是不喜歡聽粵劇的，總是覺得曲中敲打的樂器發出乒乒乓乓的聲音，簡直就是在製造噪音，唱曲的人在那兒咿咿呀呀的，不知道唱什麼，反正就是感覺很吵鬧。我外婆卻是一個粵劇謎，幾乎每天都會去公園聽“私夥局”唱曲。看見外婆這麼如痴如醉，我懷着質疑粵劇魅力的心情，決定上網去了解一下粵劇文化。
原來，我們敬愛的周總理説過“崑曲是江南的蘭花，粵劇是南國的紅豆”，把粵劇與中國最古老的崑劇相提並論，給予高度的評價和讚揚，從此，“南國紅豆”成為粵劇的美稱。
粵劇又稱“廣東梆黃”、“廣東梆子”、“廣東大戲”，發源於佛山，其源流可溯道明嘉靖年間。舊時，佛山的粵劇戲班有一個慣例：每年六、七月份，在外演出的各個戲班都會返回佛山，解散舊班底，重組新班。而新班的首場戲定要在祖廟萬福台上演，審閲通過之後，新班才可以乘着紅船下到廣東四鄉演出。粵劇結合廣東本地民間曲調，吸取弋陽腔、崑山腔、秦腔、徽班等地方戲曲的優點，逐漸發展形成，流行於廣東、廣西、香港和澳門等地。隨着廣府人徙居海外開枝散葉，粵劇也變成了世界上流傳最廣的地方劇種，可謂有華人的地方必有粵劇。
看來是我不會欣賞粵劇這一人類文化遺產，是我誤會了粵曲所藴含的文藝特色。粵劇簡直一個無窮無盡的海洋世界，以後我還要多點去了解粵劇文化，掌握更多粵劇知識，讓身邊的人都認識粵劇。
文萃咖
